Мафия шутит. Ничего личного – только юмор - М. Нокс

Жизнь – хорошая штука. Если вы знаете, как сделать ее лучше, то почему бы и нет. Хотя, с другой стороны, нужно быть очень осторожным. Слишком много способов все испортить. (Пол Костеллано)

Мы не предаем наших боссов. Мы их убиваем. (Винсент Джиганте)

Славные парни, славные парни… Они не судятся, они убивают других славных парней. (Сальваторе Профаччи)

Мафия в кино

Гангстерское кино – поджанр боевика, который стоял у самых истоков кинематографа. И по сей день криминальные драмы пользуются огромным спросом у телезрителей всего мира. Почему? В первую очередь потому, что зачастую неправдоподобный, дикий и безумный сюжет криминальной драмы основан на реальных событиях. Спорные с точки зрения морали, но, безусловно, яркие и эксцентричные личности гангстеров интересовали зрителей всегда.

Причем здесь можно выделить лишь несколько фигур, жизни которых наиболее часто экранизировались. Их ненавидело правительство, но обожала толпа. Аль Капоне, Джон Диллинджер, братья Крэй и Пабло Эскобар – самые яркие и безумные гангстеры ХХ века. Из фактов их жизни можно сделать не просто фильм, но даже сериал сезонов на десять. Хотя и сериалы о них тоже есть.

Впервые фильм про мафию вышел на экраны в далеком 1906 году. Лента Уоллеса МакКатчена представляла собой небольшой одиннадцатиминутный немой фильм о банде головорезов, похитившей дочь мясника. С тех пор жанр криминальной драмы стал завоевывать сердца людей по всему миру. Впрочем, в годы зарождения кинематографа в почете были комедии, именно они собирали максимальное количество денег. Уставшие рабочие, желающие весело провести время, не хотели смотреть мрачные картины, да и формат пленки такого не позволял. Абсолютное большинство фильмов 1900-х и 1910-х годов были короткометражными, а сложную, многоактную историю в такой хронометраж уместить было сложно.

На вершине киноафиш криминальные драмы оказались в годы Великой депрессии. Лицо Альфонсо Капоне, «благотворителя» и «мецената», в те годы не сходило с первых полос газет, а грабители банков превратились в национальных героев. Джон Диллинджер, Бонни и Клайд, малыш Нельсон – они стали настоящими кумирами, а заодно и врагами общества номер один. Главной угрозой государству стали не те мелкие, по большому счету, преступления, которые они совершали, но всеобщее обожание этих людей. Через несколько лет после Великой депрессии на экраны вышло огромное количество фильмов, основанных на истории жизни знаменитых преступников. Из них наиболее заметными стали «Лицо со шрамом» 1932 года (режиссер Ховард Хоукс, основан на истории Аль Капоне) и «Враг общества» 1931 года (режиссер Уильям Уэллман, основан на истории Диллинджера).

Большой проблемой криминальных драм 1930-х годов была цензура. Не допускалась не только романтизация образа, но даже элементарное объяснение действий преступника. В фильме обязательно должен был быть хороший полицейский и плохой преступник. Любая неоднозначность не допускалась.

Постепенно уровень жизни граждан рос, и интерес к криминальным драмам стал угасать. Вновь возник он уже в 1970-х годах и связан был с деятельностью величайших режиссеров в истории мирового кинематографа – Серджо Леоне, Мартина Скорсезе, Френсиса Форда Копполы, а чуть позже и Брайана де Пальмы. Здесь уже маятник метнулся в другую сторону. Романтизация образа гангстера достигла своего апофеоза. Более благородного персонажа, чем знаменитый Вито Корлеоне из «Крестного отца» Копполы, даже представить сложно.

В кино 2000-х и 2010-х криминальные драмы вновь стали набирать популярность. Причем здесь маятник остановился. Гангстеров стало модным изображать максимально реалистично. Достаточно вспомнить персонажей Джонни Деппа из фильмов «Кокаин» или «Джонни Д.» (в оригинале «Враги общества»). Истории жизни этих героев трагичны и комичны одновременно, эти люди совершали в своей жизни и хорошее, и плохое.

Итак, в последующей ниже подборке представлены занимательные факты со съемок и знаменитые киноцитаты из лучших криминальных драм в истории.

Однажды в Америке

1983

Режиссер: Серджио Леоне

Сценарий: Леонардо Бенвенути, Пьеро Де Бернарди, Энрико Медиоли.

В главных ролях: Роберт Де Ниро, Джеймс Вудс, Элизабет МакГоверн, Джо Пеши, Берт Янг, Тьюзди Уэлд, Трит Уильямс, Дэнни Айелло.

