Книга о художниках - Карел Мандер

Жизнеописание Иоанна Страдануса (Johannes Stradanus), знаменитого живописна из Брюгге

Наши бельгийские Нидерланды и их дети — города имеют довольно основательный повод упрекать жадную до цветов прекрасную Флоренцию за то, что она похитила у них не только их чудесный цветок — скульптора нидерландца Яна Болонского[360], но еще и знаменитого живописца из Брюгге во Фландрии Яна ван дер Страта, которого она, как коварная Цирцея, или неотступно просящая Калипсо, или обворожительная Альцина, заставляет стариться вдали от родной страны и, кажется, хочет ради славы сохранить его останки в своих стенах. Но несмотря на это город Брюгге, где он увидел свет, отстаивает славу считать его, с лета от Рождества Христова 1536, своим гражданином или сыном. Он происходит, как мне сказали, из высокоблагородного и знатного дома ван дер Стратов, род которых был истреблен или рассеян и пришел в упадок вследствие того, что в 1127 году в церкви Св. Доната в Брюгге они убили как незаконно захватившего графскую власть Карла Доброго, тринадцатого графа и девятнадцатого владельца лесов Фландрии.

Ян, часто называвшийся Страданусом, зарекомендовав себя сначала недурным живописцем во Фландрии, отправился в Италию, где местом жительства избрал Флоренцию. Здесь он много написал прекрасных произведений al fresco и масляными красками. Он также помогал Вазари в украшении живописью залов герцогского дворца и в других местах и благодаря многим такого рода счастливым обстоятельствам сделался выдающимся и искусным мастером.

Во Флоренции, в церкви Аннунциаты, он написал большую и прекрасную картину «Распятие», где среди прочих изображены воины, обмакивающие губку в бочке уксуса; эта композиция была воспроизведена в гравюре.

Для герцога он нарисовал много картонов для шпалер, изображающих войны герцога Козимо и разные охоты. О некоторых из этих прекрасных и замечательных по вымыслу композиций мы можем судить по гравюрам Филиппа Галле и других граверов. Кроме того, существуют две серии «Страстей Господних» его работы и одна серия лошадей разных пород.

Затем он очень значительно пополнил сборник Деяний апостольских, начатый Хемскерком, и создал много других произведений, свидетельствующих о его богатой фантазии и мастерстве как в композиции многофигурных сцен, так и в передаче движения, красоты одежд и аксессуаров.

Теперь, в 1604 году, он — уже семидесятичетырехлетний холостяк[361], живущий мирно и спокойно во Флоренции и служащий украшением тамошней Академии рисунка.

И если когда-нибудь Италия или Этрурия должны будут похитить у нас его останки, то все-таки Фландрия будет утешать себя тем, что у нее был в Брюгге такой гражданин, который цветами своих произведений придал еще больше красоты прекрасной Флоренции.

Страданус (собственно: Ян ван дер Страт; 1523, Брюгге — 1605, Флоренция) учился у Питера Артсена в Антверпене. В 1545 г. был принят в местную гильдию живописцев. Около 1548 г. он уехал во Францию, в Лион, где некоторое время работал с известным портретистом Корнелем де Лионом, а затем в Италию, где оставался до конца жизни. Был известен там как Джованни Страдано. Работал в Риме (совместно с Вазари, Даниэле да Вольтерра и Сальвиати) и Флоренции, где состоял членом Академии рисунка. В 1561–1562 гг. Страданус помогал Вазари при росписях в Палаццо Веккьо, а в 1564 г. — при оформлении гробницы Микеланджело в церкви Санта-Кроче. По заказу герцога Козимо I Медичи выполнил серию рисунков для шпалер, а в 1565 г. участвовал в оформлении торжеств по случаю женитьбы старшего сына герцога Франческо на австрийской принцессе Анне. С 1570-х гг. Страданус работал при дворе Дона Хуана Австрийского в Неаполе, в 1576 г. в его свите ездил в Нидерланды. В конце 1580-х гг. вернулся во Флоренцию, где в 1589 г. оформлял торжества по случаю помолвки герцога Фердинандо деи Медичи с Кристиной Лотарингской. Помимо фресок в Палаццо Веккьо («Осада Флоренции» в Зале пятисот, «Алхимик» и «Рабочие на руднике» в студиоло Франческо I и росписи потолка в апартаментах Элеоноры Толедской), сохранился ряд живописных работ Страдануса: «Распятие» (Флоренция, церковь Сантиссима Аннунциата), «Вознесение» (Флоренция, церковь Санта-Кроче), «Крещение Христа» (Флоренция, церковь Санта-Мария Новелла), «Изгнание торгующих из храма» (Флоренция, церковь Санто-Спирито), «Аллегория на рождение Уго Буонкомпаньи, внука Папы Григория XIII» (Берлин, Государственные собрания).

