Pink Floyd. Закат дольше дня - Игорь Котин
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
«YET ANOTHER MOVIE». (Видео размещено только на Blu-ray-5 и DVD-4.) Основное отличие, как и в обновлённой студийной версии, в хорошо слышимой партии баса. Также на исходе обозначились едва заметные, фоновые пассажи баритонального саксофона.
«ROUND AND AROUND». (Видео размещено только на Blu-ray-5 и DVD-4.) Добавлена пара гитарных звуков.
«A NEW MACHINE (PART 1)». (Видео размещено только на Blu-ray-5 и DVD-4.) Первый официальный выпуск композиции в концертной версии. Вокал звучит по обыкновению грубее, но эхо выражено ярче.
«TERMINAL FROST». (Видео размещено только на Blu-ray-5 и DVD-4.) Первый официальный выпуск композиции в концертной версии. Плотность и глубина подачи ничем не уступают самым примерным студийным образцам, хотя голосовая вставка не используется. Скотт Пэйдж играет партии духовых, в оригинале принадлежащие другому мастеру.
«A NEW MACHINE (PART 2)». (Видео размещено только на Blu-ray-5 и DVD-4.) Первый официальный выпуск композиции в концертной версии. Вокал звучит по обыкновению грубее, но эхо выражено ярче.
«SORROW». Гитарное соло в финале представлено в полном объёме, что по сравнению с версией 88 года удлиняет композицию на целую минуту.
«THE DOGS OF WAR». Относительно оригинала несколько отдалился вокал. Собачий рык, венчающий песню в оригинальной видеоверсии, отсутствует.
«ON THE TURNING AWAY». Во вступлении зачем-то оголён повторяющийся шорох, который, скорее всего, является техническим шумом. За счёт сохранения гитарного соло в полном объёме композиция достигает почти девятиминутной длительности.
«ONE OF THESE DAYS». Из вступительной части композиции исчезли отдельные перкуссионные вкрапления. Посередине появился громкий шум аудитории, с восторгом встречающей вылет огромного надувного Кабана.
«TIME». Звон часов стал заметно ближе. Вокальные партии Райта звучат чуть грубее, местами даже тонально отличаясь от варианта 88 года (не исключено, что использовали запись с другого концерта).
«ON THE RUN» представлена в полном масштабе, в равной степени напоминая студийный оригинал и версию из «P.U.L.S.E.». Как и в фильме «Delicate Sound…», слова Роджера Мэнифолда «Live for today, gone tomorrow, that's me» («Сегодня жив, завтра исчезну, таков вот я») отсутствуют.
«THE GREAT GIG IN THE SKY». Голосовая вставка во вступлении всё так же сокращена, однако между вторым и третьим вокалом появилась фраза, которую в турне конца восьмидесятых не использовали.
«WISH YOU WERE HERE». Более сухой звук чуть снижает степень разрыва с оригиналом.
«WELCOME TO THE MACHINE». (Издана только на аудио.) Первый официальный выпуск композиции в концертной версии от группы Pink Floyd.
Как и в турне 77 года, эффект вступления усилен «гулом ветра», напоминающим зловещий техногенный рокот, несущийся через унылый, пахнущий сырым бетоном простор. В интермеццо гул возобновляется, насыщая полотно дополнительной порцией тревоги.
На слова «He played а mean guitar» («Он лихо играл на гитаре») Тим Ренвик реагирует броской гитарной вставкой, возвращаясь к находке, которую он же применял в первых сольных шоу автора (сохранившего идею и после расставания с Тимом). Возможно, барабанная партия в отыгрыше, впервые прозвучавшая в турне «The Pros and Cons of Hitch Hiking», также появилась с подсказки Ренвика.
Синтезаторный отыгрыш усилен полным набором основных инструментов.
Определённо, из всех официально опубликованных концертных версий суперхита (остальные принадлежат Уотерсу) эта наиболее близка к студийной, поскольку представляет базовых исполнителей и содержит все основные составляющие оригинала. Впрочем, во вступлении звучит только один звонок и хлопок двери, в конце нет тревожного «танцевального» риффинга, а вставка с гомоном праздной толпы проявляется лишь смутным рудиментом, быстро исчезая за шумом овации.
«US AND THEM». (Прежде трек выходил в рамках рекламного семплера.) Во вступлении появилась «новая» партия пиано. Многоголосие в бриджах выражено гораздо лучше, чем в оригинальном «Delicate Sound…».
«MONEY». Вырезана солирующая басовая партия Гая Пратта. Вероятно, по просьбе самого Гая, который спустя годы пришёл к мнению (не разделяемому большинством поклонников), что стилю рэгги в этой композиции – не место.
