Шедевры эпохи Возрождения - Владимир Михайлович Баженов
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Микеланджело Буонарроти
Обращение Савла. 1542–1545
Микеланджело умер 18 февраля 1564 г. в Риме, не дожив совсем немного до 89 лет. Свидетелями его смерти были Томмазо Кавальери, Даниеле да Вольтерра, Диомеде Леоне, врачи Федерико Донати и Герардо Фиделиссими, а также слуга Антонио Францезе. Папа Пий IV собирался похоронить Микеланджело в Риме, построив ему гробницу в соборе святого Петра. 20 февраля 1564 г. тело Микеланджело было временно возложено в базилике Санти-Апостоли.
В начале марта тело Микеланджело было тайно перевезено во Флоренцию и торжественно погребено 14 июля 1564 г. в францисканской церкви Санта-Кроче, недалеко от могилы Макиавелли.
Микеланджело Буонарроти
Фрески Сикстинской капеллы. Страшный суд. Фрагмент. 1537–1541
Микеланджело Буонарроти
Распятие святого Петра. Фрагмент. 1546–1550
Глава 6
Тициан
Тициан (Тициано Вечеллио) родился в деревушке Пьеве-ди-Кадоре, в семье Грегорио Вечеллио — государственного и военного деятеля. Год рождения Тициана точно не известен. Большинство современных исследователей считают, что вероятной датой рождения Тициана является 1490 г. Нью-Йоркский музей Метрополитен и Исследовательский институт Гетти придерживается даты 1488 г.
В возрасте 10 или 12 лет мальчик переехал в Венецию и поступил в мастерскую мозаичиста С. Дзуккато, а затем учился у Джентиле и Джованни Беллини. Первые работы Тициана отмечены влиянием Беллини, а также Дюрера, с гравюрами которого его познакомили учителя. В 1507 г. Тициан перешел в мастерскую Джорджоне, где оставался до смерти мастера в 1510 г. К этому периоду относится самая ранняя картина Тициана — «Бегство в Египет» (ок. 1507). В 1508 г. Джорджоне вместе с учеником Тицианом расписывали фасад Немецкого подворья (Фондако-деи-Тедески) в Венеции.
В 1511 г. Тициан работал в Падуе над фресками о чудесах святого Антония Падуанского в Скуола дель Санто, продемонстрировав в этих работах мастерство настоящего монументалиста. Все в его фресках приобретает особую весомость, собранность, значительность. Монументальная обобщенность языка сочетается с чисто венецианской мягкостью цветовых сочетаний, придающий тицианским фрескам особую свежесть и привлекательность. В других ранних работах Тициана, таких как «Цыганская мадонна», «Св. Собеседование», «Три возраста», еще проступают мотивы, унаследованные у Джорджоне. Но уже в аллегорической композиции «Любовь небесная и Любовь земная» ярко раскрывается своеобразие Тициана, его неповторимый стиль.
Тициан. Автопортрет. 1567
Весь творческий путь Тициана можно условно разделить на два больших этапа: первый совпадает с периодом Высокого Возрождения, второй — с Поздним Возрождением. За свою долгую жизнь он написал множество картин на исторические, религиозные, мифологические, аллегорические сюжеты, а также портретов и пейзажей.
Тициан. Портрет Джироламо Барбариго. (Мужчина со стеганным рукавом). 1508–1510
Этот портрет описан Вазари в биографии Тициана в 1568 г. Вазари считает, что на картине изображен член аристократической венецианской семьи Барабариго — Джироламо, родившийся в 1509 г.
В 1516 г. художник получил заказ от приора монастыря Санта-Мария-Глориоза-деи-Фрари на написание алтарной картины «Вознесение Богородицы» («Ассунта») — над которым работал в течение двух лет. Это было первое произведение венецианской живописи, проникнутое духом «большого стиля» Высокого Возрождения.
