Санкт-Петербург - Болеслав Пукинский

Наряду с открытием школ, изданием книг и другими культурными нововведениями Петр I придавал большое значение театру и относился к нему как к государственному делу. Первый театр Петербурга появился уже вскоре после основания города. Рождением его петербуржцы были обязаны сестре Петра Наталье Алексеевне, большой поклоннице «комедийных действ». Приехав в Петербург в 1708 году, она тотчас принялась за создание театра. Спектакли его в столице начались в 1714 году в большом деревянном доме, что стоял на углу теперешних улицы Чайковского и проспекта Чернышевского. Первоначально на сцене театра играли актеры, ранее выступавшие в Москве. Используя опыт московского театра, Наталья Алексеевна совместно с актером Семеном Смирновым писала пьесы, которые отражали наиболее злободневные вопросы текущей политической жизни.

Чтобы привлечь на представления как можно больше зрителей, театр сделали бесплатным. Указ Петра разрешал всем посещать театр «свободно, без всякого опасения». Другими словами, пришедший в театр мог не опасаться преследований со стороны тех, кто считал театральные представления «бесовской потехой». В 1716 году Наталья Алексеевна умерла, но театр еще некоторое время продолжал существовать. В 1723 году он переехал на берег реки Мойки, в новое здание, возведенное по указу Петра. Оно было примерно на том месте, где ныне помещается Театр эстрады на Большой Конюшенной улице. Простояв 10 лет, этот деревянный театр «за ветхостью» был сломан. Хотя первый петербургский театр был недолговечным, он сыграл заметную роль в развитии театральной культуры в России.

Старейшим театром в нашем городе является Академический театр драмы имени А. С. Пушкина (Александрийский). Его история начинается с середины XVIII века. В 1750 году был издан специальный указ, разрешавший театральные представления в частных домах.

Увлечение дворянской молодежи сценой привело к тому, что на Васильевском острове в Шляхетском кадетском корпусе из его воспитанников была создана любительская труппа. В 1749 году она поставила на своей сцене первую русскую трагедию «Хорев», написанную А. П. Сумароковым.

Театр драмы им. А. С. Пушкина

Представления, которые давала труппа, пользовались таким большим успехом, что были перенесены на сцену Дворцового театра. Но вскоре спектакли прекратились, так как их участники были выпущены из Шляхетского корпуса. Первый же профессиональный театр России был основан 30 августа 1756 года. В этот день Елизавета Петровна издала специальный указ: «Повелели мы нынче учредить русский для представления трагедий и комедий театр, для которого отдать головкинский каменный дом… А для оного повелено набрать актеров и актрис…» Основой театра стала ярославская труппа Федора Волкова, переведенная в 1752 году в Петербург. Директором театра был назначен первый русский драматург А. П. Сумароков. Труппа начала свою деятельность в январе 1757 года в доме Головкина, что стоял на месте нынешнего здания Академии художеств. Этим было положено начало более чем двухвековой истории Александрийского театра, в будущем — Академического театра драмы имени А. С. Пушкина. С 31 августа 1832 года его спектакли стали проходить в великолепном здании, построенном в 1828–1832 годах по проекту выдающегося зодчего К. И. Росси. На сцене Александринки в 1836 году была впервые поставлена комедия Н. В. Гоголя «Ревизор». Здесь ставились пьесы А. С. Пушкина, А. С. Грибоедова, М. Ю. Лермонтова, Н. В. Гоголя, А. Н. Островского, И. С. Тургенева, Л. Н. Толстого. Традиции, заложенные театральной школой Ф. Г. Волкова, с успехом продолжали замечательные мастера русской сцены В. А. Каратыгин, В. В. Самойлов, В. Н. Асенкова, И. И. Сосницкий, В. Н. Давыдов, М. Г. Савина, К. А. Варламов, А. Е. Мартынов, П. А. Стрепетова, В. Ф. Комиссаржевская. Преемниками корифеев сцены прошлого явились выдающиеся советские актеры В. А. Мичурина-Самойлова, Е. П. Корчагина-Александровская, И. Н. Певцов, Ю. М. Юрьев, Л. С. Вивьен, Б. А. Горин-Горяйнов, Н. К. Черкасов, Н. К. Симонов, В. В. Меркурьев, Ю. В. Толубеев и др.

