История русской балерины - Волочкова Анастасия

За сценой

Глава 13

Мои опыты в кино

Предложения сняться в кино начали поступать мне довольно рано, почти сразу после окончания Академии балета. Но в то время я была так занята в репертуаре Мариинского театра, что не могла ни на что отвлекаться.

В Москве у меня появилось больше свободного времени, и я стала читать предлагаемые сценарии.

Я остановила свое внимание на сценарии фильма «Черный принц». Мне показалось интересным сыграть сразу двух героинь, существующих в разных веках. Одна из героинь – жена Пушкина Наталья Николаевна Гончарова. Ее образ, нарисованный в сценарии довольно условно, можно было попытаться оживить. Такая сложная задача сразу меня увлекла.

Роль моей современницы балерины Наташи была интересна для меня теми острыми детективными событиями, которые разыгрывались вокруг нее.

Фильм снимал режиссер Анатолий Иванов. Он пригласил на главные роли известных киноактеров.

На съемках мне посчастливилось познакомиться с великолепной Ириной Скобцевой. Она была очень красива и аристократична в роли моей бабушки. Роль Пушкина, а также современного художника, влюбленного в мою героиню, блестяще сыграл Левани Учанеишвили.

Роль чернокожего американца, с детства бредившего Пушкиным и приехавшего в Петербург, чтобы увидеть места, связанные с поэтом, сыграл Рэй Чарльз-младший – сын знаменитого певца Рэя Чарльза. Его герой должен был соединять две эпохи, разыскивая в современности следы Пушкина.

В фильме большое место занимают прекрасно запечатленные виды Петербурга.

Мой партнер Левани Учанеишвили поражал меня на съемках своим высоким профессионализмом. У нас с Левани была прекрасная сцена, когда художник приходит в зал, где репетирует балерина Наташа, и мы начинаем танцевать вальс. Он танцевал со мной и делал поддержки, как настоящий балетный артист, чем совершенно меня покорил.

Можно сказать, что Левани стал на съемочной площадке моим главным учителем. Анатолий Иванов пригласил его из Голливуда и не ошибся в выборе.

Съемки фильма происходили в основном в Петербурге осенью и зимой 2002–2003 годов. Погода нас не баловала. Осень выдалась ненастной, а зима – морозной. Нам приходилось все время мерзнуть в наших легких костюмах. Особенно страдал Левани. Тем не менее он не позволял себе унывать и своими веселыми рассказами и остроумными шутками согревал нас. Эти съемки вспоминаются мне как одно большое захватывающее приключение.

Фильм «Черный принц» получил в 2004 году Гран-при жюри Нью-йоркского международного фестиваля независимого кино.

В2003 году я получила от режиссера Али Хамраева приглашение сняться в восьмисерийном телевизионном фильме «Место под солнцем» по роману Полины Дашковой.

Опять я должна была играть роль балерины и опять в детективном сюжете. Все как в жизни! Только на этот раз все-таки в кино. Я согласилась приехать на пробы, пребывая, однако, в сомнениях и нерешительности. К моему огромному удивлению и смущению, съемочная группа во главе с продюсером Денисом Евстигнеевым и режиссером Али Хамраевым встретила меня букетом моих любимых белых роз. Такое внимание очень меня растрогало, и мне захотелось оправдать надежды этих людей. Не думаю, что проба прошла идеально, но я очень старалась и была внимательна к указаниям режиссера. Меня утвердили, и началась работа над фильмом.

Однажды я спросила у Али Хамраева, почему он решил именно меня снимать в главной роли, даже не пробуя других актрис. Он сказал мне, что его маму тоже звали Анастасия, она украинка с Полтавы. И добавил более серьезно, что режиссеры часто не могут объяснить, почему при прочтении сценария в сознании появляется образ той или иной актрисы.

Я впервые принимала участие в съемках телесериала, и меня многое удивляло в этой работе. Прежде всего, отсутствие длительного репетиционного процесса, без которого так трудно вживаться в роль. И здесь, конечно, огромную помощь и поддержку мне оказывали мои партнеры по картине. Надо сказать, что Али Хамраев собрал в этом фильме удивительное созвездие актеров. Мою маму играла Людмила Чурсина, свекра – Александр Лазарев, мужа – Максим Аверин. В фильме были заняты Ия Саввина, Виктор Проскурин, Сергей Горобченко, Игорь Яцко.

