Семейный театр в детском саду. Совместная деятельность педагогов, родителей и детей. Для работы с детьми 3-7 лет - Елена Евдокимова

Материал. Старые обои, акварельные краски, карандаши, фломастеры.

Участники игры делятся на две группы. Участники одной группы ложатся на изнаночную сторону старых обоев, остальные обводят контур тела лежащего. Затем группы меняются ролями. Когда все контуры будут готовы, каждый игрок принимается за дело – завершает автопортрет во весь рост, используя карандаши, фломастеры, краски, применяя разные способы рисования. Когда картины будут готовы, организуется выставка. Каждый участник игры рассказывает о своей картине.

Маски

Материал. Старые газеты и журналы, ножницы, клей, бумага.

Каждый участник игры получает несколько журналов и газет, в которых он должен искать изображения людей с разным выражением лица. Все лица вырезают и наклеивают на лист бумаги, имеющий заголовок: сердитые, печальные, безразличные, веселые и т. д. Каждый участник самостоятельно решает, какое лицо он будет клеить под тем или иным названием. Заполненные изображениями листы дети сортируют и рассматривают.

Театр теней

Материал. Лампа, канат, белая простыня, различные предметы.

Канат натягивается по ширине помещения, простыня укрепляется на канате с помощью прищепок и опускается до пола. Источник света (лампа) направляется на простыню. Игроки делятся на две группы. Одна группа игроков действуют как актеры, между лампой и простыней. Их силуэты видит другая группа детей, собравшаяся перед простыней. Сначала участники обдумывают короткую сцену, которую можно представить в театре теней. Движения актеров должны быть четкими. Игроки могут использовать в этюдах разнообразные предметы, которые должны по возможности иметь ясный контур. После того как актеры (отдельные пары) сыграют сцену, зрители обсуждают увиденное. Особенно удавшиеся сцены могут служить пантомимическими этюдами.

Звериные голоса

Игроки вместе обдумывают, какие звериные голоса они слышали и знают. Затем каждый игрок придумывает, какому звериному голосу он смог бы подражать. Дети по очереди начинают имитировать звуки (например, кудахтать как курица). Игроки должны угадать, голос какого животного изображался.

Человеческие звуки

Игроки вспоминают, какие звуки характерны для людей (кашель, смех, хрип, стон, храп, плач и т. д.) и по очереди имитируют звуки. Затем все вместе определяют, кто умеет имитировать звуки лучше других.

Вариант игры. Все игроки вместе начинают издавать определенные звуки, например: хохочут или рыдают и т. д.

Придумай конец истории

Ведущий («режиссер») зачитывает событие из газеты или журнала и опускает конец истории или самостоятельно выдумывает историю и пропускает ее начало, середину или конец. Затем он выбирает из участников игры тех, кто будет исполнять роли. Они, в свою очередь, придумывают недостающую часть истории (начало, середину, конец) и обыгрывают ее. Игра будет еще увлекательнее, если участники разделятся на несколько групп и каждая группа придумает свою версию.

Продавец из Парижа

Материал. Корзинка.

В большую корзинку собирают различные предметы (куртки, пуловеры нескольких игроков), предметы домашнего хозяйства, а также продукты (фрукты, овощи). Выбирают одного игрока на роль «продавца из Парижа». Он становится за корзинку и подзывает покупателей, говоря при этом: «Я – торговец из Парижа, у меня есть удивительно красивые и полезные, нужные для вас вещи. Но при покупке я запрещаю, чтобы вы говорили „да“ и „нет“, чтобы плакали или смеялись, называли красный и белый цвет. Какие вещи вы желаете?» Задача продавца – задавать провокационные вопросы, чтобы сбивать покупателей, заставлять ошибаться в ответах, называя запрещенные слова.

Приложение 5

Краткий театральный словарь

Античный театр – театральное искусство Древней Греции, Древнего Рима, а также ряда стран Ближнего Востока, культура которых развивалась под сильным греческим влиянием в эпоху эллинизма.

Балаган — народное театральное зрелище комического характера, чаще всего на ярмарках и гуляньях.

Балет — вид сценического искусства, содержание которого раскрывается в танцевально-музыкальных образах. В нем гармонически сочетаются музыка, хореография, живопись, исполнительское искусство артистов. Основное средство выразительности в балете – танец и пантомимика.

Большой театр в Москве — самый старый и известнейший русский театр. Большой театр является не только национальным и мировым достоянием, но и одним из символов отечественной культуры.

