Шедевры эпохи Возрождения - Владимир Михайлович Баженов
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Микеланджело Буонарроти. Пьета. 1499
Это единственная работа скульптора, которую он подписал (по записям Вазари, подслушав разговор зевак, которые спорили о ее авторстве).
Микеланджело Буонарроти
Тондо Дони. 1503–1504
В композиции картины господствует фигура Мадонны. Она молода и прекрасна, спокойна и величественна. Микеланджело не счел нужным рассказать более подробно, чем вызвано ее сложное движение. Но именно этим движением связываются в одно целое Мадонна, Иосиф и младенец.
Микеланджело Буонарроти
Потолок Сикстинской капеллы. 1508–1512
Десятки величественных персонажей, населяющих этот грандиозный универсум, наделенные титаническим обликом и колоссальной духовной энергией, демонстрируют необыкновенное богатство сложнейших, пронизанных мощным движением жестов, поз, контрапостов, ракурсов.
В 1516 г. папа Лев X Медичи поручил Микеланджело разработать проект фасада церкви Сан-Лоренцо во Флоренции, построенной в XV в. Брунеллески. Микеланджело хотел сделать фасад этой приходской церкви рода Медичи «зеркалом всей Италии», но работы были прекращены из-за недостатка средств. В 1520 г. Джулио Медичи, будущий папа Климент VII, поручил Микеланджело превратить Новую сакристию церкви Сан-Лоренцо в грандиозную усыпальницу рода Медичи. Работа над этим проектом, прерванная восстанием против Медичи 1527–1530 гг., не была завершена к моменту отъезда Микеланджело в Рим в 1534 г.; выполненные им статуи были установлены только в 1546 г.
Сотворение Адама. Ок. 1511
Грехопадение и изгнание из рая. 1512
Всемирный потоп. 1512
Микеланджело Буонарроти. Фрески Сикстинской капеллы. Страшный суд. 1537–1541
Композиционно картина разделяется на несколько частей. В центре располагается фигура Иисуса Христа. Его рука воздета в карающем жесте, грозное лицо повернуто в сторону грешников. Рядом с Христом, отвернувшаяся в смятении Дева Мария. Она не может вмешиваться в суд, но и отринуть беззаветную любовь ко всему человечеству тоже не в состоянии. Центральные фигуры окружены двумя рядами тел. В первом, ближнем, располагаются пророки и апостолы. Второй круг образован телами грешников, падающих и утаскиваемых бесами в бездну ада, и возносящихся праведников.
Дельфийская сивилла. 1510
Сотворение Евы. 1510
Давид и Голиаф. 1509
Микеланджело Буонарроти
Фрески Сикстинской капеллы. Страшный суд. Фрагмент. 1537–1541
Микеланджело Буонарроти. Фрески Сикстинской капеллы. Страшный суд. Фрагмент. 1537–1541
По свидетельству Вазари, папа Павел IV в 1550-е гг. собирался сбить фреску, но вместо этого художнику Даниэле да Вольтерра было поручено «одеть» святых или прикрыть набедренными повязками их наготу (эти записи были частично удалены во время реставрации, закончившейся в 1993 г.).
В годы работы во Флоренции в 1520–1534 гг. сложился стиль Микеланджело-архитектора, отличающийся повышенной пластичностью и живописным богатством. Смело и неожиданно решена лестница библиотеки Лауренциана, напоминающая своей формой поток лавы, символизирующей поток мыслей.
Переезд Микеланджело в Рим в 1534 г. открыл последний, драматический период его творчества, совпавший с общим кризисом флорентийско-римского Возрождения. Микеланджело сблизился с кружком поэтессы Виттории Колонна. Идеи религиозного обновления, волновавшие участников этого кружка, наложили глубокий отпечаток на его мировоззрение этих лет. В колоссальной фреске «Страшный суд» на алтарной стене Сикстинской капеллы Микеланджело отступает от традиционной иконографии, изображая не момент свершения суда, когда праведники уже отделены от грешников, а его начало: Христос карающим жестом поднятой руки обрушивает на наших глазах гибнущую Вселенную. Трагическим пафосом проникнуты и последние живописные работы Микеланджело — фрески «Распятие апостола Петра» и «Падение Савла». Поздняя живопись Микеланджело оказала определяющее влияние на формирование маньеризма.
Микеланджело Буонарроти. Фрески Сикстинской капеллы. Страшный суд. Фрагмент. 1537–1541
Драматическая сложность образного решения и пластического языка отличает поздние скульптурные работы Микеланджело: «Пьета с Никодимом» и «Пьета Ронданини». В последний римский период написано большинство из дошедших до нас почти 200 стихотворений Микеланджело, отличающихся философской глубиной мысли и напряженной выразительностью языка.
В 1546 г. Микеланджело был назначен главным архитектором собора св. Петра, строительство которого было начато Браманте, успевшим возвести к моменту смерти четыре гигантских столба и арки средокрестия, а также частично один из нефов. Микеланджело вернулся к центрическому плану Браманте, одновременно укрупнив все формы и членения, придав им пластическую мощь. Микеланджело успел при жизни закончить восточную часть собора и тамбур огромного купола, возведенного после его смерти Джакомо делла Порта.
Микеланджело Буонарроти. Лестница библиотеки Лауренциана
Монументальная мраморная лестница, почти целиком заполняет обширный вестибюль, начинаясь прямо у порога, расположенного на втором этаже читального зала. Она словно вытекает из дверного проема узким маршем крутых ступеней и, образуя три рукава, столь же круто спускается вниз; динамический ритм больших мраморных ступеней, направленный навстречу поднимающимся в зал, воспринимается как некая сила, требующая преодоления.
Микеланджело Буонарроти. Капелла Медичи. Новая ризница. Надгробие Джулиано де Медичи, герцога Немурского. Скульптуры «Ночь и День». 1520–1534
Статуи герцогов Лоренцо и Джулиано Медичи, сидящих в неглубоких нишах на фоне архитектурной декорации и облаченных в доспехи римских императоров, лишены портретного сходства и, возможно, символизируют Жизнь деятельную и Жизнь созерцательную. С графически легкими очертаниями саркофага контрастирует пластическая мощь огромных статуй Дня и Ночи, Утра и Вечера, лежащих на покатых крышках саркофага.
Вторым грандиозным архитектурным проектом Микеланджело стал завершенный только в XVII в. ансамбль Капитолия. Он включает перестроенный по проекту Микеланджело средневековый дворец Сенаторов (ратушу), увенчанный башенкой, и два величественных дворца Консерваторов с одинаковыми фасадами, объединенными мощным ритмом пилястров. Установленная в центре площади античная конная статуя Марка Аврелия и широкая лестница, спускающаяся к жилым кварталам города, довершили это ансамбль, который связал новый Рим с расположенными по другую сторону Капитолийского холма грандиозными руинами древнего римского форума.
Что касается личной жизни Микеланджело, то он никогда не был женат и не имел детей. Единственной женщиной,
