Воспоминания - Константин Алексеевич Коровин
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Надо почувствовать.
Хорошо тронуто.
Записано. Тяжело.
Чемоданисто (фраза, взятая у профессора Чистякова, бывшая в ходу в то время).
Из железа.
Хороший мотив, есть мотив, есть грусть.
Это еще надо тронуть.
Как ни пиши, природа все же лучше.
Как трудно – мученье: не выходит.
Вы – крокодил.
Надо тушевать, как у Коро.
Главное внимание его было обращено к природе и на природу, и главная фраза Исаака Ильича была: «Надо правду», то есть правду в живописи. При работе и знакомстве моем со школами и художниками Парижа я нашел много общего с догматами такого же искания правды при живописи с натуры.
Врубель
Рисовать – все время рисуй.
Не умеешь рисовать.
Срисовываешь, а не рисуешь.
Ах, если бы у меня было 500 рублей, я бы все время работал – это наслаждение.
Что вы пишете – это все в натуре гораздо лучше и совсем не нужно.
Нарисуйте попробуйте просветы воздуха в ветвях – не нарисуете. Как они красивы!
Продавайте скорей вашу капусту, а то, когда вас поймут, никто не купит.
Этюд пером есть произведение.
Надо рисовать десять лет по пяти часов в день – после этого поймешь, может быть.
Нарисуй три пары женских рук, поднятых вверх и соединенных вместе, – и что, не можешь? Рисовать не умеешь.
Каков художник вздорный – рисовать не умеет.
Хамство, энергия безвкусного глупца испортят страну.
Нарисуй эту коробку спичек – не можешь и не нарисуешь. Ну где же нарисовать глаз женщины!
Каждый, кто играет на рояле, думает, что он музыкант, – вздор. Каждый, кто пишет картины, думает, что он художник, – вздор.
Зачем рисуешь лошадь? Нарисуй хвост – тоже не можешь.
Рисуй целый день, нет, ты рисуй и молчи! Когда нарисуешь, тогда говори об искусстве.
Попробуй заполни эту бумагу, да так, чтобы было интересно, чтобы был орнамент форм.
Декоративно все, и только декоративно.
Айвазовский – замечательный художник.
Лучшее искусство – русский фарфор.
Художники – только венецианцы.
Написать натуру нельзя и не нужно, должно поймать ее красоту.
Писать как другой – просто глупо.
Пишут как другие, потому что «мал дых» и потому что не любят формы – рисунка – природы – неба – Бога.
Художники – египтяне и ассирийцы!
Ложно-классики – испуганные дураки.
Скверная плодовитость: она забьет и прекрасное.
Серов
Да, трудно это.
Как сказать, может быть…
Не знаю, не то.
Не нарисовано.
Легковесно.
Вам все легко.
Понимаете, да не умеете.
Все время рисую козла: как он хвостом вертит, потом поднимает губу.
Странно.
Знаешь ли, у вороны – особенная грация.
Иду писать портрет. Ну, знаешь, – похожа.
Пишу церковку, лесок, знаешь, а тема-то все не выходит.
Смотри, как Репин пишет широко, а палитра у него, подумай, маленькая.
На Севере свет все вбок светит – мокрый свет.
Люблю лошадей – красивая штука. Попробуй-ка нарисуй, да, знаешь, трудно.
Знаешь, импрессионизм, футуризм!.. Просто, если кто умеет, тогда так.
Не знаю, может быть, хорошо, но смотреть только неприятно.
Трудная штука глаза – ведь они разные.
Смотришь на одну сторону, а писать нужно другую – тогда верней.
Не люблю я, когда много краски на холсте, – неприятно.
Как эти испанцы замечательно головы в холст вставляли!
Так вот как надо.
Руки писать трудно.
Хорошо надо рисовать, чтоб было похоже, а то всё около.
Про Врубеля: Михаил Александрович – красавец.
Хорошо и не хорошо.
Приблизительно.
Хорошо ли-ли-ли.
Не очень.
Хорошо, да не очень.
Ну, знаешь, это просто дрянь.
Краски неважны, я хочу писать черной.
Всё краски, краски… Ты черным напиши хорошо.
Писать можно – рисовать-то трудней.
Аман-Жан – Париж.
Есть другое искусство.
Работает вол 12 часов, но он не артист.
Художник думает год, а делает красоту в течение дня.
В искусстве – красота: искусство красоты – заключительный аккорд произведения.
Цорн
Надо краской уметь рисовать.
Артист не утомляет вас трудностью своего произведения.
Импрессионист – это Веласкес.
Жильбер
Какая живопись: в ней и репетиция, и спектакль. Скучно. Подумай, если бы ты видел, как жонглер работает, все время совершенствуя ловкость трюка, целый год, ты бы ему не аплодировал в цирке.
Не надо нести усталость и весь пот труда в ваше произведение, так как это будет не искусство, а его трудность.
Риппль Роне
Посмотри, как я рисовал Академию. Да, действительно, я был поражен и восхищен силой и мощью рисунка, а теперь мозоль на мне: я ищу себя.
Часть третья. Шаляпин. Встречи и совместная жизнь
В моих воспоминаниях о Федоре Ивановиче Шаляпине я лишь вскользь касаюсь его художественного творчества. Я хотел только рассказать о моих встречах с ним в течение многих лет – воссоздать его живой образ таким, каким он являлся мне.
Первое знакомство
Помню, зимой, в Петербурге, жил я на квартире при правлении заводов и железных дорог Мамонтова. И в своей комнате делал эскизы к постановке Частной оперы, опере «Аленький цветочек» Кроткова.
К вечеру я приходил в ресторан Лейнера на Невском обедать с приятелем своим, дирижером оперы Труффи. Однажды я увидел Труффи в обществе молодого человека очень высокого роста, блондина со светлыми ресницами и серыми глазами. Я подсел к ним за стол.
Молодой человек посмотрел на меня и, улыбнувшись, спросил:
– Parlate italiano?
Я был жгучим брюнетом.
– Тебя все принимают за итальянца, – сказал Труффи, – да ты и похож.
Молодой человек, одетый в поддевку и русскую рубашку, показался мне инородцем – он походил на торговца-финна, который носит по улицам мышеловки, сита и жестяную посуду. Молодой человек был озабочен и жаловался, что в Панаевском театре платят меньше, чем в Тифлисе.
– Пошлю-ка я их к черту и уеду в Тифлис. Что в Петербурге? Вот не могу второй месяц за комнату заплатить. А там тепло, шашлыки, майдан!.. Бани такие. И Усатов[26]. У него всегда можно пятерку перехватить. Я ведь здесь никого не знаю.
Молодой человек был так худ, что, когда он ел, видно было, как проглоченный кусок проходит по длинной шее.
– Вот когда приедет Мамонтов, – сказал Труффи, – я поговорю с ним о тебе.
После обеда, уходя от Лейнера, я видел, как у подъезда Труффи дал молодому человеку три рубля. И тот быстро пошел по Невскому.
Расставаясь с Труффи, я сказал