У этой картины был также и замечательный оператор, знаменитый Вадим Алисов, работавший на таких фильмах, как «Вокзал для двоих», «Жестокий романс», «Забытая мелодия для флейты» и многих других.

Мне нравилось, что обстановка на съемочной площадке была очень доброжелательной. Свои замечания Али Хамраев делал мне всегда деликатно. Например, если я брала не ту интонацию, он мог, прервав съемку, сказать мне тихо на ушко: «Мягче, прошу вас, не пережимайте…» Главным его советом было помнить, что это не театр, где моя мимика должна быть видна двадцатому ряду. На экране – мой крупный план, и зритель видит малейшее движение лица, а глаза передают все, что творится у меня на душе. Зритель видит и чувствует, когда я затаила дыхание, а когда облегченно вздохнула…

Эти азбучные истины для киноартиста мне, балерине, не так-то легко было освоить. Я привыкла все свои эмоции передавать зрителям с помощью танца.

Искренность и естественность на экране даются непросто. В этом смысле мне несколько помогало то обстоятельство, что я снималась в своих платьях и костюмах. Прекрасный стилист и художник этой картины Рустам Хамдамов по моему приглашению поехал ко мне домой и помог подобрать одежду и аксессуары для съемок из моего гардероба.

Когда съемки фильма «Место под солнцем» закончились, у меня осталось ощущение, что прожито что-то важное в моей жизни, что дало мне новый опыт и новые знания. А главное – новых друзей, с которыми теперь я уже не хочу расставаться.

Можно ли назвать киноопытом съемки клипов? Наверное, можно, потому что в них за несколько минут нужно не просто показать танец, но и постараться прожить историю своей героини, передавая зрителю ее чувства и переживания.

Идею создания клипов на основе моих концертных номеров подсказал мне мой хороший друг Павел Кашин. Павел познакомил меня с режиссером телевидения Борисом Деденевым, который и снял мои первые два клипа – «Гибель богов. Вилисса» и «Amazing grace».

В дальнейшем я работала со многими режиссерами над съемками хореографических миниатюр. Назову Олега Гусева, Федора Бондарчука, Хуана Лара, Сергея Кальварского. Все они, конечно, вносили свое видение в раскрытие сюжета моих номеров, поэтому на экране возникало уже что-то новое, отличающееся от сценических версий.

К настоящему времени снято уже более десятка клипов по номерам, входящим в мои концертные программы.

Съемки проводились и в декорациях (в павильонах), и на натуре. Иногда это были дворцовые интерьеры, а иногда просто уголки парка. Каждый раз это была для меня совершенно новая и очень ответственная работа. Должна сказать, что за нашими маленькими экранными произведениями стоял очень серьезный труд режиссера, оператора, художника и, наконец, мой труд как актрисы. Так что клипы – это тоже очень интересные и важные для меня опыты в кино.

Глава 14

Ледниковый период на ТВ и в сердце

Явсегда с восторгом и удивлением смотрела на выступления фигуристов. Это было очень красиво, но и очень страшно. Захватывало дух от немыслимых, сложнейших элементов, выполняемых на лезвии конька. И я никак не могла себе представить, что когда-нибудь сама встану на коньки и смогу прикоснуться к этому виду искусства.

С детства я готовилась быть балериной, и никакой вид спорта меня не привлекал. А в хореографическом училище нам строго объяснили, что коньки и лыжи противопоказаны при занятии балетом. В первую очередь, из-за своей специфики, во вторую – из-за высокой вероятности получить травму.

Предложение Ильи Авербуха принять участие в его проекте «Ледниковый период» совершенно меня ошеломило. Разумеется, я отказалась. Но Авербух проявил настойчивость, и я согласилась на встречу с ним. Хотела лично объяснить ему свой отказ, рассказывала о том, какой это риск для моего здоровья и профессии, и о том, что невозможно совместить еженедельное фигурное катание с репетициями и огромным количеством моих концертов, уже запланированных на осенний период.