Есть такой театр… - Павел Тихомиров

Не забыта была грозненским театром и редко идущая пьеса М. Горького «Зыковы». Её постановку осуществил И. Л. Балкасадский. Удачами спектакля стали почти все исполнители: В. И. Белов (Антипа Зыков), А. Т. Неведрина (его сестра Софья), А. П. Тишин и В. Д. Розен(его сын Михаил), очень ярко играли З. А. Мурова (Целованьева), А. И. Аркадин (Хеверн) и А. И. Голубев (Тараканов). В спектакле не только были заняты ведущие артисты театра, но он был ещё и: прекрасно оформлен художником И. И. Сторожевым. Интересным было и музыкальное решение. Благодаря всему этому удалось воссоздать глубину горьковской философии и мощь его социальных обобщений. История женитьбы лесопромышленника Антипы Зыкова на юной и кроткой Павле и другие драматические события, последовавшие за этим и потрясшие всю семью Зыковых, поражала своей неиссякаемой актуальностью. Четко была обнажена уродливая природа ханжества Павлы и её матери, цинизм Муратова, хищничества Хеверна, безволия Михаила. В спектакле, как и в пьесе, главным событием стала «дуэль» между Антипой и его сестрой Софьей (А. Т. Неведрина), умной, деловой и сильной – такой её играла артистка. В этой трезвой, всепонимающей женщине из породы Зыковых Неведрина играла усталого, красивого человека с возвышенной мечтой. Особенно это было явно в сценах и спорах Софьи с Муратовым и Хеверном.

Этой премьерой закончился 1945 год.

Впрочем, не совсем: в том же 45-м в Грозном родилась будущая заслуженная артистка России, удивительно чуткая и изящная Ирина Печерникова.

Надо сказать, что успешно работал в Грозном в это время и ТЮЗ, где была поставлена инсценировка по роману А. были заняты А. Фадеева «Молодая гвардия».

Художественный руководителем театра им. Лермонтова тогда был В. М. Ипатов; режиссёрами – В. Орлов, Л. Александров, П. Вельский; директором – В. С. Муковозов

Состав труппы (мужской): А. И. Аркадин, В. И. Белов, В. М. Боголюбский, В. М. Быков, И. И. Витлин, И. А. Дымов, С. И. Ионов, Ю. А. Ишутин, Л. С. Куклин, Г. В. Кузьменков, Б. А. Ленин, Е. Г. Митрофанов, К. И. Морозов, Ю. Г. Новиков, А. И. Оберюхтин, Г. Н. Пискунов, Е. Л. Романовский, В. Д. Розен, В. В. Стрельбицкий, Р. П. Сорокин, В. П. Савенко, А.П. Тишин, Н. Т. Щеглов.

Женский: Е. Г. Вардаева, Е. Э. Высоцкая, В. П. Гилева, Н. В. Журичева, В. И. Краснослободская, Е. В. Кузьмина, Е. С. Михайловская, Б. И. Макучинская, З. А. Мурова, Т. В. Мальцева, А. И. Орлова, Н. А. Смирнова, И. Ф. Щеглова.

В наступившем году первое положение актрисы-героини заняла Ирина Щеглова. Флора Бразье «Хищница» О. Балька, Марья Львовна Полежаева «Беспокойная старость» Л. Рахманова и молодая вдова Юлия Павловна Тугина в «Последней жертве» – её грозненский репертуар. Дочь Щегловой – Елена Высоцкая – была артисткой скорее на роли инженю, она прекрасно играла в водевиле «Дочь русского актёра», шутницу и проказницу Верочку, предстающую перед Ушицей в разных обличьях, почему он так не смог понять, что это одна и та же девушка. Удачей для Высоцкой стала и роль Ирины Лавровны, или Ирэн, в «Последней жертве», которую она сыграла на контрасте с Тугиной, исполняемой Щегловой. Эти актрисы – мать и дочь – часто партнёрствовали на сцене. Подлинным «фрачным» героем грозненского театра стал Е. Л. Романовский: Макс Жиле в «Хищнице», Вадим Дульчин в «Последней жертве», Мехти-ага в «Глубокой разведке» А. Крона и Панин в «Русских людях» К. Симонова. В. Н. Краснослободская ярко, почти вызывающе, сыграла Марго в «Глубокой разведке». Проработав около двух сезонов, Щеглова и Высоцкая уехали в Оренбург, а Краснослободская и Романовский – сначала в Челябинск, а затем в Иваново.

Сегодня уже никто не скажет, что играл или репетировал Валентин Быков. Он прослужил в Грозном всего половину сезона: на выезде заболел и в январе 1946 года умер. Можно лишь утверждать, что его (как, впрочем, и матери) актёрское дело продолжает сегодня дочь – народная артистка России, лауреат Государственных премий СССР и РСФСР Вера Алентова, работающая в Московском театре им. А. С. Пушкина и много снимающаяся в кино.

«Папу звали Валентин Михайлович, его фамилия была Быков. И я долго была Быкова. Но с папой меня не связывает ничего, кроме неосознанных воспоминаний, а с мамой всё – вся жизнь, и потому я без угрызений совести взяла мамину фамилию. Говорят, папа был прекрасным актёром и очень красивым мужчиной. Сочетание редкое, но сохранилось письмо к нему в Котлас, где мы тогда жили, с приглашением показаться в Московском драматическом театре. Чтобы Москва заинтересовалась актёром из такой глухомани, ему надо было действительно обладать незаурядными данными. Его не стало 4 января 1946 года, когда мне было почти четыре года. Отношения с мамой у него к тому моменту были напряженными. В 1945 году они решили пожить врозь. Папа уехал в Грозный, мама осталась со мной в Котласе. Через пять месяцев папа умер от воспаления лёгких».