Брехт Б. (1898–1956) – выдающийся немецкий драматург, писатель, режиссер и теоретик театра.

Бутафория — поддельные предметы, употребляемые в театральных постановках вместо настоящих вещей, а также детали костюмов и декорации.

Вахтангов Е. Б. (1883–1922) – основатель и руководитель 3-й Студии Московского Художественного театра (ныне академический театр имени Е. Б. Вахтангова).

Водевиль — один из видов комедии положений с песнями-куплетами и танцами, возникший во Франции. Лучшим произведениям этого вида присущи задорное веселье, злободневное отображение действительности.

Вокальное искусство — включает различные жанры: песню, романс, произведения для вокальных ансамблей, хоровую музыку и оперу.

Восточный театр — театральное искусство Индии, Шри-Ланки, Непала, Китая, Кореи, Монголии, Японии и др. Это искусство создавалось в течение многих сотен лет непрерывного развития в строгих рамках классических национальных традиций.

Детский музыкальный театр — первый в нашей стране и во всем мире театр оперы и балета для детей и юношества. Организован в 1965 году.

Драматургия — наряду с эпосом и лирикой один из трех родов художественной литературы. Включает произведения, предназначенные для сценического воплощения и относящиеся к различным жанрам (трагедия, комедия, драма, мелодрама, водевиль, фарс).

Драма — жанр драматургии, занимающий промежуточное место между комедией и трагедией. Драма отличается серьезным содержанием, отражает различные аспекты жизни человека и общества, исследует человеческую психологию, затрагивает важнейшие современные проблемы.

Комедия — жанр драматургии, возникший из шествия ряженых, распевавших озорные песни. Комедия высмеивает пороки и заблуждения людей, основана на изображении комических персонажей и ситуаций. По типу сюжетов и характеров их обработки комедии могут быть бытовыми, лирическими, сатирическими, комедиями нравов.

Комеди Франсез — старейший не только во Франции, но и в мире национальный театр; находится в Париже. «Комеди Франсез» – это Дом Мольера, хотя театр был основан в 1680 году, т. е. после смерти Мольера. В первую труппу «Комеди Франсез» вошли актеры театра Мольера. Мольер на долгие годы определил и репертуар «Комеди Франсез».

Комедия дель арте (или комедия масок) – вид итальянского театра XVI–XVII вв., сочетавший в себе черты веселого карнавала, народного фарса и «учебной комедии», сыгранной на буффонный лад. Разыгрывали спектакли бродячие лицедеи. Маски в комедии: слуги Бригелла и Арлекин, скупой и спесивый купец Панталоне, ученый болван Доктор юриспруденции из Болоньи, трусливый бахвал Капитан, острая на язычок служанка Сервета и др.

Да Скала — один из крупнейших оперных театров мира, находится в Милане. Его история связана с творчеством крупнейших итальянских композиторов – Дж. Россини, В. Беллини, Г. Доницетти, Дж. Верди, Дж. Пуччини. Их оперы, как и оперы многих других композиторов, впервые были поставлены именно в этом театре.

Малая сцена — образно говоря, это театр крупным планом; ее отличает, прежде всего, более тесная, более непосредственная связь со зрительным залом. Малая сцена обычно обходится без традиционных подмостков и занавеса. Игровой площадкой может стать любая часть пространства помещения в зависимости от особенностей ставящегося спектакля.

Мейерхольд В.Э. (1874–1940 гг.) – замечательный русский режиссер, отвергая привычные связи между элементами спектакля, он создавал новые художественные соотношения. Режиссер стремился преодолеть рампу, отделяющую подмостки от зрительного зала, и вовлечь публику в сценическое действие.

Мелодрама — пьеса с острой интригой, преувеличенной эмоциональностью, резким противопоставлением добра и зла, морально-поучительной тенденцией.

Мизансцена — расположение актеров на сцене в тот или иной момент спектакля.

МХАТ – Московский Художественный академический театр открылся в 1898 году. Его основателями были В. И. Немирович-Данченко и К. С. Станиславский.

Музыкальный театр — это и коллектив, ставящий музыкальные спектакли, и разновидности музыкально-сценического жанра (опера, балет, оперетта, музыкальная комедия, мюзикл и т. д.). Музыкальные театры объединяют несколько творческих цехов – солистов и хора, артистов балета, оркестра, вспомогательного состава.