Led Zeppelin. История за каждой песней - Крис Уэлш

было предложение в этом новом году провести полномасштабное европейское турне, но они решили обойтись только концертом в «Небуорте», огромном парке в Хертфордшире. Там часто проводились концерты. Этот концерт устраивал Фредди Баннистер – организатор того самого фестиваля Bath: выступив там в 1969 и 1970 годах, Led Zeppelin покорили Британию.

Концерт в «Небуорте» запланировали на август 1979-го, анонсировали его в мае. Это вызвало дрожь нетерпения в каждом из армии фанатов: первый концерт группы в Британии с мая 1975-го и первое появление на публике вообще с 1977-го. Выросло поколение, которое группу никогда не слышало живьем. И, конечно, старые поклонники счастливы были увидеть своих вечных кумиров еще разок. Сперва запланировали один концерт, но спрос на билеты – причем во всем мире – оказался настолько огромным, что пришлось делать второй концерт. Первый состоялся 4 августа. В афише были также Fairport Convention, Chas & Dave, Commander Cody, Soutside Johnny and The Asbury Jukes и Utopia Тодда Рандгрена.

Цеппелины играли три часа. На бис, помимо прочего – Stairway То Heaven, Rock And Roll, Wholle Lotta Love и Heartbreaker. Второй концерт – 11 августа, c New Barbarians Кита Ричардса. Группа играла хорошо, но в воздухе не было того ощущения, что помнили старые фанаты. Новички стояли и смотрели в ожидании, когда начнется то, из-за чего весь этот шум. Овации были не такие бешеные. Плант сам, кажется, не ожидал такой реакции и по завершении выступления сказал сухо, что «все нормально».

Проблема была отчасти в том, что публике пришлось очень долго ждать – сперва Barbarians, потом Led Zeppelin. Наверное, и организаторы, и менеджеры хотели убедиться, что одна группа не «уберет» другую. Может быть, они и спорили, кого за кем выпускать, но в результате просто измучили публику, торчавшую в поле целый день. С музыкальной точки зрения было бы гораздо лучше, если бы цеппелины просто сыграли серию концертов в «Альберт-холле», как это ежегодно делал Эрик Клэптон. Последовавшие за концертами рецензии оказались благожелательными, хотя корреспондент Sunday Times написал, что цеппелины – «худшая группа в мире».

Альбом планировали приурочить к концертам в «Небуорте», но в конце концов его выпуск переехал на сентябрь. Сделали шесть разных обложек с разными сценами в типичном новоорлеанском баре. Снова дизайном занимался Hipgnosis с помощью Джимми Пейджа. Он предложил дизайнеру Обри Пауэллу специально съездить в Штаты и найти там нужное место съемки.

На обложке не стояло названия группы и альбома, но их можно с лупой разглядеть на корешке. На киностудии Shepperton в Англии отсняли сцены из бара: шесть разных персонажей, включая буги-пианиста, бармена и чувака в белом костюме и шляпе, выпивающего в одиночку. Их фотографировали с разных углов, поэтому фотосессия похожа на стоп-кадры из видео. В результате получились самые необычные и самые интересные для коллекционеров обложки в рок-музыке.

И самой последней интересной находкой было вот что: часть картинки «протереть» от барного дыма и грязи. Обложка символизировала возвращение группы к корням, но со свежими идеями. Фраза In Through The Out Door – вход через другую дверь – означала, что, как Пейдж сказал, «это самый сложный путь вернуться обратно». Некоторые, правда, считают, что это фраза из лексикона геев. Так что это может быть такая шутка, простите, для внутреннего употребления.

Джон Пол Джонс входит через другую дверь

Питер Грант предложил упаковать тираж в коричневую оберточную бумагу, чтобы покупатели не знали, какой конверт достанется. То есть самые преданные фанаты сто лет потратят, чтоб собрать весь комплект. И на самом деле альбом продался тиражом 4 миллиона только в США, неделями возглавлял британские и американские чарты. Номером один он также стал в Австралии, Японии, Новой Зеландии и Австралии. В Америке, на самом крупном музыкальном рынке, поднялась мощная волна интереса: лейбл «Атлантик» обнаружил, что заодно распродается и весь бэк-каталог. В конце концов в чарте «Биллборд» оказались одновременно все альбомы группы.

В декабре 1979-го Роберт Плант, Джон Пол Джонс и Джон Бонэм поучаствовали в качестве звездных гостей в концерте «Рок для Кампучии» в Hammersmith Odeon. Под Рождество все казались добрыми, мирными и любящими. В начале нового десятилетия все выглядело прекрасно для группы-ветерана, которая перенесла столько бед в десятилетии предыдущем. В феврале 1980-го песня Fool in the Rain из альбома In Through The Out Door добралась до 21-й позиции в чарте американского «Биллборда». В мае они анонсировали поездку по Европе. Публика решила, что в 1980 году снова будет шанс увидеть своих любимчиков, отрывающихся на сцене.

In The Evening

Трек начинается странноватыми и страшноватыми звуками. Потом, из аудиотумана 70-х, вырывается вся группа. Дело в том, что студия Polar группы ABBA уже обладала технологиями, которые позволяли записывать живой и глубокий звук. Такого цеппелины раньше добивались только в старых домах и на лестницах. У гитар и клавиш тут очень современный звук, который предвосхищает «техно»-рок 80-х. В смысле продвинутости и модернизации группа опережала современников, как Yes. Им здесь настолько убедительно удалось сыграть по-новому и современному, что в такой навороченной поп-аранжировке пара обрывочных блюзовых фраз гитары кажется практически неуместной.

IN THE EVENING

Авторы: Джонс/ Пейдж/Плант

Продолжительность: 6.51

Британский релиз: In Through The Out Door, 20 августа 1979 г.

Американский релиз: In Through The Out Door, 15 августа 1979 г.

Убойный главный рифф. Неожиданные повороты и перемены, которые только цеппелины рискуют применять и без которых получился бы, в общем-то, стандартный попсовый хит. Мало общего с Bron-Yr-Aur, конечно. Хотя Джон Пол Джонс и приложил свою руку к In the Evening, в интро все равно слышен Пейдж с его фирменной игрой тем самым смычком. Толпа ликовала, когда он играл так в «Небуорте». Так же здесь Пейдж использует Gizmotron – эту гитарную «примочку» изобрели Лол Крим и Кевин Годли (из группы Юсс), чтобы наращивать эффект дисторшна, грязного искаженного звука. Предположительно именно эта штука создала особый эффект – «взрыв» во время соло.

В искренней лирике Плант размышляет о людской боли и печалях и о том, что ни успех, ни богатство не в состоянии все это компенсировать. «Можно отвернуться от