Энциклопедия «Литература и язык» (с иллюстрациями) - Издательство Росмэн

А. Белый. Портрет работы Л. Бакста. 1906 г.

На протяжении всего творческого пути Белый уделял огромное внимание литературоведческим исследованиям. Его статьи из сборника «Символизм» и книги «Ритм как диалектика и „Медный всадник”» (1929) стали первыми образцами последовательного применения математических и статистических методов в стиховедении. Новаторскими были работы Белого, посвящёные описанию «художественного мира» ряда рус. поэтов (А. С. Пушкина, Ф. И. Тютчева, Е. А. Баратынского, А. А. Блока). Книга Белого «Мастерство Гоголя: Исследование» (1934) во многом предвосхитила исследования кон. 20 в. по семантике и семиотике художественного текста. В созданной в последние годы жизни мемуарной трилогии – «На рубеже двух столетий» (1930), «Начало века» (1933) и «Между двух революций» (1934) – Белый воссоздал яркую картину общественной, культурной и литературной жизни России двух предреволюционных десятилетий. Оставшееся после смерти писателя огромное литературное наследие до сих пор не издано и не изучено в полном объёме.

БЕ́ЛЫЙ СТИХ, форма нерифмованного стиха, традиционно применяемая в силлаботонике и редко – в некоторых формах тоники. В России среди форм белого стиха особенно популярен белый пятистопный ямб, заимствованный из трагедий и «хроник» У. Шекспира. Подражая ему, А. С. Пушкин использовал белый стих в «Борисе Годунове» и «Маленьких трагедиях». Н. А. Некрасов обратился к белому трёхстопному ямбу в поэме «Кому на Руси жить хорошо» (здесь все стихи, кроме строк вставных песен, выдержаны в указанном размере). Популярностью пользовался и белый четырёхстопный хорей. Первым его использовал Н. М. Карамзин в стихотворении «Граф Гверинос», затем к этому виду белого стиха прибегали в балладах В. А. Жуковский («Алонзо») и А. С. Пушкин («Родрик»), позднее – И. А. Бунин как переводчик «Песни о Гайавате» Г. Лонгфелло.

БЕЛЯ́ЕВ Александр Романович (1884, Смоленск – 1942, Пушкин Ленинградской обл.), русский прозаик, автор статей по теории научно-фантастической литературы.

А. Р. Беляев

Родился в семье священника. Получил высшее юридическое образование. Переменил множество профессий: был артистом, воспитателем в детском доме, библиотекарем, редактором. Первый рассказ «Голова профессора Доуэля» (переработан в одноимённый роман в 1937) был опубл. в журнале «Всемирный следопыт» в 1925 г. С этого времени Беляев занимается только литературной деятельностью, его книги посвящены проблемам науки и техники, будущего, освоения Вселенной, биологии, медицины. Беляев умел так удивительно достоверно описывать невероятные изобретения, что ему верили даже учёные. Писатель продолжал и развивал традиции Ф. В. Булгарина, А. Н. Богданова, К. Э. Циолковского, предпочитавших научный, а не предположительный подход к невероятным явлениям. В основу сюжетов книг Беляева положен не столько рассказ о необычном и чрезвычайном в жизни, сколько вера в безграничные возможности человека, духовного прогресса общества, без которых немыслим научно-технический прогресс. О достижениях науки и техники, о творческих дерзаниях человека, его устремлённости к непознанным тайнам Вселенной повествуют романы и повести «Последний человек из Атлантиды» (1925), «Остров погибших кораблей» (1926), «Человек-амфибия» (1928), «Чудесное око» (1935), «Лаборатория Дубльвэ», «Под небом Арктики» (оба – 1938). Мотив высокой моральной ответственности учёного за открытия, преодолевавшие установленные человечеству пределы, звучит в романах «Человек-амфибия», «Ариэль» (1941). Об этичности науки, о положении учёного в стране социальной несправедливости, о нравственности учёного повествуют романы «Вечный хлеб» (1928), «Продавец воздуха», «Властелин мира» (оба – 1929). Беляев оставил не только художественные произведения, но и множество научных статей, очерков, в 1935–36 гг. им был создан цикл очерков о деятелях русской науки.

Иллюстрация к роману А. Р. Беляева «Человек_амфибия». Художник Б. Косульников. 1990-е гг.

