Русская история в легендах и мифах - Матвей Гречко

Екатерина оставила после себя множество сочинений. Ее комедии написаны простым разговорным языком. Остроумные, забавные и довольно едкие, они высмеивали человеческие пороки: ханжество, лицемерие, скупость, суеверие – и долгое время шли на сцене, пользуясь успехом и переиздавались даже спустя сто лет. Вот отрывок из пьесы «О, время!», где она устами служанки описывает ханжу-госпожу:

«Непустов: Слышал я, что госпожа твоя ханжит много, a о добродетелях ее мало я слыхал.

Мавра: Правду сказать, и я много о том говорить не могу. О посте и воздержании твердит она всем своим людям весьма часто, а особливо при раздаче месячины и указнаго. Сама ж иногда столько прилежности к молитве не показывает, как в то время, когда, приходя к ней, должники требуют от нее, за забранные по счетам товары, платы. Она, швырнув одиножды в меня молитвенником, столь сильно голову мне расшибла, что я с неделю лежать принуждена была; а за что? за то только, что я пришла во время вечерни доложить ей, что купец пришел за деньгами, которые она, заняв у него по шести процентов, отдала в рост по шестнадцати со ста. “Проклятая безбожница, – кричала она на меня, – такой ли теперь час? Пришла ты как сатана искушать меня светскими суетами тогда, когда все мысли мои заняты покаянием, и от всякого о свете семь попечешя удалены”. Прокричав с великим сердцем сие, бросила мне в висок книгу. Посмотрите, и теперь еще знак есть; но я мушкою залепливаю его. Не можно никак к ней примениться: странный весьма человек; иногда не хочет, чтоб ей говорили, а иногда и в самой церкви сама без умолка и без конца болтает. Говорит, что грешно осуждать ближнего, а сама всех судит, о всех переговаривает; особливо молодых барынь терпеть не может; и кажется ей, что они все не так делают, как бы по мнению ее делать надлежало».

Екатерина II была одной из тех, кто положил начало высмеиванию В. К. Тредиаковского. В 1766 году, наконец, вышла его поэма «Тилемахида». Екатерине могла не понравится одна из историй, изложенных в поэме, усмотрев в ней намек на себя саму: наложница Астарвея погубила царя Пигмалиона, чтобы самой занять его престол. «В теле прелестном она имела разум прекрасный», «ум, однако, скрывал худую чувственность хитро». В отличие от Екатерины Астарвее не удалось завладеть троном, и толпа поволокла ее про грязи «за космыни» в мрачную темницу, где она покончила с собой.

Митрополит Евгений, составляя «Словарь светских писателей», рассказал, что «при императрице Екатерине II в Эрмитаже установлено было шуточное наказание за легкую вину: выпить стакан холодной воды и прочесть из “Тилемахиды” страницу, а за важнейшую – выучить из оной шесть строк».

Не удовлетворяясь общением с народом через сцену, Екатерина в 1769–1770 годах вздумала издавать журнал. Назывался он «Всякая всячина». Номера состояли из нескольких листков форматом в половину страницы школьной тетради. Тираж в начале был около полутора тысяч экземпляров, а последние номера – чуть более 500 экз.

В журнале публиковались многие известные литераторы того времени, но наиболее значительные по общим установкам и содержанию статьи принадлежали самой императрице, хотя, разумеется, печатались они без подписей. Первый тираж распространялся бесплатно. Он начинался словами: «Сим листом бью челом; а следующие впредь изволь покупать».

Принято считать, что издание это было беззубым и лицемерным, но именно на его страницах впервые в России была напечатана статья с осуждением жестокостей крепостничества. Называлась она «Мне случалось жить в наемных домах…».

Говоря о будущем периодики, анонимный, но всем известный автор писала: «Мой дух восхищен: я вижу будущее. Я вижу бесконечное племя “Всякой всячины”. Я вижу, что за нею последуют законные и незаконные дети; будут и уроды ее место со временем занимать».

К Державину навязался какой-то сочинитель прочесть ему свое произведение. Старик, как и многие другие, часто засыпал при слушании чтения. Так было и на этот раз. Жена Державина, сидевшая возле него, поминутно толкала его. Наконец сон так одолел Державина, что, забыв и чтение и автора, сказал он ей с досадою, когда она разбудила его:

– Как тебе не стыдно: никогда не даешь мне порядочно выспаться!

Первая «комидийная хоромина» была построена в России под Москвой еще при царе Алексее Михайловиче. Петр I любил сценические представления, выписал немецкую труппу Иоганна Кунста и даже заказывал ему «пиесы», восхвалявшие победу русской армии.

