Имидж: розыгрыш или код доступа? - Валентина Горчакова

Особенности эстетической коммуникации требуют владения художественно-выразительными средствами. Информация на языке красоты предполагает знание композиции.

В самой элементарной форме эстетический объект дан в метафоре, более того, эстетический предмет и метафорический предмет – это одно и то же; наконец, метафора есть первичный эстетический предмет. Метафора – это одновременно и процесс, и результат, и форма мыслительной деятельности, и предмет, полученный посредством этой деятельности. Всякая метафора – это открытие закона универсума (16, с. 493–495).

Социальная эстетика – в этике взаимоотношений с социумом, в поведении и деятельности. Этично то, что нравственно. Нравственно то, что человечно и здорово, естественно, искренне и позитивно. Творческая энергия и эстетика телесного «Я» проявляются в сексуальности человека.

По мнению ряда ученых, в основу эстетического должно быть положено психологическое, поскольку эстетический объект приобретает свой специфически эстетический характер лишь через восприятие, чувство и фантазию воспринимающего субъекта (6).

Отбор золотой пропорции

Психоаналитическую концепцию искусства раскрывает И.Н. Шванева. Художественный образ связан с человеком через образные ассоциации, полагает она. Золотое сечение, как благоприятный фон, придает ему завершенность, светлость, невесомость. Реакция на скрытую гармонию, как бы узнавание объекта объектом – это резонансное взаимодействие, для которого необходимо совпадение фаз. Важно, чтобы соответствующие частоты были соизмеримы. Гармоничный резонанс лежит в основе развития мира. «Когда промежуточные эволюционные звенья уже не существуют, их наследуют коммуникативные (проводящие) коды и обеспечивают „узнавание“ этой реальности и конструктивный диалог с ней» (18, с. 84–85). Если форма произведения обладает эстетическим совершенством, то она способна навести порядок, установить экологическое родство с биологическим объектом. Всеобщими формообразующими свойствами выступают пластичность и живописность. А психофизиологический отбор золотой пропорции из окружающего мира, которая оценивается как «красивое», «привлекательное», «ладное», – это, по мнению исследователя, бессознательный процесс эстетического формирования личности, обусловленный его психологическими задатками, культурной средой и врожденной нравственностью (18, с. 14). Сам механизм творческого процесса тесно связан с высшим «Я» человека, его сверхсознанием, интуицией, входящей в гармоничный резонанс с коллективным бессознательным (18, с. 87). Более того, искусство выполняет еще и терапевтические функции. Истинная гармония порождает дельта-ритм, который у взрослого человека возникает только во время медленного сна, при чтении молитвенных текстов и во время пребывания в комфортной архитектурной среде. Такой ритм приводит к разрушению патологических связей. Путем проговаривания, проигрывания образа действия в идеальном плане можно решать личностные и межличностные проблемы, рассматривать проблему синонимами, характерными для отношений знака и содержания в искусстве. Направленная визуализация, образование осмысленного порядка приводит к высвобождению и завершению переживаний. Для этого необходимо привести психику в более подвижное состояние, чтобы полностью вынести в сознание память о вытесненных и забытых травмах. Затем поддержать развертывание образа переживаний приемами выхода подавленных эмоций (переживание в образах, гештальты, музыка, декламация) (18, с. 26).

Творчество всегда есть мастерская, оперирующая образами, вне которых невозможно понять сущее и раскрыть его смысл. Искусство создания собственного образа есть творчество, универсальная естественная форма бытия воспринимающей человеческой сущности.

Дорогу бессознательному

Имидж личности – природное или искусственное моделирование свойств личности, вызывающее перед ней преклонение; ориентация на бессознательное, занимающее бóльшую часть психики. Создание и осуществление имиджа личности вбирает в себя несколько видов искусства: изобразительные, пластическое, ораторское, костюма, режиссерское, социально-психологическое (как искусство самопрезентации и жизни); и сам имидж является специфическим видом – искусством постижения и выражения своей сущности в публичном пространстве.

