Супермодель и фанерный ящик. Шокирующие истории и причудливая экономика современного искусства - Дональд Томпсон

Коэны, кроме того, утверждали, что менее дорогостоящее искусство придется по вкусу новым покупателям со всего мира, которые на ты с компьютерами, чувствуют себя как дома на Facebook и Amazon и могли бы распространить свои интересы и на современное искусство в Интернете.

В 2011 году VIP открыла три «выставочных зала»: «Премьер» с признанными во всем мире художниками; «Фокус» с 23 галереями, каждая из которых предлагала до восьми работ одного художника; раздел с начинающими художниками из 24 галерей. Дилерам это обошлось в десятую часть стоимости аренды павильона на обычной ярмарке плюс доставка картин и сотрудников. VIP брала за виртуальный павильон от 3 до 20 тысяч долларов, столько же, по словам Джеймса Коэна, сколько стоит «четыре рекламных объявления в журнале об искусстве высокого уровня».

Гагосян показал срез работ, среди которых была 2,8-метровая, 1,4-тонная алюминиевая скульптура Франца Уэста, слишком большая и громоздкая для любой обычной ярмарки. Видимо, ее никто не купил. Самой дорогой работой был большой холст Баския, который выставила цюрихская галерея Бруно Бишофбергера по цене 5 миллионов долларов. Его тоже не купили.

VIP попыталась сымитировать традиционную ярмарку искусств, за исключением шампанского и воздушных поцелуев. Посетители после регистрации попадали на страницу с картой, где было указано местонахождение галерей-участников. Оттуда можно было отправиться бродить куда глаза глядят или нажать и попасть в конкретную галерею или к конкретному художнику. В каждом павильоне на виртуальных стенах висели произведения искусства. Рядом с каждым экспонатом был изображен человек в полный рост, чтобы дать ощущение масштаба. Посетители могли увеличить изображение и увидеть фактуру, мазки и детали картины или скульптуры и рассмотреть ее под разными углами — все это невозможно сделать на сайте галереи или в аукционном каталоге.

Допуск к основным функциям сайта был бесплатным. Если гость пришел по ссылке от дилера-участника или заплатил 100 долларов, он получал доступ ко второму уровню, где мог найти видеоролики, дополнительную информацию о художнике (на разных языках) и диапазон цен по каждому экспонату. Третьего до VIP еще никто не делал. Ни один супердилер никогда публично не раскрывал цен ни у себя в галерее, ни на ярмарке.

Посетитель имел возможность связаться с дилером по встроенному чату или системе сообщений, по Skype или телефону. Дилеры рассказывали о представленных работах, и посетитель мог посмотреть ассортимент галереи прямо у себя на экране компьютера, так же как если бы дилер достал свой iPad, чтобы показать клиенту работы, которые он не привез в свой павильон на ярмарке. Коллекционеры и дилеры взаимодействовали в реальном времени, как если бы сидели в одной и той же комнате. На веб-сайте не было кнопки «положить в корзину»; все покупки совершались через дилера, а не через сайт.

Ярмарка VIP попыталась воссоздать определенное ощущение общения и интереса, характерное для обычной ярмарки. Посетители бродили по павильонам, создавая список избранных объектов, который потом можно было оформить в виде виртуальной экскурсии и отправить друзьям по электронной почте. Этим же инструментом могли воспользоваться арт-консультанты и кураторы, чтобы провести своих клиентов и меценатов по онлайн-галереям.

В первой подобной ярмарке приняли участие 2250 художников, 2600 работ в виртуальных галереях и еще 6 тысяч в личных кабинетах дилеров. Цены находились в самом широком диапазоне: 100 картин предлагались по цене ниже 5 тысяч долларов и 50 картин свыше 1 миллиона. Некоторые дилеры просто перенесли туда предложения из своих галерей. В нью-йоркской Washburn Gallery как раз проходила выставка Джексона Поллока; VIP позволила галерее показать выставку всему миру. Тегеранская галерея LTMH предложила картины двенадцати иранских художников, причем все картины были написаны специально для ярмарки.

После открытия VIP журналисты задались очевидными вопросами: будет ли кто-нибудь покупать предметы искусства, сидя в пижаме за утренним кофе? Захочет ли кто-нибудь отдать большие деньги за вещь, которой в глаза не видел? Будет ли кого-то волновать то факт, что каждый раз, когда он регистрировался на сайте VIP и просматривал какие-то работы, галерея сохраняла его адрес электронной почты?

Самый трудный вопрос заключался в том, сможет ли виртуальная ярмарка одновременно обеспечить эксклюзивность для клиентов брендовых галерей и в то же время не оттолкнуть праздных зрителей. На VIP не было драк и борьбы за место под солнцем между Уолл-стрит и Голливудом, как на «Майами-Базель». Не было снисходительно глядящих дилеров, не было нужды надевать дорогую одежду или вести заумные разговоры об искусстве, но не было и общения с другими коллекционерами.