Постановлением ЦК ВКП(б) от 26 августа 1946 года «О репертуаре драматических театров и мерах по его улучшению» советская пьеса, как и современный герой, стала основной темой театра с 1946 по 1950 год.

Театр вместе со страной праздновал Победу, репертуарная политика той поры в основном строилась на постановках патриотических и пьесах о нашей победе над фашистской Германией: «Русские люди», «Под каштанами Праги», «Русский вопрос» К. Симонова, «Глубокая разведка» А. Крона, «Большая судьба», «Далеко от Сталинграда». Но наряду с постановками о современниках театр не забывал и о классике. В. М. Ипатов поставил две пьесы А. Н. Островского «Горячее сердце» и «На бойком месте». Вот где было раздолье для артистов. Н. А. Смирнова играла Парашу и Евгению Мироновну в обеих пьесах. Д. А. Андреев – Вукола Бессудного в «На бойком месте», а Г. В. Кузьменков – Гаврилу в «Горячем сердце». Ярким по выразительности актёрских приёмов, порой, может быть, и несколько «штампованных», был дуэт «под древом» Градобоева (Н. А. Дымов) и Хлынова (Ю. Г. Новиков).

В театр вернулся Виктор Белов, много и успешно игравший раньше на грозненской сцене. Он приехал вместе с женой, артисткой Тамарой Кривцовой. Белов снова занял лидирующее положение среди актеров труппы: Миловидов в «На бойком месте», Белкин в «Бессмертии». Кривцова сыграла героиню в «Глубоких корнях» и певицу в «Вас вызывает Таймыр!». Не забыт был театром и романтический репертуар. Пьесу Ф. Шиллера «Коварство и любовь» о немецких Ромео и Джульетте Ипатов поставил тонко, даже изящно. Конечно, на первый план вышли любовные взаимоотношения Луизы, дочери музыканта Миллера, и Фердинанда, сына президента. Как во всех романтических пьесах, исход отношений героев был предрешён. В спектакле Ипатову было всё важно: родители Луизы (Б. А. Ленин и З. А. Мурова), с их любовью к дочери; президент фон Вальтер (В. И. Белов), не понимающий сына; его фаворитка – леди Милфорд (А. И. Саркисова). Надо сказать, что Саркисова была артисткой очень тонкой, умеющий «делать» роли с нюансировками, что всегда придавало им особый шарм и выразительность. Ипатов любил работать с ней не только потому, что Саркисова была его женой. Центральных героев исполняли А. И. Орлова и Г. А. Карпей.

На смену Ипатову пришёл В. А. Орлов. Он поставил пьесу, написанную в соавторстве А. Арбузовым и А. Гладковым, «Бессмертный» и «Софью Ковалевскую» бр. Тур.

Ставился на сцене Грозненского театра в то время и спектакль «Собака на сене» – видимо, не очень удачный, поскольку реакцией на него комиссии, принимавшей эту постановку, был следующий Протокол: «В исполнении Барклаевской не узнаем страстную, влюбленную, взбалмошную, гордую, капризную женщину. Она не раскрывает своенравность, пылкость характера женщины знатного рода. Она более лирична, нежели страстна. Ей больше удаются лирические сцены, видимо, более близкие её дарованию. Барклаевская в спектакле не любит Теодора (Р. Пологонкин), поэтому нет основного в спектакле – темы любви».

1946 год. Состав труппы: А. И. Аркадин, В. И. Белов, В. М. Боголюбский, И. И. Витлин, Е. Г. Вардаева, Е. Э. Высоцкая, В. П. Гилева, И. А. Дымов, Н. В. Журичева, С. И. Ионов, Ю. А. Ишутин, В. И. Краснослободская, Л. С. Куклин, Г. В. Кузьменков, Е. В. Кузьмина, Б. А. Ленин, Е. С. Михайловская, Б. И. Макучинская, З. А. Мурова, Е. Г. Митрофанов, К. И. Морозов, Т. В. Мальцева, Ю. Г. Новиков, А. И. Оберюхтин, А. И. Орлова, Г. Н. Пискунов, Е. Л. Романовский, В. Д. Розен, В. В. Стрельбицкий, Р. П. Сорокин, Н. А. Смирнова, В. П. Савенко, А. П. Тишин, И. Ф. Щеглова, Н. Т. Щеглов.

В 1948 году в Грозненский театр главным режиссёром был назначен заслуженный артист Республики Алексей Ефимович Ларионов. Он приехал из Тамбова сложившимся мастером, со своими установками и взглядами.

На московской бирже труда Ларионов собрал костяк для новой труппы Грозненского театра им. Лермонтова: А. И. Сиротина, Б. П. Борисов, Н. М. Пальников, В. А. Полонский, А. М. Сусоколов, Ю. В. Полонский, Т. А. Щеглов, Л. А. Любина, В. П. Полонская, В. А. Чернецкий, Н. В. Журичева, В. В. Ящук, А. А. Ларионова.