Каирский музей - Э. Кормышева

Фараон Джосер — строитель первой в Египте пирамиды, имеющей ступенчатую форму. Его статуя — самый ранний пример изображения фараона в натуральную величину. Фигура царя и трон, на котором он сидит, слиты в один монументальный блок прямоугольной формы. Правитель одет в церемониальную одежду типа накидки, закрывающей все тело и имеющей только прорези для рук. Лицо Джосера с несколько аскетическим выражением тщательно проработано — полные губы, усы, ритуальная приставная борода. Инкрустация глаз ныне утрачена, поэтому возникает ощущение, что они запали. На голове — парик, его прикрывает полосатый платок — немее. На передней части постамента — титулы Джосера — царь Верхнего и Нижнего Египта и его имена — тронное и данное при рождении. Статуя найдена в сердабе — помещении, расположенном у северной стороны пирамиды. На уровне глаз изваяния располагалась узкая щель, сквозь которую умерший мог видеть то, что происходило во внешнем мире.

Шесть гусей, образующих две группы, показаны на фоне растительности сада или берега пруда. Роспись по штукатурке была одной из самых распространенных техник в Древнем Египте, так как позволяла украшать даже такие сложные поверхности, как мягкий и рыхлый камень и сырцовый кирпич, предварительно выровненные с помощью штукатурки. Из-за хрупкости основы многие памятники такого типа не пощадило время. «Мейдумские гуси» — один из немногих примеров удивительной сохранности работы и лиричного исполнения. Все краски — природного происхождения, они смешивались с водой, яичным белком или камедью, а затем наносились мазками кистью из пальмовых волокон. Объемность фигурам придает многоцветность оперения в сочетании с тонко выписанными деталями. Ощущение перспективы достигается методом разномасштабности фигур первого и второго планов.

Этот сосуд в числе других золотых и позолоченных предметов был найден среди погребальной утвари царицы Хетепхерес, супруги первого фараона IV династии Снофру и матери Хуфу, строителя великой пирамиды. Первоначально ее захоронение находилось около погребения Снофру, однако позднее Хуфу перенес его к своей пирамиде в Гизе. Ее захоронение обнаружено в первой четверти XX века. Изысканнейшие образцы убранства гробницы, среди которых — золоченая погребальная мебель, были извлечены неповрежденными. Они экспонируются сейчас в отдельном зале музея. Однако великолепный саркофаг царицы из алебастра оказался пуст.

Посуда, принадлежавшая Хетепхерес, выполнена из золота, которое почти не имеет примесей. Простота и благородство форм этой посуды, казалось бы, свидетельствуют о строгости и сдержанности вкусов царского двора, но вместе с тем сочетаются с удивительным изяществом исполнения. Великолепное мастерство придворных ювелиров говорит о высоком развитии искусства работы с драгоценным металлом.

Стиль и художественное исполнение данной композиции супружеской пары полностью соответствуют сложившемуся канону и традиции того времени. Супруги сидят в белых креслах прямоугольной формы, на их спинках по обеим сторонам от голов — иероглифы, начертанные черной краской. Исключительно выразительны глаза обеих фигур, инкрустированные хрусталем и алебастром. Тело Рахотепа окрашено красной охрой, рука прижата к груди в жесте почтения. Нофрет закутана в длинную до щиколоток накидку, подчеркивающую форму груди и оставляющую открытыми плечи. На ее шее — широкое ожерелье, на голове с пышным париком — диадема. Иероглифы за спиной Рахотепа и Нофрет содержат их имена и титулы. Так, Рахотеп был царским сыном, верховным жрецом Гелиополя и военачальником, Нофрет носила титул — «та, которая известна царю».

Статуя представляет фараона Хафра, строителя второй по величине пирамиды Гизы. Она была найдена в его храме, сделанном из гранита, остатки которого и сейчас можно видеть в Гизе. Композиция, модель, экспрессия образа и утонченность работы оправдывали стремление воплотить власть божественного фараона. Хафра показан сидящим на троне в традиционном облачении. Подлокотники и ножки трона с высокой спинкой имеют форму львов. По боковинам высечен стилизованный символ объединения Верхнего и Нижнего Египта, состоящий из композиции ростков папируса и цветов лотоса.

Фигура демонстрирует абсолютную власть. Материал — диорит с природными прожилками — служит для передачи объема и как бы излучает свет, исходящий от ушедшего в иной мир фараона. За головой Хафры сидит фигура сокола, простирающего крылья, что является зримым олицетворением главной идеи царской идеологии — воплощение бога Хора в правящем царе.

Триада показывает фараона Менкаура в окружении двух богинь. Слева — богиня Хатхор, на голове которой коровьи рога с солнечным диском посередине, в ее правой руке — символ вечности. Женская фигура справа — персонификация номов (провинций), на ее парике установлен штандарт с изображением головы богини Бат, помещенной над знаком Исиды. Это символ нома Диосполис Парва к югу от священного города Абидоса. В центре — фигура фараона Менкаура в белой короне Верхнего Египта, в короткой юбке (шендит), с приставной бородкой и цилиндрами в сжатых кулаках. Вся композиция передает движение, для фигуры фараона использован особый прием — выступающая левая нога. Шаг фараона шире, чем у остальных, он оказывается ближе к зрителю и поэтому его фигура показана выше. В надписях на цоколе названы титулы: Менкаур — царь Верхнего и Нижнего Египта, богиня Хатхор — владычица сикоморы и говорится о предназначенных им поминальных подношениях.

Это изображение представляет собой фрагмент рельефа из погребального храма Усеркафа — первого фараона V династии, происходившего из Гелиополя, чей погребальный комплекс находится в Абусире. В это время складывалась традиция объединения храма Солнца и погребальных храмов. Воздвигались гигантские солнечные обелиски, установленные на возвышенности, которые воплощали единство культа Ра и фараона. Поминальный храм Усеркафа располагался к югу от его пирамиды и претерпел значительные разрушения, поэтому до настоящего времени дошли только фрагменты рельефов, некогда украшавших стены. Вместе с тем качество этих работ очень высокое. К тому же сцены природы давали художнику больше возможностей с точки зрения построения композиции. На сохранившихся фрагментах различной величины имеются изображения птиц, обитавших в Египте и особенно любивших болотные заросли из-за обилия воды и пищи. Изображения столь реалистичны, что орнитологи без труда определяют виды птиц. Такие сцены стали излюбленным мотивом погребальной архитектуры Древнего царства. Они встречаются не только в царском комплексе, но и в гробницах знати.

Лицо фигуры поражает своей живостью, индивидуализацией черт. Это очень реалистичный портрет полного мужчины, занимающего высокое положение в обществе. И хотя за ним надолго закрепилось арабское имя «Шейх эль-Белед» — что значит «сельский староста» (см. Предисловие), на самом деле это жрец — чтец священных текстов, о чем свидетельствует бритая налысо голова статуи, обязательный атрибут жрецов. Каапер одной рукой опирается на посох, символ его власти и положения в обществе, а в другой держит цилиндр, что также характерно для скульптурных изображений египетских фараонов и знати. На нем — длинная набедренная повязка, завязанная под пупком. На статуе видны тонкие следы штукатурки, возможно, она была раскрашена. Глаза выполнены из алебастра, хрусталя и черного камня. Они окружены медным ободком, имитирующим подводку и придающим лицу живое выражение.