К сфере бессознательного относятся первоначальные этапы всякого творчества – порождение гипотез, догадок, творческих озарений. Сверхсознание в гораздо большей мере, чем сознание (не говоря уже о подсознании), реагирует на сдвиги социального климата. Оно производит первичный отбор рекомбинаций и предъявляет сознанию только те из них, которым присуща известная вероятность их соответствия реальной действительности.

Создать творческую доминанту образа

Создание собственного образа подчиняется общим закономерностям творческого процесса и представляет собой чередование осознаваемых и неосознаваемых этапов. Запуск процесса происходит в сознательной сфере, продолжается в неосознаваемых структурах и вновь попадает в область сознания. Имиджеформирующая деятельность требует необычайной чувствительности, восприимчивости, любознательности.

Содержание первого этапа – побуждение – связано с желанием изменить в себе то, что перестало удовлетворять. Вектор этого побуждения создает доминанту для аккумулирования прошлого опыта в решении задачи.

Второй этап – фрустрация , когда все возможные варианты решения образа на основе познания себя исчерпаны, однако креативное решение не найдено, и человек оказывается в тупике. Он испытывает крайний дискомфорт, обескураженность, свою неполноценность, скуку, усталость, апатию. Возникает ощущение невыполнимости, некорректности постановки задачи. Негативные эмоции приводят к снижению самоконтроля и рефлексии происходящего. Это переживание тем сильнее, чем больше насыщено сознание субъекта стереотипами, установками, верованиями, ставшими жесткими идентификациями (4, с. 176). Данный этап служит сигналом для реорганизации деятельности. В этот момент необходимо осознать свой барьер или стереотип, в какой области недостаточно информации, где ее можно получить. Тогда-то и происходит новый рост.

Третий этап – латентный , он начинается в момент прекращения сознательной работы и передачи проблемы в сферу бессознательного. В случае сохранения мотивации, направленной на разрешение проблемы, из непрерывной правополушарной модели привлекается недостающая и любая другая, имеющая отношение к задаче, информация. Это период умственного отдыха, когда нужно отвлечься от решения задачи (4, с. 177).

Далее следует кратковременный, но очень отчетливый этап креативного процесса – инсайт – поступление в сферу познания решения проблемы, новой идеи. Это прямое усмотрение ответа не всегда осознается автором и не объективизируется. Инсайт пробуждает вдохновение – подъем духовных сил, без которых невозможно завершение креативной работы.

Пятым этапом творческого процесса является разработка идеи . Здесь решающее значение имеют умения и навыки, техника и материальные ресурсы (4, с. 179).

Творческий характер деятельности по созданию образа личности связан с психологией творческого воображения. Оперирование и синтез образов в процессах воображения осуществляется благодаря операциям агглютинации (соединение несоединимого), гиперболизации (преувеличение/преуменьшение), акцентирования (подчеркивание каких-либо признаков), схематизации (сглаживание различия и выявление сходства) и типизации. С помощью типизации выделяется существенное в однообразных явлениях, которое воплощается в каком-либо образе. Моделированию нового образа могут служить методы инверсии (от противного), аналогии, новых комбинаций, случайных комбинаций, стандартизации, идентификации личности. Есть еще общественное настроение, которое по природе переменчиво, неосознанно и эмоционально. На него ориентируется мода.

Одежда и индивидуальность

Мода – это специфическая и весьма динамическая форма стандартизированного массового поведения, возникающая преимущественно стихийно, под влиянием доминирующих в обществе настроений и быстроизменяющихся вкусов и увлечений; отношение людей на данном этапе к внутренним и внешним формам культуры. Подтверждая эту мысль, английская исследовательница костюма Д. Лавер отмечает, что один и тот же костюм будет казаться: непристойным за 10 лет до своего времени, неприличным за 5 лет до своего времени, экстравагантным за 1 год до своего времени; изящным в свое время, безвкусным – через 1 год после своего времени, отвратительным – через 10 лет после своего времени, забавным – через 30 лет после своего времени, причудливым – через 50 лет, очаровательным через 70 лет, романтичным – через 100 лет, прекрасным – через 150 лет после своего времени (4).