Анна Иоанновна предпочитала комедии масок, любила итальянскую оперу и балет. Впрочем, то, что называлось оперой в то время, сейчас мы бы назвали опереттой – микс из песен, танцев и забавных реприз. В 1738 году открылась первая балетная школа.

Возникали и отечественные труппы – при кадетских и шляхетских корпусах или при университете, но все роли там исполняли мужчины.

Указ Е. И. В. Елизаветы Петровны:

«Повелели мы ныне учредить русский для представления трагедий и комедий театр, для которого отдать Головнинский каменный дом, что на Васильевском острову, близ Кадетского дома. А для оного повелено набрать актеров и актрис: актеров из обучающихся ярославцев и певчих в Кадетском корпусе… Дирекция того русского театра поручается от нас бригадиру Александру Сумарокову, которому из той же суммы определяется сверх его бригадирского жалованья по 1000 рублей. А какое жалованье как актерам и актрисам, так и прочим при театре производить, о том ему, бригадиру Сумарокову, от двора дан реестр».

Но почему именно ярославцев? Потому что еще до этого в Ярославле выстроил свой первый театр Федор Волков. Он был сыном богатого купца и заводчика, но передал управление брату, чтобы полностью отдаться сценическому делу. Его ярославский театр получил известность, и Волков был приглашен императрицей Елизаветой в столицу. Известно, что он сам написал около пятнадцати пьес, которые, увы, не сохранились. Умер он, простудившись на масляной неделе во время маскарада «Торжествующая Минерва», устроенного в честь коронации Екатерины II. Могила его в Андроньевском монастыре не сохранилась.

Его коллегой был Иван Афанасьевич Дмитревский (1734–1821), недоучившийся в семинарии сын священника, актер, переводчик и поэт. В юности исполнял женские роли, после смерти Волкова – перешел на трагические. В отставку вышел в 1787 году, но появлялся на сцене до 1812 года.

Летом 1757 года в «Московских ведомостях» появилось объявление, обращенное к «женщинам и девицам, имеющим способность и желание представлять театральные действия, а также петь и обучать тому других» с приглашением «явиться в канцелярию МГУ».

Именно с этого момента в России появились женщины-актрисы! А раз появились актрисы – значит, у них немедленно завелись поклонники.

По этому объявлению пришли на сцену офицерские дочки Марья и Ольга Ананьины, которые некоторое время выступали на сцене, а потом вышли замуж за актеров: первая – за Григория Волкова; вторая – за Якова Шумского.

За Ивана Афанасьевича Дмитревского вышла Аграфена Михайловна Мусина-Пушкина, также принятая на сцену в 1756 году и пользовавшаяся успехом более 20 лет: особенно популярны были народные песни в ее исполнении.

Тогда же пришла на сцену Татьяна Михайловна Троепольская (1744–1774) – звезда трагедий Сумарокова, коллега актера Ивана Дмитревского. Ее смерть окружена тайной: она внезапно умерла то ли от чахотки, то ли от сердечного приступа в день своего бенефиса в артистической уборной перед вторым представлением «Мстислава». Опечаленный Сумароков написал на ее смерть стихи: «В сей день скончалася, и нет ея теперь, / Прекрасна женщина и Мельпомены дщерь…»

Ее сменила Елизавета Федоровна Иванова, которой поэт пожелал дожить до ста лет, и его пожелание почти сбылось: она играла на сцене до 1802 года!

Романтическая история любви обер-гофмаршала графа Николая Шереметева и крепостной крестьянки Прасковьи Ковалевой, ставшей актрисой его театра под именем Полины Жемчуговой, известна многим.

Она была дочерью кузнеца, с семи лет взятой в господский дом для обучения танцам и пению. Там она и получила новую фамилию. Ее товарками были Арина Яхонтова, Аня Изумрудова и Таня Гранатова.

Прасковья выросла очень красивой, обладала великолепным сопрано с очень большим диапазоном – четыре октавы. Ее вокальный репертуар мало кто теперь может исполнить. Очень скоро она стала звездой крепостного театра Шереметевых и… звездой его гарема.

Не сразу, не сразу сиятельный вельможа понял, что ему выпала та самая настоящая любовь, о которой рассказывали все те оперы, в которых пела Параша. Но потом она стала для него единственной. Именно для нее он построил в Останкинском дворце театр, который снабдил по тем временам самой новейшей сценической механикой. Театр этот сохранился, механика – нет.