Вдохновение и творческий путь - Катрин Лэш

Эго требует власти, с властью оно раздувается, делая вас эгоистом.

Интуиция будет подталкивать вас к чистому и искреннему творчеству, а не к погоне за легкой выгодой.

Ловушка желаний эго состоит в том, что эго всегда ненасытно. И даже находясь на вершине мира, люди, ведомые желаниями эго чувствуют себя ничтожными, испытывая потребность все время самоутверждаться.

Эго делает нас эгоцентричными. В худшие времена своей жизни я не просто слушала голос эго, а не знала другого для себя. Погоня за материальными ценностями, признанием моей внешности заставляли меня вечно сравнивать себя с другими людьми, которые всегда казались лучше и достойнее. Именно в это время я была наиболее жестока к своим родителям, не слыша и не видя их нужд и проблем.

Для меня путь осознания своих ошибок лежал через то, что мне пришлось научиться прежде всего принимать себя. Приняв и полюбив свои сильные и слабые стороны я перестала сравнивать себя с другими людьми не в пользу себе, и желать того, что для меня не имеет ценности.

Чем больше я прислушиваюсь к себе, тем четче мне удается различить голос интуиции, которая всегда ведет к лучшему для меня.

Если интуиция, в отличие от голоса эго, сопровождающего вас повсюду, приходит настолько редко, что  вы боитесь не различить ее в шуме мыслей, то вот несколько способов развить свою чувствительность к голосу вашей души.

Для этого, попробуйте отделить себя от своих мыслей. Звучит интригующе? Как же мы это сделаем? Мысли, которые заполняют ваше сознание, это не сами вы, и без вашего контроля над ними, они начинают править сознанием. Услышать свои мысли отдельно от себя могут такие вещи, как:

1. Медитация.

Регулярные занятия медитацией помогают восстановить роли того, кто рулит мыслительным процессом в вашей голове: вы или монстр-эго. Медитируя вы тренируете способность фокусироваться, способность отделять мысли от сознания. Но я сама медитирую крайне редко и для меня спасительной альтернативой стали занятия йогой.

2. Дать мыслям выход.

Мысли в нашей голове проносятся со скоростью 700 слов в минуту, – как заявляют нейрофизиологи.  А произносим мы свои мысли вслух со скоростью около 120 слов в минуту. Получается, что когда мы проговариваем свои мысли, мы как бы замедляем их хаотичное движение, успокаиваемся, давая им выход. Иногда вообще осознаем их по новому: слишком грубыми, слишком глупыми, жалобными, ненавистническими.

Проговорите свои мысли самим себе. Дайте им выход из вашей головы. Чтобы отпустить сильные эмоции, можно даже прокричать, прорычать или простонать свои мысли где-нибудь вдалеке от людей.

У эго есть голос, который звучит в ваших мыслях, а мысли обретают форму на бумаге. Вылейте все, что звучит в вашем внутреннем диалоге на бумагу, и обретя материальную форму, мысли оставят в покои вашу голову. И тогда самоосуждение, сомнения и недовольства чудесным образом освобождают вашу голову для блестящий идей.

3. Путешествие.

Время, проведенное наедине с собой в полной «отключке» от внешнего мира в привычном понимании, вернет ясность сознанию. Вам необходимо оказаться там, где ничего не напоминало бы вам о вашей повседневной рутине. Возможно поехать на природу, отключившись от социальных сетей, и не беря с собой никого. Либо пойти в новое и необычное для себя место, например музей. Новое пространство «вырывает» вас из повседневности, а следовательно и из круговорота привычных повторяющихся мыслей. Оказавшись в такой ситуации ваш разум настроится полностью на окружающую среду и момент «здесь и сейчас». Поэтому так же полезны любые путешествия. В путешествии, вы просто не можете жить на автомате, потому что все что вокруг вас для вас ново, и от ваших действий в эту минуту зависит то, каким будет ваш путь.

4. Соединиться с собой.

Это очень гармоничное состояние покоя, в котором вы услышите голос своей души. Голос интуиции. Постарайтесь не осмысливать, а именно чувствовать, ведь это особенное шестое чувство есть абсолютно у всех нас, и мы можем использовать его, как инструмент, посказчика и гида в жизни, как только пожелаем. Он – голос интуиции – всего лишь ждет, когда мы к нему обратимся.

