Шедевры эпохи Возрождения - Владимир Михайлович Баженов
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Сандро Боттичелли. Поклонение волхвов. Автопортрет. Фрагмент. 1475
Боттичелли был одной из наиболее ярких фигур благословенной для всех художников эпохи, связанной с именем Лоренцо Великолепного. О его жизни известно немного, к тому же сведения эти противоречивы, датировка картин неточна.
Сандро Боттичелли. Мадонна с младенцем. 1467
Сандро Боттичелли. Мадонна с младенцем, двумя ангелами и юным Иоанном Крестителем. 1465–1470
Сандро Боттичелли. Мадонна и младенец с ангелом. 1467
Сандро Боттичелли. Стойкость. 1470
Это одна из наиболее ранних документированных работ Боттичелли. Предполагается, что первоначально работа задумывалась, как часть цикла из семи панелей, которые должны были представлять человеческие добродетели.
Сандро Боттичелли
Мадонна в розовом саду. Ок. 1470
Сандро Боттичелли. Возвращение Юдифи. 1477–1478
Когда к родному городу вдовы Юдифи подошли ассирийцы, она решила спасти жителей от чудовищного царя Олоферна и его воинов. Говорили, что Олоферн жесток и похотлив, и над жительницами осажденного города нависла угроза стать наложницами в его гареме. Юдифь, спросив разрешения старейшин города, нарядилась в откровенные одежды и пошла в стан врага, чтобы привлечь внимание предводителя. Красивая иудейка сразу приглянулась Олоферну, а ночью, дождавшись, когда тот заснет, Юдифь отрубила ассирийцу голову и вернулась в родной город, миновав спящих стражей.
Сандро Боттичелли. Мадонна Евхаристии. Ок. 1470
Симонетта была открыта для живописи именно благодаря Боттичелли. Как считают многие историки искусства, с момента их встречи моделью всех мадонн и венер кисти Боттичелли была Симонетта. Ее изображения, дошедшие благодаря кисти Боттичелли, являются наиболее известными: образ девушки поразил художника, и хотя, как считается, она ни разу не позировала ему для мифологических или религиозных полотен, он повторял скорее всего по памяти ее образ, ставший воплощением идеала флорентийской красоты, из картины в картину.
Сандро Боттичелли. Поклонение волхвов. 1475
В этой многофигурной композиции живописец представил в образе волхвов, поклоняющихся Младенцу Христу, членов семейства Медичи, банкиров и купцов, правителей Флоренции и приближенных к ним, в числе которых был и он сам. Художник не только выявляет портретное сходство каждого из персонажей, но и идеализирует их, объединяя в акте возвышенного созерцания.
Сандро Боттичелли
Портрет молодой женщины. 1480–1485
Сандро Боттичелли
Св. Себастьян. 1474
Себастьян — римский легионер, христианский святой, почитаемый как мученик. На картине Боттичелли Себастьян спокоен, он не боится смерти; кажется, что стрелы, вонзившиеся в его тело, совершенно не волнуют героя. Свою веру он пронес терпеливо и покорно через все страдания.
Сандро Боттичелли (Вазари (?)). Портрет молодой женщины. 1480
К Сандро Боттичелли часто обращались с заказами портретов. Одной из желающих заказать себе портрет оказалась Симонетта Веспуччи, одна из красивейших женщин эпохи Ренессанса. Флорентийка Симонетта Веспуччи стала для величайшего художника эпохи Возрождения Сандро Боттичелли таким же божеством, как Беатриче для Данте или Лаура для Петрарки. Она не замечала скромного художника и не подозревала о том, что была для него идеалом красоты. Девушка так никогда и не узнала благодаря кому ее образ остался в веках, она ушла из жизни в 23 года.
Сандро Боттичелли. Деталь фрески Сикстинской капеллы
После турнира в честь Джулиано Медичи, Боттичелли занял прочное положение среди ближайшего окружения Медичи и свое место в официальной жизни города. Его постоянным заказчиком стал Лоренцо Пьерфранческо Медичи, кузен Лоренцо Великолепного. Вскоре после турнира, еще до отъезда художника в Рим, тот заказал Боттичелли несколько работ.
Став известным во всей Италии, начиная с конца 1470-х гг., Боттичелли получал все более выгодные заказы от клиентов вне Флоренции. В это время он становится известным и как портретист. Наиболее известен его «Портрет неизвестного с медалью Козимо Медичи», а также портреты Джулиано Медичи и флорентийских дам. Этим портретам художника свойственно сочетание тонких нюансов внутреннего состояния человеческой души и четкая детализация характеров портретируемых.
В начале 1480-х гг. Боттичелли создал «Мадонну Магнификат», картину, прославленную уже при жизни художника, о чем свидетельствуют многочисленные копии. Она является одним из тондо Боттичелли. Подобные картины в форме круга были очень популярны во Флоренции XV в. Фоном картины является пейзаж, как и в «Мадонне с книгой», «Мадонне с младенцем, шестью ангелами и Иоанном Крестителем», «Мадонне с младенцем и пятью ангелами». В 1480-х гг. живописец уже был на вершине популярности, и заказы поступали к нему непрерывно. Ему одному выполнить все заказы было просто нереально. Многие работы выполняли его ученики, которые мастерски подражали учителю.
В 1481 г. Сандро Боттичелли получил от папы Сикста IV почетный заказ. Понтифик только что закончил строительство Сикстинской капеллы Ватиканского дворца и пожелал, чтобы лучшие художники украсили ее своими фресками. Наряду с известнейшими мастерами монументальной живописи того времени — Перуджино, Козимо Росселлини, Доменико Гирландайо, Пинтуриччино и Синьорелли — по указанию папы был приглашен и Боттичелли. В выполненных Сандро Боттичелли в 1481–1482 гг. фресках в Сикстинской капелле в Ватикане («Искушение Христа», «Призвание Моисея» «Наказание Корея, Дафавана и Авирона») величественная гармония пейзажа и античной архитектуры сочетается с внутренней сюжетной напряженностью, остротой портретных характеристик. Во всех трех фресках художником мастерски решена проблема изложения сложной богословской программы в ясных, легких и живых драматических