«ANOTHER BRICK IN THE WALL (PART 2)». (Издана только на аудио.) Микс включает три момента, которых нет в оригинальной версии «Delicate Sound…». Все они связаны с использованием фонограммы детского хора: дополнительный выкрик «Hey, teacher!» («Эй, учитель!»), добавленный после второго куплета (практиковали на всех или почти всех концертах группы во второй половине восьмидесятых), ритмично зацикленная часть этого выкрика, иногда запускаемая Джоном Кэрином на стыке гитарных соло, и использование в начале коды записи с более слаженным пением детей.
«COMFORTABLY NUMB». Голоса в куплетах звучат иначе, иногда с дисторшн-искажением. Во втором куплете Кэрин, отсылая к манере Роджера Уотерса, акцентирует последнюю букву в слове «pinprick» («укол»), после чего следует соответствующий звук, который в ту пору в песню не вставляли.
В финальной секции появился вырезанный из оригинального концертника сегмент с солирующими барабанщиками. И если бы эпизод двунотного гитарного «полива», вступающего ближе к концу, не сократили более чем в два раза, то композиция достигла бы почти десятиминутной длительности.
«ONE SLIP». Первый выпуск композиции на аудио в живом варианте. Стартует не с резкого аккорда, как в оригинальном фильме, а быстро выкатывается из тишины. Ещё одно отличие – в полном метраже вступления. В отыгрыше добавлен вокализ Дурги МакБрум.
«RUN LIKE HELL». (15 ноября композиция была выпущена как сетевой сингл, а после стала частью семплера.) На этот раз песню открывают все четыре вступительных аккорда (прежде их было два в альбоме и три в фильме). Эффектное эхо на вокале, являющееся важным штрихом в версии 79 и 88 годов, здесь почти неуловимо. (В новой раскадровке вновь не удалось избежать ляпа на кадрах с синтезаторным соло: руки Райта то и дело оказываются ниже, на «Хэммонде».) Крики и хохот Роджера, несущиеся из темноты, эмоционально усиливают интермеццо (в прежнем «Delicate Sound…» эта вставка отсутствует), с доброй иронией выражая уважение к оригиналу вообще и главному автору «The Wall» – в частности.
Лишь здесь – прощаясь – Дэвид впервые обращается к залу (чего нет в полностью «безмолвном» оригинале). Тот же непонятный ход, что и в аудио «P.U.L.S.E.», где отсутствуют приветствие и объявления песен, но не обошлось без прощаний.
ВПЕРВЫЕ ИЗДАННЫЙ СТУДИЙНЫЙ МАТЕРИАЛ
«BLUES 1» (музыка: Гилмор; композиция барабанной партии: Мэйсон) держится на ритмике в духе «Pan Am Shuffle» и энергичных сегментов из таких эпиков, как «Echoes» и «Shine on You Crazy Diamond». Не зная, что копирайт трека принадлежит только Дэвиду, очень просто предположить соавторство Николаса и Ричарда, чьи инструменты вплетены в полотно вполне «самостоятельными» штрихами (более того, общее настроение не лишено сходства с зарисовками из сольных альбомов Мэйсона).
«SLIPPERY GUITAR» (музыка: Гилмор) стартует в духе «Fat Old Sun», «Breathe (in the Air)» и целого ряда композиций, главным автором которых является Дэвид. Глубокая в аранжировочном плане зарисовка длительностью почти семь минут демонстрирует очень характерный для Гилмора авторский стиль, отсылая к таким атмосферным инструменталам, как «Terminal Frost» и «Then I Сlose My Eyes».
«RICK'S THEME» (музыка: Райт). Уже известная тема авторства Рика здесь звучит заметно отточенней и строже, чем в делюксовой версии альбома «The Endless River» (где она представлена под названием «Untitled»).
«DAVID'S BLUES» (музыка: Гилмор) основана на стандартном блюзовом арпеджио и содержит красивую линию авторского скэта, на месте которого наверняка намечался текст.
«MAROONED JAM» (музыка: Райт, Гилмор). (Прежде трек выходил в рамках рекламного семплера.) Музыка выплывает из тишины, находясь уже в ритмической фазе и на ритме же плавно уходит в фэйдаут, представляя сыроватый, воздушный фрагмент «Marooned», без начала и конца. Атмосфера, задаваемая непривычно суетливыми для Дэвида пассажами гитары, напоминает живые версии композиции.
«NERVANA» (музыка: Гилмор). Ещё одно – менее жёсткое – прочтение энергичного хард-рокового джема, известного под тем же ироническим названием с момента выхода делюксовой версии альбома «The Endless River».
«HIGH HOPES» (EARLY VERSION) (музыка: Гилмор; слова: Гилмор, Сэмсон). (27 сентября трек был выпущен в виде сетевого сингла и вошёл в рекламный семплер.) Версия значительно отличается от ранее известной в плане структуры, вокала (спето, в основном, в бардовском ключе) и отыгрыша, сыгранного на соло-гитаре. Не идентичен и текст, причём это касается не только построения, но и отдельных слов. Например, вместо привычного словосочетания «so many times» («так много раз»)