Последняя проблема касалась того, что у VIP не было престижа брендовой ярмарки. Кто станет хвастать перед друзьями: «Я купил это на VIP»? Это совсем не то же, что сказать: «Я купил это на «Майами-Базель». Хотя, возможно, было бы достаточно бренда дилера или художника — «Я купил это у Цвирнера».

Кроме того, онлайновая ярмарка ставила в центр само произведение искусства, а не его историю: если только покупатель не был хорошо знаком с художником, периодом его творчества или самой работой или не пользовался функцией чата с дилером, предмет не сопровождала никакая история.

Когда на VIP поступила первая реакция, она заставила предположить, что эта концепция может перевернуть рынок искусства. На ярмарке зарегистрировались посетители из 126 стран, в том числе из Намибии, Ганы и Афганистана. Через пятнадцать минут после открытия трафик был так велик, что сайт ненадолго «упал». Несмотря на это, в первые 24 часа сайт просмотрели 2,2 миллиона человек из 126 стран. На второй день сайт закрылся на полчаса для восстановления и обновления программ. Эти проволочки вызвали колкость в адрес ярмарки: Art-info назвал VIP «колоссом на глиняных ногах». Один дилер пошутил, что аббревиатура VIP означает «Very Inactive Page» («Очень неактивная страница»).

На VIP состоялись продажи, но на уровне гораздо ниже ожидаемого. Самой дорогой подтвержденной сделкой стала покупка лондонским головным офисом дилера Сэди Коулз картины Рудольфа Штингеля «Груша» (Die Birne, 2002) за 800 тысяч долларов. Давид Цвирнер продал бронзовую скульптуру Криса Офили «Мария Магдалина (Бесконечность)» (Mary Magdalene (Infinity) за 375 тысяч долларов в первый же час после открытия и потом уж больше не сумел продать ни одной вещи. По словам компаньона Цвирнера, они ожидали продать картин на сумму от 2 до 4 миллионов долларов.

Большинство продаж, о которых сообщалось, не превышали сумму в 50 тысяч, несколько оказалось в диапазоне от 50 до 250 тысяч долларов. По некоторым оценкам, 75 процентов покупок сделали коллекционеры, не входившие в дилерские списки VIP-клиентов, то есть, вероятно, никогда прежде не покупали у крупного дилера или на ярмарке искусств.

VIP действительно привлекла много посетителей. За восемь дней сайт собрал 7,7 миллиона просмотров, примерно по 500 просмотров в день на каждую картину или 60 тысяч просмотров в среднем на дилера за восемь дней ярмарки. Количество посетителей «Майами-Базель», которые остановились и заглянули в павильон дилера, в среднем составляло около 8 тысяч. Однако посетители виртуальной ярмарки затрачивали на просмотр страницы, как правило, меньше 10 секунд, то есть можно предположить, что они щелкали мышью по первым попавшимся ссылкам.

Такая статистика не удивляет, учитывая, что огромное количество посетителей объясняется отсутствием барьеров, которые помешали бы им зайти на сайт. В большинстве своем они не платили за доступ, а подобной привилегии не давала ни одна солидная ярмарка. Не нужно было даже куда-то ехать или хотя бы одеваться.

Некоторые дилеры тем не менее сочли цифры внушительными. Торонтский дилер Джейн Коркин заключила: «Это настоящий XXI век. VIP еще не скоро заменит четыре главные ярмарки, но примерно двумстам второстепенным ярмаркам стоит забеспокоиться». Дилерам пришлось решать, продолжать ли участвовать, на основании не продаж на самой ярмарке, а последующего роста посещений и продаж.

В январе 2012 года открылась VIP Art Fair 2.0 с 115 галереями, что на 25 процентов меньше, чем в первый год. Гагосян, Цвирнер, «Белый куб» и Hauser & Wirth снова участвовали. По окончании VIP получила 1 миллион долларов от бразильского инвестора Селмо Ниссенбаума и австралийца Филипа Кира. Учредители сразу же за явили, что проведут еще три онлайн-ярмарки: фотографий, графики и предметов искусства со вторичного рынка.

Ничего этого не случилось. В сентябре 2012 года Коэны объявили, что VIP и остальные ярмарки не будут проводиться; видимо, дилеры уже не считали эту концепцию привлекательной. Давид Цвирнер участвовал в обеих виртуальных ярмарках и о второй сказал так: «В этом году мы просто потеряли время. Особого трафика в нашем павильоне не было, и мы не нашли новых коллекционеров».