Всемирная литература. Новое время и эпоха Просвещения. Конец XVIII – первая половина XIX века - Борис Мандель
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Первое издание «Аталы»
Перед литературой Шатобриан ставит задачу изобразить драму в душе человека, драму, порождаемую конфликтом между религиозными чувствами и страстями. Человек – раб своих страданий, и писатель должен помогать обуздывать эти страдания и страсти религией! В 1801-1802 году Шатобриан издает две повести – «Атала» и «Рене». В первой из них молодому французу Рене приходится выслушать рассказ старика Шактаса, который попал в плен и был спасен приемной дочерью вождя Аталой. Героиня была дочерью христианки, взявшей с нее обет, что она останется девственницей. Атала спасает Шактаса, герои бегут из плена, между ними вспыхивает любовь. Борясь с чувством, Атала принимает яд и умирает, умоляя Шактаса стать христианином. Несмотря на многочисленные нелепости, эта повесть была очень тепло встречена читателями, художественно оформив религиозные настроения, свойственные послереволюционному обществу. Однако среди просветителей раздались довольно резкие голоса протеста. В частности, Мари-Жозеф Шенье написал сатиру «Новые святые», где очень жестко критикует фальшь « Аталы».
В повести «Рене» Шатобриан пытается показать, как под влиянием христианства перерождаются страсти и как необходимо монашество для страдающего человека… Герой повести француз Рене рассказывает Шактасу и миссионеру свою историю – о том, как после смерти родителей юноша, ища одиночества и забвения, отправляется в Америку. Здесь он женится на «дочери природы» Селюте. Вскоре Рене погибает в схватке между индейскими племенами. Можно считать, что Рене – первый образ лишнего человека в европейской литературе.
В этом замке прошло детство Шатобриана
Во время работы над этими повестями Шатобриан пишет свое главное сочинение – «Гений христианства» (1802). В этой книге, состоящей из четырех частей, автор пытается доказать, что из всех религий на земле самая гуманная – христианство, что оно лучше всего содействует развитии искусств и литературы. В этом труде Шатобриан сочетает подражание вольтеровскому свободомыслию с проповедью католичества.
В 1825 году Шатобриан пишет еще одну книгу о жизни индейцев – роман «Натчезы», книгу еще более пессимистичную, наполненную «мировой скорбью».
В романе «Мученики» (1809) Шатобриан показывает борьбу христианства и язычества в первые века нашей эры. Герой – Евдор, мечется в выборе религии, в конце книги он полюбит христианку и вместе с возлюбленной погибнет на арене Колизея, растерзанный дикими зверями.
В 1811 году, после путешествий по странам Востока, Шатобриан пишет «Путешествие из Парижа в Иерусалим».
В 1825 году Шатобриан пишет еще одну книгу о жизни индейцев – роман «Натчезы», книгу еще более пессимистичную, наполненную «мировой скорбью».
Могила Шатобриана в Сен-Мало
В 1826 году выходит последний роман Шатобриана «Последний из Абенсеражей». Перед читателем встает история борьбы испанцев с маврами, воспевается рыцарская честь.
С 1830 года, после падения династии Бурбонов, Шатобриан совершенно сходит со светской арены и в уединении пишет свои мемуары, те самые знаменитые «Замогильные записки», прекрасный документ эпохи, блестящие характеристики настроений аристократии первой половины XIX века.
Резюме: двойственность Шатобриана заметить легко – в его книгах мы различим и фальшивую глубину, и излишние преувеличения, и сгущение красок, и некоторую театральность, и напыщенность… Во всем этом – коренное противоречие христианской проповеди Шатобриана, которой он оставался верен до конца своей литературной деятельности. О сложности своего мировоззрения сам он сказал в 1826 г., когда была издана часть его «Записок…»: «Дворянин и писатель, я был роялистом по велению разума, бурбонистом по долгу чести и республиканцем по вкусам». Конечно, здесь заметна характерная для Шатобриана склонность к эффектной фразе. И, вместе с тем, можно считать бесспорным факт, что он одним из первых раскрыл внутренний облик человека, пережившего исторические катаклизмы бурной эпохи конца XVIII – начала XIX века.
§ 2. Творчество Альфреда де Виньи и Альфреда де Мюссе
Альфред де Виньи
Еще один аристократ-романтик – Альфред де Виньи (1799-1863). Родом из обедневшей дворянской семьи, в эпоху реставрации Бурбонов он служил офицером.
С самого начала своего творческого пути де Виньи находится под влиянием Андре Шенье. Хотя, в отличие от своего предшественника, де Виньи влюблен не далекое античное прошлое, его взгляды обращаются к временам былой мощи аристократии.
