Pink Floyd. Закат дольше дня - Игорь Котин
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
«Wish You Were Here» звучит не столь плотно, как прежде, но вполне самодостаточно. Виолончель более чем к месту.
Для гитарных соло «Comfortably Numb» Гилмор использует свою давнюю «боевую подругу» «Gretsch Duo Jet», на которой играл, записывая сольное демо оригинала. Темп здесь заметно медленней, чем в «The Wall», а аранжировка очень проста. Вступительные такты рояля (основного инструмента в куплетах) напоминают «Let's Get Metaphysical» и «High Hopes». Роль доктора играет бородатый Уайатт, похожий на местечкового знахаря из позапрошлого века («Да у васъ, батенька, ступорозъ!»). Его уникальный вокал звучит просто, но, как всегда, цепляя. Сам же Роберт находится сбоку от сцены, сидя в инвалидной коляске, что подчёркивает театральность момента («эффект постороннего» сохранён и в звуке – голос появляется строго слева) и привносит парадоксальный штрих: врач лишён возможности ходить, тогда как пациент стоит на своих двоих и ведёт себя довольно бодро, меняя «акустику» на «электричество» и наоборот. Неизменный отыгрыш представлен в относительно сокращённой интерпретации (не дольше оригинала) и звучит сдержанно, скорее в духе инертной «A Great Day for Freedom». Но овация обеспечена, причём и со стороны тех, кто тщетно пытался разглядеть сидящего под их балконом Роберта.
«Dimming of the Day» Рика Томпсона из Fairport Convention – чистое кантри, гармонично вписавшееся в репертуар Гилмора. Характерный звон гитарных пассажей МакКолла связывает аранжировку с «Fat Old Sun» и «Smile».
Шум «ветра» (Франц крутит специальный барабан-эолифон) и тревожные басы вступления намекают на концептуальное закругление. Дэвид снова кладёт гитару на колени и управляет джемом, исполняя изобретательную слайдовую партию в «Shine on You Crazy Diamond (Part 2)». На подходе к вокалу (пока композитор переходит от инструмента к инструменту) гитару заменяет виолончель и мы слышим фрагмент с отчётливым отголоском диксиленда. В текстовой части плотность звучания почти не уступает Pink Floyd. На исходе музыканты по очереди покидают сцену. Последним уходит Пэрри, едва ли не на ходу доигрывая своё соло.
Разумеется, публика хочет ещё, и Дэвид возвращается с полной печали и надежды «A Great Day for Freedom». Подача в целом возвращает к версии из «P.U.L.S.E.», хотя органные пассажи заменяет виолончель, а вокал звучит без реверберации.
Завершение концерта неожиданное: новая в репертуаре Гилмора композиция «Hushabye Mountain» – кавер-версия колыбельной авторства братьев Ричарда Эм и Роберта Би Шерманов. Песня была написана для британского художественного фильма «Пиф-паф ой-ой-ой» («Chitty Chitty Bang Bang», 1968 год).
Первая песня из числа исполненных уже в 2002 году – «Dominoes» Cида Барретта, интерпретированная под джаз. (Слова «You and I in place» («Ты и я на месте») (так записано и во входящих в DVD текстах) заменены на «You and I in heat» («Ты и я в пылу»).) Нелишним будет вспомнить, что Гилмор как барабанщик принимал участие и в исполнении оригинальной версии песни.
Расширенная версия «Breakthrough» из последнего сольника Ричарда Райта укрепляет в уверенности, что из «Broken China» мог бы получиться альбом Pink Floyd. Эта разработка – настоящая альтернатива «Wearing the Inside Out». Основные составляющие – те же: музыка, пиано и ведущий вокал Райта, с периодическими дуэтами Ричард/Дэвид, текст Мура, саксофон Пэрри, соло-гитара Гилмора, среди бэк-вокалистов – Браун, Кеньон и МакБрум. (Текст незначительно изменён: третья строчка завершающего четверостишия, в оригинале звучащая как «You feel untied, beatified» («Ты чувствуешь себя раскованным, счастливым»), заменена на «You feel alive, your heart untied» («Ты чувствуешь себя живым, твоё сердце расковано».)
Финал – «Comfortably Numb» c Бобом Гелдофом в роли доктора, который, как и Уайатт, читает текст с листка. Построение песни повторяет версию 2001 года. Дополнительное пиано Райта заметно уплотняет аранжировку припева.
Помимо шестнадцати композиций (тринадцати от 22.06.01 и трёх от 17.01.02), составляющих основу DVD (или кассеты) в него вошли и некоторые любопытные дополнения. Например, кадры репетиций Гилмора и хористов в его домашней студии. Или раздел под заголовком «Spare Digits», куда помещены девять разноплановых гитарных соло из шести концертных композиций (причём только три отрывка идентичны звучащим в основной части). Камера, сконцентрированная на пальцах Гилмора, позволяет разобраться во многих аппликатурных нюансах.
Среди прочих бонусов особняком стоит краткая хоральная версия «High Hopes», записанная в январе 2002-го. Здесь бэк-вокалисты демонстрируют классное владение голосами и их безупречную слаженность (обнажено то, что в самой песне значительно приглушается музыкой; на втором плане прослушивается гитара Нилла).