Жизнеописание Гиллиса ван Конинксло (Gillis van Conincxloo), живописца из Антверпена

У двух или трех итальянских писателей мне пришлось встретиться с рассуждением, изложенным то в форме разговорной, то в форме вопросов, о том, которое из двух искусств выше — живопись или скульптура[362]. В пользу живописи приводилось то, что живописец может изображать все, что объемлет человеческое око: небо, воздух с разными его изменениями, когда солнце сквозь облака освещает своими лучами города, горы и долины или когда оно, покрытое облаками, меркнет и идет дождь, град и снег, затем всевозможные оттенки зелени на деревьях и лугах, когда улыбающаяся весна, пробуждая и нежа птиц, заставляет их петь; ничего подобного скульптор своим резцом изобразить не может. Приводятся еще и другие доказательства того, что живопись есть более приятное и высокое искусство, нежели скульптура.

Это суждение находит себе сильную опору в искусных произведениях превосходного пейзажиста Гиллиса ван Конинксло из Антверпена, который и по отцу, и по матери был прирожденным художником. Он родился в Антверпене 24 января 1544 года. Родители его были родом из Брюсселя. Живописи он начал учиться у Питера, сына старого Питера ван Алста, отчасти вследствие родственных отношений, ибо жена старого Питера была сестрой матери Конинксло. Затем он перешел к другому мастеру, Ленарту Кросу[363], который писал фигуры и пейзажи как водяными, так и масляными красками. После того он жил у Гиллиса Мостарта, где платил за свое содержание и работал за свой счет. Затем он отправился во Францию, посетил там Париж, Орлеан и другие города и намеревался поехать в Италию, но так как ему было сделано предложение вступить в брак, то он вернулся в Антверпен и здесь женился.

В Антверпене он прожил все смутное время, вплоть до самой осады города, когда уехал в Зеландию с намерением переправиться во Францию и продать оставшееся там свое имущество. Однако он остался в Зеландии, а позднее уехал с семьей из Нидерландов во Франкенталь, в Германии, где прожил десять лет. Отсюда он переселился в Амстердам, где живет и поныне.

Пока Конинксло жил в Антверпене, он написал много прекрасных произведений, и между прочим большую картину для короля Испании. Сверх того, он написал для загородного дома господина Йонгеяинка картину в шестнадцать футов длины; но прежде, нежели она была окончена, Йонгелинк умер, и картина была продана на аукционе адвокату Якобу Роландсу, который и велел ее закончить. Это был великолепный пейзаж. Он много также работал для скупщиков, которые всюду распространяли его произведения. Во Франкентале он писал картины и для скупщиков, и для высокопоставленных особ и несколько картин для императора[364].

Очень хорошая большая картина Конинксло находится у господина Авраама де Мареца в Амстердаме. Там же у Яна Икета есть великолепная большая его картина на полотне, представляющая удивительной красоты и замечательной композиции пейзаж, с роскошными деревьями, далью и передним планом, в котором фигуры были написаны Мартином ван Клеве.

Затем, в Нордене у господина Бургмана Класа есть его прекрасный пейзаж на полотне, с маленькими фигурами людей и зверей, написанными также Мартином ван Клеве.

У Корнелиса Монинкса в Мидделбурге, в Зеландии, есть превосходно написанный им на деревянной доске пейзаж, который помещен над камином в самой лучшей и красивой комнате. У Мельхиора Вейнтгиса тоже есть его большой холст и две овальные картины. Герман Пилгрим и Хендрик ван Ос в Амстердаме и еще многие любители в других городах и странах вполне справедливо высоко чтут его произведения. Вообще, чтобы кратко изложить свое мнение об его искусных произведениях, я должен сказать, что в наше время нет лучшего пейзажиста и что его манера начинает приобретать в Голландии очень многих последователей, а деревья, которые здесь от природы несколько суховаты, благодаря его искусству писать стали очень хорошо и пышно расти, хотя некоторые из тех, кто их сажает, только нехотя мирятся с этим.

Гиллис ван Конинксло (1544, Антверпен — 1607, Амстердам) — представитель семьи художников, работавших в Южных Нидерландах с XV в., один из видных пейзажистов второй половины XVI — начала XVII в. В 1570–1585 гг. работал в Антверпене. Будучи кальвинистом, покинул город после взятия его войсками Алессандро Фарнезе. Жил некоторое время в Зеландии. В 1587–1595 гг. работал во Франкентале (Германия), где тогда образовалась колония нидерландских художников-протестантов (так называемая франкентальская школа). Последние годы жизни Гиллис ван Конинксло провел в Амстердаме. Он был одним из тех, кто решительно отказался от традиционной формулы «мирового» ландшафта, отдавая предпочтение лесным мотивам и изображая в основном замкнутые пространства. Его пейзажи, иногда довольно крупного размера, оживлены фигурами библейских и мифологических персонажей, которые исполнялись обычно другими живописцами. До нас дошел ряд живописных работ мастера: «Пейзаж со сценой суда Мидаса» (1588, Дрезден, Картинная галерея старых мастеров); «Лесной пейзаж» (Вадуц, Галерея Лихтенштейн); «Лесной пейзаж с Товией и ангелом» (Мангейм, Городской музей); «Пейзаж со сценой из мифа о Латоне и ликийских крестьянах» (Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж); «Пейзаж» (Страсбург, Музей изящных искусств); «Лесной пейзаж» (Вена, Художественноисторический музей); «Лесной пейзаж с оленем» (1600, Грац, Музей Иоаннеум); «Лесной пейзаж с охотниками» (1605, Шпейер, Исторический музей Пфальца).