Арт-терапия женских проблем - Коллектив авторов

Опыт, полученный мною на арт-терапевтическом тренинге, был одним из самых удивительных в моей жизни. Во время шеринга вся группа собралась у моего рисунка – многим хотелось унести его с собой, настолько он был ресурсным. Затем я несколько раз «спонтанно» рисовала, но никогда больше не получала доступа к столь мощным ресурсам. В обычной жизни я не рисую, так что этот опыт для меня был отчетливо связан с «детским» состоянием. Я не пыталась его продлить или повторить, а решила оставить «чудом» за пределами рефлексии – сродни тем таинствам, которые существуют в церковной практике.

Сопоставляя метод арт-терапии с другими знакомыми мне способами восприятия, получения и переработки визуальной и иной креативной информации, я прихожу к выводу о существенной разнице между нею и побочными терапевтическими эффектами разнообразных занятий искусствами. Подобные выводы делались уже неоднократно (о делении на «фототерапию» и «терапевтическую фотографию» см. у Weiser, 2001), хотя я вижу здесь материал для более развернутых сопоставлений. Мне кажется не вполне верным резкое противопоставление (у некоторых исследователей) искусства, религии и терапии. Скорее, мне видится необходимым четче разграничить разные области работы с человеческим бессознательным, учитывая исторический аспект вопроса, а также используя возможность их взаимодополняемости, взаимодействия.

Рис. 3. Рисунок с семинара «Вкус и цвет моей жизни» (ведущие Варвара Сидорова и Анна Гарафеева, 2007)

Мой второй вывод касается сопоставления рисунка и фотографии. От собственной работы – в рамках уже не теории, а терапии – у меня сложилось ощущение, что фотография дает намного более сильный контакт с эмоциями, чувствами, ощущениями, помогает назвать и вывести их на поверхность, но она же может ненароком вызвать к жизни чрезмерно травматический опыт. Что касается рисунка, то здесь контакт с областью бессознательного представляется более «защищенным», вызываемые им чувства – менее обнаженными. Думается, что особенности устройства фотографии, спонтанность этого «слепка с реальности», его изначальная незакодированность делают иногда контакт с собой слишком резким и быстрым. Рисунок дает более длительное, протяженное и при этом менее рефлексивное, менее завязанное на текст и нарратив взаимодействие с собственной душой[12].

Итоги

Основной вывод относительно описанного момента синтеза, испытанного мной на тренинге «Вкус и цвет моей жизни», касается всего моего предыдущего опыта. «Солнечные руки» стали итогом многолетней работы – арт-терапевтическая методика дала мощный толчок, удобную оболочку, инструменты для выхода на новый ее уровень. И в этом я вижу залог успешного контакта теоретика искусства и культуры и терапевта-практика: теория может дать арт-терапии возможность более нюансированного, полного, точного использования и понимания художественной образности, механизмов работы культуры, в том числе при создании новых тренингов и программ. Постепенный синтез разных образов «Я», целостный, оптимистический вектор – от подростковой депрессии через острое ощущение одиночества в ранней юности к чувству гармонии и счастья в моем нынешнем возрасте (мне 35 лет) – кажется теперь необходимым контекстом моей дальнейшей работы. Эта статья была попыткой «поиграть на чужом поле» (конечно, в силу моей компетенции), раскрыть некоторые аспекты гуманитарной теории психологам-практикам, показать возможность иного и в то же время в чем-то сходного с арт-терапевтическим контакта с разными областями искусства. Пять вышеприведенных примеров такого осмысления только намечают пути сотрудничества. Статья суммирует размышления филолога, искусствоведа и культуролога о возможности создания синтезирующей методологии на границе психологии и теории искусства, которая при этом не разрушит основ этих дисциплин, а наладит между ними контакт.

Литература

Арнхейм Р. О природе фотографии // Арнхейм Р. Новые очерки по психологии искусства. М.: Прометей, 1994. C. 119–132.

Бедненко Г. Боги, герои, мужчины. Архетипы мужественности. М.: Класс, 2005.

Беньямин В. Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости. Избранные эссе / Под. ред. Ю. А. Здорового. М.: Медиум, 1996.

Дильтей В. Задача психологического обоснования наук о духе // Дильтей В. Описательная психология. СПб.: Алетейя, 1996.

Дильтей В. Введение в науки о духе // Дильтей В. Собр. соч. В 6 т. М.: Дом интеллектуальной книги, 2000. Т. 1. С. 270–730.

Кляйн М. Развитие в психоанализе. М.: Академический проект, 2001.

Копытин А. (ред.). Фототерапия. Использование фотографии в психологической практике. М: Когито-центр, 2006.

Косиков Г. К. Может ли интеллигент быть фашистом // Сквозь шесть столетий. Метаморфозы литературного сознания. М.: ДиалогМГУ, 1997. С. 258–280.

Круткин В. Л. Фотографический опыт и повседневность // Визуальные аспекты культуры: Сб. науч. ст. Ижевск, 2005.

Малкина-Пых И. Гендерная терапия. Справочник практического психолога. М.: Эксмо, 2006.

Михайлова Е. Я у себя одна, или веретено Василисы. М.: Класс, 2008.