Ещё три композиции – «I Put a Spell on You», «Don't» и «Sonnet 18» – поочерёдно представляют три ипостаси Гилмора – гитариста, поющего гитариста и только певца.
Первая (музыка и слова: Скримин Джей Хокинс, 1956 год) была записана живьём в «Acтории» ещё в июне 92-го – аутентичный блюз с гитарой Дэвида и подчёркнуто чёрным вокалом Мики Пэрис (среди музыкантов – Джулс Холланд и Мэтт Ирвинг – в прошлом – один из клавишников Роджера Уотерса).
Вторая – банальный канцон из репертуара Элвиса Пресли (57 год). Запись сделана 29 июня 2001 года в лондонском «Hammersmith Apollo», на концерте, посвящённом американским авторам-песенникам Джерри Либеру и Майку Столлеру (Гилмор здесь играет на видавшем виды «Fender Esquire», хорошо известном по частому использованию в сессионной работе, по шоу «The Wall» и снимку для тыльной стороны обложки «About Face»).
Пожалуй, наиболее интересен в этом списке кавер на песню Брайана Фэрри «Sonnet 18» – нетленные слова Уильяма Шекспира, положенные на красивейшую мелодию Кэймена и озвученные чистым тенором Гилмора. Стилистически получилось очень близко к распевным композициям в стиле «Out of the Blue». (В простеньком клипе, видимо, снятом осенью 2001-го, показана пришвартованная в тени ив «Astoria» и Дэвид, поющий на фоне полосок солнечного света на стенах каюты. А в самом конце – лодки у пирса и речная даль – напоминание об «A Momentary Lapse of Reason».)
Далее Гилмор попытался сосредоточиться на студийной работе, находя время и для сессионной деятельности. В числе альбомов, созданных при содействии Дэвида в те дни – одна из лучших работ Уайатта – диск «Cuckooland» (гитара в композиции «Forest»), вышедший в сентябре 2003-го. В августе следующего – новый альбом Алана Парсонса «A Valid Path», c тремя слайдовыми соло в захватывающей дух «Return to Tunguska».
Летом 2004-го фильм «Colours of Infinity» вышел на DVD в качестве довеска к переизданию одноимённой соавторской книги, выпущенной Сlear Books. В новой версии известный по трансляциям и VHS материал дополнен почти получасовым фракталингом. Ослепительно пёстрый, беспрестанно изменяющийся калейдоскоп Вечности предстаёт в сопровождении трёх затяжных инструменталов в стиле нью-эйдж под общим названием «Infinit»: «The Answer» (Грэм Вуд, Саймон Посфорд, Раджа Рэм), «Morfioso» (Грэм Вуд, Раджа Рэм) и «The Pendulum» (Серж Сукью, Стефан Холвек).
24 сентября 2004 года Гилмор принял участие в сборном благотворительном концерте, проходившем на лондонской арене «Wembley» в качестве празднования пятидесятилетия гитары «Fender Stratocaster». Британская компания Eagle Rock провела запись для DVD, изданного Eagle Vision 3 мая 2005 года под названием «The Strat Pack». Средства от продажи билетов, а в дальнейшем и от продажи DVD пошли в фонд заслуженного центра психологической терапии Nordoff-Robbins Music Therapy.
Сценический и световой дизайн шоу – Марк Фишер. Аудиокоординатор – Фил Тэйлор. Звуковая дорожка DVD обрабатывалась в студии «Astoria» Гилмором и Энди Джексоном.
Помимо Дэвида свои краткие сеты представили такие далеко небезызвестные личности, как Джо Уолш, Гэри Мур, Брайан Мэй, Рон Вудс, Тереза Андерсон, Эми Уайнхаус, Пол Роджерс, Майк Резерфорд (с Полом Карраком и Энди Фэрвезером-Лоу, дуэтом спевшими нетленку Джорджа Харрисона «While My Guitar Gently Weeps») и другие. В числе сыгранного самим Хэнком Марвином прозвучал классический инструментал «Apache», гитарный галоп которого Барретт и Гилмор взяли на вооружение ещё в допинкфлойдовские времена.
Предваряя отделение Дэвида, Фил Манзанера исполнил новый гитарный инструментал «6 PM», после чего, объявив выход своего соавтора по «One Slip», в качестве ритм-гитариста присоединился к бэкграунду в лице Пино Пэлладино (бас-гитара), Уикса Уикенса (клавишные), Фила Палмера (гитара) и Иэна Томаса (ударные). Среди исполнителей бэк-вокала – Марго Бьюкенен, певшая на «In Concert». После был лишь Ронни Вуд с оптимистичной «Ooh La La» из репертуара The Faces, позволившей аудитории встряхнуться от суровых дум, навеянных флойдовской классикой.
«Marooned», включающая двухнотный клавишный рифф с отсылкой к «The Great Gig in the Sky» и полную плачущих интонаций гитарную работу, вышла на порядок мелодичней оригинала. Проигрышные моменты: отсутствие тэйп-эффектов и грубоватый