Прошло всего несколько лет после основания города, а на берегах Невы уже звучала музыка. Согласно указу 1711 года каждая воинская часть создала свой духовой оркестр. По свидетельству академика Я. Я. Штелина, музыканты гвардейских полков «должны были все предобеденное время с 11 до 12 часов посвящать публичным музыкальным упражнениям, причем трубачи и литавристы размещались на башне петербургского Адмиралтейства, а гобоисты, фаготисты и валторнисты на церковной башне крепости С.-Петербург». Полковые музыканты участвовали в проведении торжественных церемоний по случаю военных побед и других знаменательных событий. Звучала музыка и на петровских ассамблеях. В 1750-х годах стали входить в моду оркестры, состоявшие из усовершенствованных русских охотничьих рогов. Звучание роговых оркестров напоминало мощный орган. Такие оркестры играли как на парадных официальных торжествах, так и на увеселительных гуляниях. Во времена императрицы Елизаветы Петровны, обладавшей музыкальными способностями и любившей музыку, среди образованной части дворянства широко распространилось любительское музицирование. Самыми популярными инструментами тогда были клавикорды, скрипка, флейта. Но к концу XVIII века музицирование уже перестало быть исключительно аристократической привилегией. Все чаще устраивались публичные концерты, более доступные широким слоям населения. В 1772 году в Петербурге возникло первое музыкальное общество — Музыкальный клуб. В описании Петербурга, сделанном историком И. Георги, можно прочесть: «Музыкальный клуб учредился соединением из некоторых охотников музыки. Плата была назначена 10 рублей, и за сей приход наняты были комнаты… Число человек достигло до 300, оркестр был составлен из придворных музыкантов, такожде нанимались виртуозы и придворные певчие».

Музыкальное общество занимало помещение на Малой Морской улице, в доме Кизеля. Дважды в неделю здесь устраивались вечера, собиравшие многочисленную публику. В 1777 году в связи с финансовыми затруднениями клуб был распущен. Не встретило поддержки городских властей и организованное в 1778 году так называемое Новое музыкальное общество, членами которого состояли композитор Д. С. Бортнянский, писатель Д. И. Фонвизин, актер И. А. Дмитревский. Общество, проводившее камерные и симфонические концерты, в начале 1790-х годов прекратило свое существование. В 1802 году было основано Филармоническое общество. Это стало заметной вехой в истории культурной жизни Петербурга.

В новой столице танцы стали неотъемлемой частью ассамблей, празднеств, свадеб, именин. Петр I настойчиво вводил их в быт великосветской петербургской знати. Камер-юнкер Ф. В. Берхгольц так описывал танцы на свадьбе князя Репнина: «…весело было смотреть на этот танец: жених и невеста, собственно, не танцовали, а тащили друг друга, как сонные, переваливаясь с ноги на ногу, напротив государыня и государь исполняли все па, как самые молодые люди, и делали по три круга, пока те оканчивали один… После несколько часов танцования император начал со всеми стариками один танец… все они должны были танцовать с молодыми дамами. Император, будучи очень весел, делал одну за другою каприоли обеими ногами. Так как старики путались сначала, и танец всякий раз должен был начинаться сначала, то государь сказал наконец, что выучит их весьма скоро и затем, протанцовав его им, объявил, что если кто теперь собьется, тот выпьет большой штрафной стакан. Тогда дело пошло на лад отлично…» В 1763 году танцмейстер Шляхетского кадетского корпуса Пелен объявил, что «у себя на дому иметь он будет танцзалу, где мужского полу обучать будет танцевать минуеты, польские, контрадансы и прочие…» Вскоре стали открываться и другие танцклассы. Первый же танцевальный зал был открыт в 1769 году на Мойке, у столяра Кинта. У входа висело объявление: «Каждое воскресение будет музыка: желающие при том забавляться танцованием за билет платить имеют по 25 копеек, а женщины безденежно впускаемы будут». Здесь же, в зале, были развешены наставления. В них, например, говорилось, что следует «голову не слишком подавать вверх, что могло бы показать гордого, не хотящего смотреть на другого человека, ни опускать вниз, что показывает унижение самого себя и нерешимость смотреть на людей, при том надлежит голову держать прямо и равномерно. Глаза, служащие зеркалом души, должны быть скромно открыты, означая приятную веселость; рот не должен быть открыт, что показывает характер сатирический или дурной нрав, а губы расположены с приятною улыбкою, не выказывая зубов…» Приведенные наставления касались мужчин, представительницам же прекрасного пола рекомендовалось: «…держать тело и голову прямо без принуждения и утвердиться на пояснице, движение шеи должно быть свободно и легко, взгляд веселый и ласковый, плечо опустить и отвесть назад, руки иметь возле тела и немного поддавши на перед так, чтобы не было почти никакого расстояния между руками и телом; кисти положить перед собою одну на другую…»