Мусвик В. Памятник вечный слез моих: миф о Венере и Адонисе в «Новой Аркадии» Филипа Сидни // Миф в культуре Возрождения. М.: Наука, 2003. С. 276–284.

Орбах С. Развитие женщин в семье // Психотерапия женщин / Под ред. М. Лоуренс, М. Магуир. СПб.: Питер, 2003. С. 37–52.

Перлов А. Романтически-интуитивистская стратегия гуманитарного знания // Перлов А. Введение в методологию гуманитарного знания М.: Изд-во РГГУ, 2007a. С.81–91.

Перлов А. Интуитивистская стратегия в XX веке // Перлов А. Введение в методологию гуманитарного знания. М.: Изд-во РГГУ, 2007б. С. 146–153.

Пинкола-Эстес К. Бегущая с волками. Женский архетип в мифах и сказаниях. Киев: София, 2005.

Ремизова Е. Критика архитектуры и архитектура критики // Thema. 2003. № 2 (янв.). http://www.tu-cottbus.de/BTU/Fak2/TheoArch/Wolke/rus/Themen/022/Remizova/Remizova.htm.

Робертсон Р. Введение в психологию Юнга. Ростов-на-Дону: Феникс, 1997.

Рыклин М. Роман с фотографией // Барт Р. Camera Lucida. М.: Ad Marginem, 1997. С. 180–210.

Усманова А. Беззащитная Венера: размышления о феминистской критике истории и теории искусства // Arche. 1999. № 3–4. http://arche.bymedia.net/3–1999/usma399.html.

Фрейденберг О. Метафора // Фрейденберг О. Миф и литература древности. М., 1998. С. 232–261.

Фуко М. Интеллектуал и власти // Фуко М. Интеллектуалы и власть. Избранные политические статьи, выступления и интервью. М.: Праксис, 2006. Т. 3. С. 205–212.

Шутценбергер А. А. Трансгенерационные связи, семейные тайны, синдром годовщины, передача травм и практическое использование геносоциограммы. М.: Изд-во Института психотерапии, 2001.

Эриксен Т. Х. Тирания момента. Время в эпоху информации. М.: Весь свет, 2003.

Янг-Айзендрат П. Ведьмы и герои. М.: Когито-центр, 2005.

Ясная Л. К вопросу о совмещении семейных и профессиональных ролей женщин. Социальный потенциал семьи / Под ред. Антонова А. М. М.: ИСИ АН СССР, 1988.

Bolen J. S. Goddeses in Everywoman. Powerful Archetypes in Women’s Lives. San Francisco: Harper and Row, 1984.

Bolen J. S. Gods in Everyman: A New Psychology of Men’s Lives and Loves. N. Y.: Harper Perennial, 1990.

Bourdieu P. Photography: A Middle-brow Art. Oxford: Polity Press, 1998.

Burgin V. (Ed). Thinking Photography, Basingstoke: Macmillan, 1982.

Cartari V. Le Imagini degli Dei degli Antichi. Venezia, 1556 (1-е издание).

Davis M., Wallbridge D. Boundary and Space: an Introduction to the Work of D. Winnicott. N. Y.: Bruner/Mazel, 1981.

Den Boer J. A., Reinders S., Glas G. On Looking Inward Revisiting the Role of Introspection in Neuroscientific and Psychiatric Research // Theory & Psychology. 2008. Vol. 18 (3). P. 380–403.

Elkins J. (Ed.). Visual Literacy. London: Routledge, 2007.

Elkins J. The End of the Theory of the Gaze. Unpublished. See: http://www.jameselkins.com/index.php?option=com_content&view=article&id=217:end-of-the-theory-of-the-gaze&catid=4:works-in-progress&Itemid=11.

Engle W. Mapping Motrality: the Persistence of Memory and Melancholy in Early Modern England. Amherst: University of Massachussets Press, 1995.

Eshelman R. Performatism in Art // Anthropoetics. The Journal of Generative Anthropology. 2002. Vol. 1. № 3.

Friedan B. The Feminine Mystique. N. Y.: Norton, 1963.

Gannon S. The (Im)Possibilities of Writing the Self-Writing: French Poststructural Theory and Autoethnography // Cultural Studies. Critical Methodologies. 2006. Vol. 6. № 4. P. 474–495.

Green L. D. Aristotle’s Rhetoric and Renaissance Views of the Emotions // Renaissance Rhetoric / Ed. P. Mack. L., 1994. P. 1–26.

Harvey R. E. The Inward Wits. Psychological Theory in the Middle Ages and the Renaissance. L.: The Warburg Institute, 1975.

Hogan S (Ed.). Gender Issues in Art Therapy. L.: Jessica Kingsley Publishers, 2003.

Hogan S. (Ed.). Feminist Approaches to Art Therapy. L.: Routledge, 1997.

King C. S. Talking Beyond the Rational // American Review of Public Administration. 2000. Vol. 30. № 3. P. 271–291.

Klibansky R., Panofsky E., Saxl F. Saturn and Melancholy; Studies in the History of Natural Philosophy, Religion and Art. N. Y.: Basic books, 1964.

Lyons B. G. Voices of Melancholy; Studies in Literary Treatments of Melancholy in Renaissance England. N. Y.: Barnes & Noble, 1971.

Metz C. Photography and Fetish // October. 1985. Vol. 34. P. 81–90.