В 1823-11826 годах Виньи пишет несколько поэтических сборников, а затем выпускает исторический роман «Сен-Мар» (1826). Книга о непокорном маркизе, казненном Ришелье, ненавистью к которому и наполнено это произведение. В трактовке сюжета совсем мало истории, де Виньи считал, что «…у музы есть своя истина, более прекрасная, чем правда».
Поэмы «Моисей», «Самсон», «Элоа», созданные в 1826 году, написаны на библейские сюжеты. Первый из героев одинок в любви, второй – в религии, третий – в страдании…
В 1832 году выходит рассказ «Стелло». Еще одна книга об одиночестве поэта: Поэты, по словам автора, «…величайшие и несчастнейшие люди. Они образуют почти непрерывную цепь славных изгнанников, смелых преследуемых мыслителей, доведенных нищетой до сумасшествия».
Драма де Виньи «Чаттертон» (1835) пользовалась огромным успехом. Герой, английский поэт, однако это не историческая личность, а еще одна ипостась юного Вертера, кончающего самоубийством свою несчастную жизнь…
Иллюстрация к роману «Сен-Мар»
В этом же, 1835 году, Виньи пишет книгу «Рабство и величие военной жизни» – мемуары, проникнутые глубоким разочарованием, приведшим автора к богоборчеству и скептицизму.
Виньи – пессимист, он характерен для истории французской литературы тем, что наиболее точно выразил настроения маленького человека этой эпохи – аристократа, не сумевшего приспособится к жизни, построенной на новых, капиталистических началах. В поэме «Париж» (1831) де Виньи сказал: «В хаосе судьбы достоверны лишь две точки – страдание и смерть». А в «Дневнике поэта» (1867): «Жизнь – это скорбная случайность между двумя бесконечностями». Вообще, героическая поза, смерть без слов, страдание – вот пессимистическое трезвучие и поэзии, и прозы де Виньи.
Альфред де Мюссе (1810-1857) – поэт-романтик, еще один из славной плеяды французских романтиков, выходец из аристократической семьи, пессимист, видевший причину того, что «старое разрушено, а новое не родилось» в падении Наполеона. Позднее, в своем известнейшем произведении «Исповедь сына века», Мюссе напишет о том, разочаровании, которое постигло его поколение, благополучие коего было построено на возвращенной Империи. Дети наполеоновского мира с горечью: «…глядели на землю, на небо, на улицы, на дороги – везде было пусто, и только вдали слышался колокольный звон церквей их родины…».
Альфред де Мюссе
Традиции классицизма увлекают молодого де Мюссе. Его стихи и новеллы, несмотря на, возможно, излишнюю психологичность и некоторую взвинченность, построены в классическом стиле. Основная тематика его книг – любовь, тончайшие душевные переживания, связанные с этим чувством. Минувший галантный век он пытается воскресить в замечательной книге «Испанских и итальянских рассказов» (1830), а затем в драме «Лорензаччо» (1830).
В произведениях Мюссе звучит мотив мировой скорби, а надежды возлагаются только на красоту. В поэме «Ролла» (1833) рассказывается о молодом ловеласе, покончившем жизнь самоубийством, здесь звучит восторженный гимн смерти… Виновником бед своего поколения де Мюссе считает философию Вольтера. Вообще, это было очень характерно для творчества Мюссе – поиски причин никчемности и одиночества. Особенно много об этом говорится в «Исповеди сына века» – от падения Наполеона до философии Просвещения, от болезней тела до несчастной любви к писательнице Жорж Санд. Надо сказать, что любовь, как сказано выше, была одной из главных тем и причин его творчества, так в новелле «Сын Тициана» (1838), решая вопрос о выборе между искусством и любовью, герой выбирает последнюю. Полюбив и считая, что чувство должно полностью овладеть человеком, талантливый Тицианелло отказывается от творческой деятельности: слабости, безволие и жажда наслаждений берут верх…
§ 3. Мадам де Сталь и Бенжамен Констан
Жермена де Сталь
Жермена де Сталь-Голштейн (1766-1817) – дочь министра финансов при дворе Людовика XVI – Неккера. Несколько драм, не имевших успеха, и работу, посвященную Руссо, она издала еще до революции. Во время революции де Сталь придерживается либеральных взглядов. С 1792 по 1797 она находится на своей родине, в Швейцарии, затем возвращается в Париж и возглавляет литературный кружок, явно оппозиционный Наполеону. Кстати взаимная неприязнь с Наполеоном привела де Сталь к высылке из Франции в 1802 году. Немецкий писатель и поэт Гейне говорил, что «…мадам де Сталь имела нелепость назвать наполеона Робеспьером на лошади…».