В 1517 г. Тициан получил должность сенсерия в немецком подворье, предоставлявшую мастерам надежный доход и постоянную работу на правительство Светлейшей. Наиболее часто в его картинах того периода присутствовали религиозные сюжеты. Таковы его работы «Динарий кесаря», «Положение во гроб», «Введение во храм».
Не ограничиваясь сюжетами, взятыми из Святого Писания, Тициан по заказу герцога Альфонсо д’Эсте в 1518–1523 гг. создал серию мифологических композиций — больших по формату многофигурных композиций, отличающихся напряженной динамикой: «Поклонение Венере», «Вакханалия», «Вакх и Ариадна», в которых чувствуется влияние сочинений Катулла и Филострата.
Примерно в 1519–1522 гг. художник работал над «Полиптихом Аверольди» для церкви Санти-Надзаро-э-Чельсо в Брешии.
В феврале 1523 г. художник уехал в Феррару, где получил первые заказы от Федериго Гонзага, маркиза Мантуи и по заказу дожа Андреа Гритти написал его портрет и фреску «Св. Христофор» во Дворце дожей. В 1525 г. Тициан женился на Чечилии, от которой у него уже родились сыновья Помпонио и Орацио.
Тициан. Чудо новорожденного. Скуола дель Санто, Падуя. 1511
Единственными работами раннего периода творчества Тициана, имеющими документальное подтверждение, являются фрески в Скуола дель Санто, которые названы «Чудеса святого Антония Падуанского». Основная тема фресок, которая призывала к прощению и примирению, соответствовала духу времени.
Тициан. Ревнивый муж. (Чудо ревнивого мужа.) Скуола дель Санто, Падуя. 1511
Максимальная психологическая острота образов открывается во фреске «Чудо ревнивого мужа». На фреске изображен человек, смертельно ранивший свою якобы неверную жену, но ее оживляет св. Антоний, который, как показано на заднем плане, убеждает мужа в ее невиновности.
В 1526 г. Тициан завершил «Мадонну Пезаро» для бокового алтаря работы братьев Ломбардо церкви Санта-Мария-Глариоза-деи-Фрари в Венеции. Ренессансный алтарь работы братьев Ломбардо. Эта одна из лучших работ Тициана была заказана командующим в войне с турками и епископом Пафоса (Кипр) Якопо Пезаро.
1530–1540-е гг. — самый успешный период творческой деятельности Тициана. В это время в его творчестве появляется направление, к которому неоднократно обращались венецианские художники, — жанр истории. Одно из произведений этого периода, выполненное для украшения Дворца дожей, носит название «Битва при Сполетто» (1538 г.).
Тициан. Цыганская мадонна. Ок. 1511–1512
В начале XX в. некоторые специалисты приписывали эту работу Джорджоне. В настоящее время авторство Тициана признается всеми исследователями его творчества. Монументализированная манера исполнения картины позволяет датировать ее временем написания падуанских фресок.
Тициан. Венера перед зеркалом. 1555
Эту картину Тициан написал, когда ему было более 60 лет. Видимо, он относился к ней с особым чувством, так как не хотел никому продавать, и она оставалась в его доме до конца жизни, и затем перешла по наследству его сыну Помпонио.
В конце 1540-х гг. художник обратился к жанру портрета, названного его другом Аретино «историей» в больших полотнах. Это парадные портреты заказчиков в полный рост, где торжественное великолепие сочетается с драматической сложностью характеров и сюжетной линией, сближающей эти полотна с жанром исторической картины («Обращение Альфонсо д’Авалос к солдатам», «Папа Павел III с внуками Алессандро и Оттавио Фарнезе», «Семья Вендрамин»). В 1548 г. Тициан выполнил два портрета Карла V. На первой картине император изображен, как впоследствии на официальных портретах эпохи барокко, сидящим в кресле. Это постаревший, усталый, больной и одинокий человек. В его взгляде читается печаль и отрешенность. На картине «Император Карл V под