БЕНЕДИ́КТОВ Владимир Григорьевич (1807, Санкт-Петербург – 1873, там же), русский поэт. Начал писать в период службы в Измайловском полку в чине поручика (нач. 1830-х), что отразилось в первых стихотворениях. После отставки (1832) посвятил себя двум занятиям – поэтическому творчеству и карьере чиновника (с 1832 по 1858 служил в Министерстве финансов и других ведомствах – и дослужился до чина действительного статского советника), на что впоследствии литературные критики обращали внимание как на противоречие и что отразили в образе Козьмы Пруткова его создатели. В 1830-х гг. вышли две книги стихов: «Стихотворения Бенедиктова» (1835) и «Стихотворения. Вторая книга» (1838). Для стихов первого периода творчества (1830-е – нач. 1850-х) характерны утрированные романтические образы, стандартное использование тем любви и природы, многочисленные риторические приёмы, смелые метафоры и аллегории, неожиданные неологизмы и лексическая эклектика. В конце 1830-х гг. популярность поэта была высока, но в то же время В. Г. Белинский ввёл в литературный обиход термин «бенедиктовщина», которым стали обозначать искусственный и безвкусный романтический стиль в поэзии. Общество постепенно охладело к лирике Бенедиктова, потому что эпоха поэзии сменилась эпохой прозы, и до сер. 1850-х гг. поэт лишь изредка публиковал свои стихи в журналах. Только с выходом в 1857 г. книги «Новые стихотворения» начался второй период его творчества, ознаменованный обращением к натурфилософским темам, общественным проблемам и реалистическим картинам. Это не «оправдало» автора перед современной критикой, полагавшей, подобно Н. А. Добролюбову, что его творчество «по-прежнему слагается из вычурности и эффектов». Лирика Бенедиктова потеряла популярность у читателей, но не утратила своего значения, т. к. поэт оказал очевидное влияние на творчество А. А. Фета и раннего Н. А. Некрасова, в области стиля и особенно словотворчества предвосхитил эксперименты рус. поэтов нач. 20 в.

«БЕОВУ́ЛЬФ» (beowulf), древнейший памятник англосаксонского героического эпоса, рассказывающий о великих деяниях воина из племени геатов. Сохранился в рукописи 10 в. Волшебный сюжет эпоса построен на общих мотивах индоевропейских мифов о борьбе с хтоническими чудовищами: герой Беовульф, чьё имя «Пчелиный волк» является кеннингом (см. Метафора) и означает «медведь», побеждает Гренделя, чудовище, поедавшее людей короля Хротгара, к которому он прибыл на помощь. Затем герой побеждает мстительную мать Гренделя, а спустя много лет – огнедышащего дракона, но от нанесённых им ран погибает.

«Беовульф». Страница рукописи

БЕРАНЖЕ́ (Beranger) Пьер Жан (1780, Париж – 1857, там же), французский поэт, чьё имя неразрывно связано с вольнолюбивой, демократической струёй в поэзии Франции. Родился в бедной семье – отец был мелким служащим, воспитывал мальчика дед, по профессии портной. Детство и юность Беранже пришлись на эпоху Великой французской революции, буквально с колыбели он впитал идеалы «свободы, равенства, братства». В первых поэтических опытах Беранже следует образцам высокой классицистической поэзии, однако вскоре он ощущает потребность в новой эстетике, соответствующей его демократическим воззрениям. Беранже обращается к песенной форме, которую он сумел поднять до уровня высокого искусства. Он обогатил возможности жанра, создав песни-оды, песни-гимны, песни-марши, песни-памфлеты, песни-элегии и т. д. Некоторые песни строятся как ораторское выступление, другие – как маленькая сюжетная новелла или лирическая исповедь. В период империи Наполеона Бонапарта (1804—14) песни Беранже пронизаны жизнерадостностью и светлым юмором, хотя встречаются и сатирические опусы («Король Ивето», 1813). В годы Реставрации (восстановления власти Бурбонов) Беранже оказывается в оппозиции к правящей династии. Объект его сатиры – королевская власть («14-е июля», «Бесконечно малые»), дворянская эмиграция («Маркиз де Караба», «Белая кокарда»), церковные круги («Святые отцы», «Смерть сатаны»). Беранже создаёт героические образы солдат наполеоновской гвардии («Старый капрал», «Старый сержант»), выразительные бытовые зарисовки («Старый бродяга», «Жак»). В 1830 г. поэт участвует в Июльской революции, воспринимает идеи социалистов-утопистов («Безумцы», «Идея»), его знаменитая песня «Потоп» предвещает революцию 1848 г. Среди наследия Беранже – переписка и автобиография, посвящённая общественной деятельности и художественным исканиям поэта. В России первыми переводчиками Беранже были А. А. Дельвиг и И. И. Дмитриев. В 1850—60-е гг. его переводили поэты, близкие к народникам, – В. С. Курочкин и М. Л. Михайлов, а в 20 в. – П. Г. Антокольский, В. А. Рождественский и др.