Кинематография в рекламе - Евгений Хан

солнце закрыто облаками.

Наиболее простым является режим работы видеокамеры с автоматической экспозицией. То есть, если основную часть кадра занимают затенённые объекты, диафрагма будет открываться, а если яркие – закрываться. Снимая в этом режиме при наличии яркого света важно иметь солнце за спиной либо с какой-либо стороны от оператора. Расположение солнца за снимаемыми объектами будет приводить к их затенению и резкому контрасту с фоном. Такие кадры будут в той или иной степени засвечены. В то же время, яркий солнечный свет, освещая какой-либо объект, как бы рисует его фигуру, делает её контрастной, оставляя зрителю при этом ощущение объёмного изображения. При этом у человека, рассматривающего такое фото или видео, формируется эмоция радости и бодрости. Напротив, при сплошной облачности солнечный свет будет проходить через облака и рассеиваться, словно заполняя собой пространство. Освещаемый таким образом объект, не имея ярких контрастных граней, будет восприниматься серой плоской фигурой. При этом у зрителя формируется эмоция подавленности. Однако, в подобных условиях эффект настроения можно регулировать, снимая объекты средним и крупным планом, делая акцент на композиции. Роль заднего плана при этом становится чрезвычайно важной. К примеру, изображение куста цветущей сирени на фоне дымящих труб тепловой электростанции будет нести совсем другую эмоциональную нагрузку, чем вид той же самой сирени на фоне играющих детей. Если при съёмке в ярком свете, то объект имеет чёткую границу свет-тень. При пасмурной погоде степень контрастности объекта определяется его собственной яркостью. Поэтому – по аналогии с ярким светом, засвеченными будут считаться кадры, где объект темнее фона. То есть – нужно снимать объекты, приближающиеся по яркости к фону. В условиях переменной облачности будут наблюдаться объекты, находящиеся как в рисующем, так и в заполняющем свете. Поэтому вышеуказанные приёмы необходимо комбинировать.

При съёмке в помещении решающую роль играет плохое освещение, если не используются дополнительные его источники. В условиях недостаточного количества света оператора подстерегают нарушения нормальной передачи цвета и расплывчатость изображения. Снимая объекты средние и общие планы при ярком свете можно заметить, что резкая картинка наблюдается на глубину всего кадра. В то же время, если съёмку проводить в режиме так называемого длинного фокуса (ZOOM, приближающийся к максимальному), имеется довольно узкий участок пространства, в котором объект имеет достаточную резкость. Фактически, фон при этом выглядит размытым. Таким образом, если снимать, к примеру, средний план, то лучше подвести камеру ближе к объекту. При удалённом расстоянии вынужденной работе с ZOOM оптимальное изображение объекта при определённом его «приближении» будет сопровождаться размытостью фона. Этот трюк можно использовать, для переключения внимания зрителя с одного объекта на другой. Для этого достаточно лишь перевести на него камеру, работающую в том же самом режиме ZOOM. При этом первый объект превратится в фон. Глубина резкости наименьшая при съёмке в условиях недостаточного освещения без дополнительных источников света.

В условиях помещения свет, конечно же, есть. Он может быть естественным – из окна, и искусственным – исходящим от разнообразных ламп. При таких неодинаковых по мощности и направлению источниках света необходимо подбирать баланс белого, то есть – уточнять – как именно выглядит цвет белого листа бумаги в свете, идущим со стороны камеры. Эта опция имеется сейчас в настройках любой видеокамеры. Зная особенности рисующего и заполняющего света, выстраивается техника для направленного искусственного освещения. Условия в студии с возможностью создания управляемого искусственного освещения и не зависящие от погоды, называются тепличными.

Под композицией обычно понимают взаимное расположение и взаимодействие объектов в кадре. Под линейной композицией понимается использование в кадре перспективы. Перспектива строится на основе воображаемых прямых линий, уходящий вдаль вдоль ряда изображаемых объектов. Две таких параллельные линии пересекаются у горизонта. При съёмке желательно, чтобы:

параллельные линии пересекались в кадре, а не за его пределами;

в кадре линия горизонта не должна проходить в средней части кадра (это приводит к ощущению наличия в кадре двух самостоятельных изображений);

вертикальные объекты по той же причине должны быть смещены от средней вертикальной линии кадра.

Светотеневая композиция определяет сочетания участков кадра с различной степенью яркости и освещённости. Для более детального подчёркивания глубины кадра (чувство объёма) необходимо передний план иметь относительно тёмным, средний – немного светлее и задний – самым светлым. Для приемлемых сочетаний цвета для заднего плана рекомендуют холодные успокаивающие зелёный и синий цвета, для переднего плана – бодрящие тёплые цвета – жёлтый, красный, оранжевый. Соответственно, холодные цвета вместе с чёрным создают пасмурное настроения, а тёплые – солнечное. Кроме того, цвета различают по тяжести. Тяжёлыми считаются фиолетовый, красный, чёрный, тёмно-синий. Лёгкими – голубой, оранжевый, жёлтый. «Тяжесть» цветов необходимо учитывать для создания баланса или равновесия кадра.

Под режиссёрской композицией понимают взаимодействие объектов съёмки, то есть – их движение и взаиморасположение. Чаще всего это достигается движением собственно камеры и изменением ZOOM. К примеру, чтобы выделить главного героя на общем фоне можно использовать два метода:

от общего плана к крупному;

от крупного к мелкому.

Технически более приемлем второй путь, поскольку при приближении камеры к объекту в толпе высок шанс не поймать желаемый объект в фокус кадра сразу. Движение камеры и/или ZOOM должны быть очень медленными и плавными. То е касается вертикальных и горизонтальных перемещений камеры. Камера задерживается две-три секунды в начале своего движения, затем движется в выбранном направлении и в конечной точке также задерживается на то же самое время. Дёргание, быстрое движение и дрожание камеры – характерная черта начинающих операторов.

Чтобы облегчить восприятие композиции, на начальном этапе можно использовать метод чисел Фибоначчи, издревле применявшийся в живописи. При этом кадр разбивается тремя параллельными и тремя перпендикулярными линиями на девять квадратов. Значимые части композиции следует располагать вдоль этих линий и/или возле точек их пересечения. Таким образом, видим, что линия горизонта и вертикальные объекты никогда не располагаются по средней линии кадра. Снимаемый один объект для зрителя, привыкшего читать слева направо, рекомендуется располагать справа. Если имеется несколько объектов, то в правой нижней точке должен располагаться главный из них.

Однако, вероятно, главным в процессе съёмок является хорошее настроение и позитив работающего коллектива. Творческая работа должна приносить радость людям, её выполняющим, поскольку кинотворчество – это один из немногих видов деятельности, где возможно сочетание профессиональных интересов и хобби. Без здоровых отношений в коллективе и вдохновения в работе невозможна импровизация – неотъемлемый компонент съёмок. Всё просчитать невозможно, как бы нам этого не хотелось. И без импровизации порой не обойтись. Способность к ней – это качество настоящего художника. А творческий человек должен быть хоть немного художником.