Творчество VS. Ремесло

Что считать творчеством

Однажды, когда я вела занятие по цифровому рисованию в художественной студии, ко мне подошла моя 19-летняя ученица и сказала:

– Мне очень неудобно и совестно говорить на эту тему, поэтому я хочу посоветоваться с тобой, возможно, я не права, но… Неужели это честно?

И она рассказала мне, а затем и другим ученикам, которым тоже стало любопытно о какой несправедливости идет речь: про свою однокурсницу в институте, которая пользуется большой популярностью на курсе, потому что рисует портреты на заказ. И в создании своих работ она пользуется техникой коллажа, соединяя некий фантазийный фон, и различные фото с позами, лицами и аксессуарами, которые ей нужны для рисунка.

– Затем все это она просто «обрисовывает» в Photoshop. – Рассказывала моя ученица, искренне не понимая, почему такой «обман» воспринимается людьми в разы охотнее, чем ее аутентичная живопись, ведь в развитие своих навыков она вкладывает силы и не обрисовывает фото-коллажи. Долгое время она, как и другие, восхищалась работами однокурсницы, пока совершенно случайно не открыла для себя секрет ее успеха.

Мне пришлось быть с моей ученицей честной по поводу того факта, что однокурсница, которая обрисовывает фото-коллажи  имеет право держать в секрете процесс своего творчества. И это привело нас к разговору о том, что же все-таки считать творчеством.

По сути, обрисовывание коллажей не делали девушку меньшим творцом. Она просто нашла инструменты, которые помогали ей создать то, что она задумала. Это креативное решение нового цифрового века, позволяющего упрощать, то, что раньше почиталось как настоящее ремесло художника.

Однако так ли важно это самое ремесло, если мы все равно говорим о конечном результате, независимо от того, как он был достигнут?

Для кого-то да. Для кого-то важно, чтобы картина была нарисована руками художника, а песня была  сыграна музыкальными инструментами, а не компьютерными сэмплами, однако компьютеры – это просто инструмент, гораздо важнее личность автора и то, что он передает в своем произведении.

Но что отличает настоящее творчество от ремесла?

История мирового искусства выделяет творения, которые характеризует инновация и стремление художника выразить себя, то есть авторство и характерный стиль исполнения. Тогда как ремесленничество существовало повсеместно, и предметы, созданные руками «безымянного» ремесленника воспроизводили одни и те же традиции столетиями.

Однако творчество не существует без ремесла. Для исполнения своей задумки, творцу необходимо понимать, с каким материалом он имеет дело, знать особенности взаимодействия с ним. Будь то мрамор, дерево, холст или компьютерная программа.

Ремесленное искусство в то же время не существует без творчества, ведь, пока ручной труд не заменили роботы, это все-таки исполняет человек, который имеет свои таланты, художественный вкус и тоже выражает свои творческие способности через свои создания.

Мы все начинаем с тяги к творчеству. С детства рисуем, лепим, вышиваем или поем.. Но одни оттачивают навыки до мастерства, чтобы затем повторять наработанные действия снова и снова, а другие все время экспериментируют, и не создают одну вещь дважды, не ищут компромиссы, для них очень важно создавать новое, а не повторять то, что они уже умеют.

Но позвольте объяснить на примере игры на фортепиано.

Можно стать первоклассным пианистом, играть «с листа» произведения Шопэна и Моцарта. Но импровизация и создание музыкальных произведений  – это другой вид деятельности. Импровизация начинается тогда, когда вы отклоняетесь от привычного в пользу неизвестного. Во время импровизации внутри вас что-то, – божественная искра вашего таланта – разгорается ярким пламенем. Ведь при помощи импровизации человек выражает свою уникальность, свой внутренний мир.

Вы сами решаете на сколько использовать свой потенциал. Вы можете развить врожденные способности до определенных навыков, и пользоваться ими всю жизнь, как ремесленники передают традиции или один и тот же сакральный смысл своих произведений. А можете экспериментировать, расширять границы своих возможностей, пробуя новое, и  постоянно учиться.

Развивайте свои навыки. То, что вы обладаете врожденным талантом не подразумевает того, что вам не нужно работать над собой, учиться и достигать мастерства.

Творцу не претворить в жизнь свою работу, не овладев ремеслом. Ни один композитор, художник, изобретатель, писатель не вошел в свою профессию, не обладая всем, что нужно для гениального открытия. Каждый гений изначально посвятил своему делу  огромное количество времени, чтобы достичь мастерства. Прежде гениального творчества всегда стояли тренировки и развитие навыков.