Факты

Первоначально Серджио Леоне вдохновила автобиографическая новелла «The Hoods» Гарри Грэя (на добывание авторских прав на нее у режиссера ушли годы), но затем, по мере роста масштабности замысла, он привлек в ряды сценаристов Нормана Мейлера и Стюарта Каминского.

Один из актеров, Джеймс Хейден, скончался незадолго до премьеры.

Сцены на морском берегу Майами-Бич были сняты в городе Сент-Питерсберг на пляже «Дон Сезар».

Отель, в который разбогатевший Лапша пригласил Дебору, снимался в Венеции. При этом дорога, по которой они возвращались домой, находилась на другом берегу океана – на побережье Нью-Джерси. Роль шофера сыграл продюсер фильма Арнон Милчэн.

Одним из претендентов на роль Макса был друг Роберта Де Ниро, Джо Пеши. После неудачной пробы Джо режиссер предложил ему выбрать любую роль в фильме, какая только ему понравится – так Пеши сыграл Фрэнки.

Фильм снят по мотивам романа Гарри Грэя «Однажды в Америке» (The Hoods, 1952).

Один из героев фильма, которого все зовут Косой, постоянно играет на маленькой флейте «Пано». Это отсылка на героя Чарльза Бронсона из другого фильма Леоне – «Однажды на Диком Западе» (1968), который тоже постоянно играл, но только на губной гармошке.

Фильм был выпущен в советский кинопрокат в 1989 году в трех сериях, раздельно. Первую серию посмотрели 27,6 млн зрителей, вторую – 26,6 млн, третью – 23,1 млн человек.

Роберт Де Ниро предложил, чтобы стареющий Макс обладал ослепительной улыбкой белоснежных зубов – это должно было продемонстрировать его богатство и тщеславие. Продюсеры отказались оплачивать связанные с этим расходы, и Де Ниро взял их на себя.

Когда Стюарт Каминский приступил к работе, ему вручили описание сюжетной линии фильма, превышавшее по объему 400 страниц. В ходе работы над фильмом 10-часовой отснятый материал был урезан до 6 часов. Поначалу Серджио Леоне хотел выпустить свою картину в виде двух трехчасовых серий, но киностудия не оценила этой идеи. До нынешнего объема фильм сократил новый монтажер, Зэк Стэнберг, специально приглашенный для этой цели в съемочную группу.

«Однажды в Америке» – это единственный фильм Серджио Леоне, снятый не в его излюбленном экранном формате 2,35:1.

Фильм стал дебютом в кино для 14-летней модели Дженнифер Коннелли.

Эту картину так и не показали в кинотеатрах США в полном объеме, так как тогда считалось, что зрители не пойдут на столь долгий (227 минут) фильм. Поэтому Леоне заставили сократить версию фильма до 139 минут, убрав оттуда к тому же всю жестокость. Однако позже на DVD в США вышла полная версия длиной в 229 минут.

На роль Кэрол безрезультатно претендовала актриса Клаудиа Кардинале.

В середине 70-х годов одним из основных претендентов на роль «Макса» или «Лапши» был Жерар Депардье, который пообещал в случае необходимости выработать у себя американский акцент. В общей сложности в обойму кандидатов на главные роли входило свыше 200 актеров!

В сцене, когда пожилой «Лапша» смотрит телевизор, по нему показывают интервью с персонажем по имени Джеймс Конуэй О’Доннэлл. В фильме «Славные парни» (1990) персонажа Роберта Де Ниро также зовут Джеймс Конуэй.

В ходе подготовки к роли «Лапши» Роберт Де Ниро попросил о личной встрече со знаменитым криминальным боссом Мейером Лански, на образ которого он ориентировался. Увы, в этой встрече ему было отказано.

Цитаты

Лапша: – Давно ждешь?

Кэрол: – Всю жизнь.

Лапша: – Столько важных людей в одном месте…

Макс: – Да, крысы обычно бегут с тонущего корабля, но в моем случае они теснятся на палубе.

Доминик: – Начальник, лучшего сопровождения ты не найдешь!

Ал Капуано: – Пошел ты! Сопроводи отсюда свою задницу!

Лапша: – А что ты делал все эти годы?

Мо Гелли: – Рано ложился спать…

Лапша: – От тебя всю жизнь будет нести улицей.

Макс: – А мне нравится запах улицы. Он прочищает легкие, и у меня от него стоит.

Годы властны надо мной, Лапша. Все, что у нас остается, – наши воспоминания. Если выйдешь через эти двери, у тебя их не останется. (Дебора Гелли)

Эта пластинка как слабительное – каждый раз, когда я танцую, тебе надо в туалет. (Лапша)

Я не держал пистолета в руках много, много лет. Мои глаза уже не те, даже в очках. У меня трясутся руки… А я не хотел бы промахнуться. (Макс)