Большая Советская Энциклопедия (ГЕ) - БСЭ БСЭ

  Наиболее яркое явление немецкого киноискусства 20-х гг. — направление экспрессионизма, возникшее как ограниченный, преимущественно индивидуальный, протест против официального буржуазного искусства, проповедовавшего мещанские идеалы, против общественного строя Г., всё более тяготевшего к тоталитарности. Тяжёлое экономическое положение страны (инфляция, голод, безработица) придавали отвлечённым идеям экспрессионизма конкретный характер. Отличительные черты экспрессионистских фильмов — гротескность игры актёров, обострённость формы, сдвинутые пропорции декораций, причудливая игра светотени. Программное произведение этого направления — фильм «Кабинет доктора Калигари» (1920, режиссер Р. Вине, в главных ролях — В. Краус, К. Фейдт). Среди др. экспрессионистских фильмов: «Раскольников» (1923), «Руки Орлака» (1924, в советском прокате — «Пляска смерти») (режиссер обоих фильмов Вине), «Кабинет восковых фигур» (1925, режиссер П. Лени). В середине 20-х гг. экспрессионизм исчерпал себя, но дал толчок распространению художественных и технических приёмов, открытых мастерами этого направления.

  Почти одновременно с экспрессионистскими ставились фильмы, в центре которых был человек, бессильный противостоять судьбе, управляемой неведомыми ему законами: «Усталая смерть» (1921, в главной роли — Б. Гёцке, в советском прокате — «Четыре жизни»), «Нибелунги» (1923—24, режиссер обоих фильмов Ф. Ланг) и др. К этим фильмам примыкали кинокартины на тему борьбы человека с грозной природой: «Гора судьбы» (1923, режиссер А. Фанк, в советском прокате — «Скала смерти»), «Белый ад Пиц Палю» (1929, режиссеры Фанк и Г. В. Пабст, в советском прокате— «Пленники бледной горы») и др.

  Реалистическое киноискусство было представлено фильмами в жанре т. н. каммершпиле — камерной драмы, показывавшей жизнь мелких и средних буржуа в её бытовой повседневности. В этом жанре ставили фильмы режиссеры Л. Пик, Л. Йеснер. Наиболее полно принципы «каммершпиле» воплотились в фильме режиссера Ф. В. Мурнау «Последний человек» (1925, в главной роли — Э. Яннингс, в сов. Прокате — «Человек и ливрея»). Этот фильм о трагической зависимости «маленького человека» от законов капиталистического общества стал важным этапом в истории киноискусства. Крупным явлением в немецкой кинематографии был также критический по направленности реалистический фильм «Безрадостный переулок» (1925, режиссер Пабст, по роману Г. Беттауэра, в советском прокате — «Безрадостная улица»).

  В середине 20-х гг. немецкая кинематография оказалась в состоянии кризиса (недостаточность внутренненго кинорынка, финансовая зависимость от американских кинофирм и т. д.), выход из которого прогрессивные деятели кино видели в создании пролетарского киноискусства, свободного от влияния буржуазной идеологии. В это время были показаны советские фильмы «Броненосец „Потемкин»", «Мать», «Октябрь» и др., поставлено несколько фильмов совместно с киностудиями СССР, созданы кинокартины, отразившие воздействие передового советское кино.

  С конца 20-х гг. был выпущен ряд прогрессивных фильмов, обличающих социальное неравенство, войну. Кинокартина «Путешествие матушки Краузе в счастье» (1929, режиссер П. Ютци) была первой в немецком киноискусстве, поднимавшей актуальные проблемы жизни рабочего класса, фильм «Куле Вампе» (1932, режиссер З. Дудов) призывал к пролетарской солидарности. Лучшая среди антивоенных кинолент — «Ничья земля» (1930, режиссер В. Тривас). Экранизировались произведения некоторых современных писателей-реалистов: «Голубой ангел» (1930, по роману Г. Манна, режиссер Дж. Штернберг), «Цианистый калий» (1930, по пьесе Ф. Вольфа, режиссер Х. Тинтнер), «Берлин — Александерплац» (1931, по роману А. Дёблина, режиссер Ютци).

  После установления фашистской диктатуры (1933) немецкая кинематография была полностью поставлена под контроль государства, из Г. эмигрировала большая группа ведущих кинодеятелей, отказавшихся сотрудничать с нацистами. В годы, предшествовавшие 2-й мировой войне, и во время войны ставились фильмы, в которых провозглашались идеи фашистского правопорядка, и откровенно развлекательные фильмы. Немногие кинокартины характеризовались высоким художественным уровнем: «Романс в миноре» (1943), «Улица «Большая свобода», 7» (1944) (режиссер обоих фильмов Х. Кёйтнер). После 2-й мировой войны начался новый этап в развитии киноискусства Восточной Г. Были восстановлены разрушенные киностудии, в 1946 создана студия «ДЕФА» (Бабельсберг, близ Берлина). В этом же году выпущен первый игровой фильм «Убийцы среди нас» (режиссер В. Штаудте, в советском прокате — «Они не скроются»). Укрепилась производственная база, увеличилось количество выпускаемых фильмов. Среди кинокартин 2-й половины истории, 40-х гг. — «Брак в тени» (1947), «Пёстроклетчатые» (1949) (режиссер обоих фильмов К. Метциг), «Дело Блюма» (1948, режиссер Э. Энгель), «Хлеб наш насущный» (1949, З. Дудов), «Ротация» (1949, режиссер Штаудте, в советском прокате — «Коричневая паутина»), «Бобровая шуба» (1949, режиссер Энгель, по пьесе Г. Гауптмана).

  В Западной Г. фильмы первых лет ставились на тему о фашизме: «В те дни» (1947, режиссер Х. Кёйтнер), «Между вчера и завтра» (1947, режиссер Х. Браун), «Долог путь» (1948, режиссер Х. Б. Фредерсдорф) и др. Но на дальнейшем развитии кино Западной Г. пагубно отразилась тесная связь западно-германского империализма с американским финансовым капиталом.

Лит.: Kurtz R., Expressionismus und Film, B., 1926; Kracauer S., From Caligari to Hitler, N. Y., 1959; Lebendige Leinwand, B., 1958.

Сцена из спектакля «Газ II» Г. Кайзера. «Шиллер-театр». Берлин. 1928.

К. Ф.Шинкель. Старый музей в Берлине. 1824—1828.

А. Дюрер. «Мария с младенцем». 1512. Художественно-исторический музей. Вена.

Сцена из спектакля «Натан Мудрый» Г. Э. Лессинга. Немецкий театр. 1945.

Кадр из фильма «Последний человек» Реж Ф. В. Мурнау. 1925.

Т. Рименшнейдер. Статуя Евы. Камень. 1491—93. Майнско-Франконский музей. Вюрцбург.

Сцена из спектакля «Буря над Готландом» Э. Белька. Театр «Фольксбюне». Берлин. 1927.

К. Д. Фридрих. «Двое, созерцающие луну». 1819—20. Картинная галерея. Дрезден.

Надвратная капелла в Лорше (Гессен). Ок. 763—774.

М. Либерман. «Женщина с козами». 1890. Новая галерея. Мюнхен.

«Маркграф Эккехард и его жена Ута». Камень. Ок. 1250—60. Собор в Наумбурге.

Л. Кранах. «Распятие». 1503. Старая пинакотека. Мюнхен.

Гинрих из Брунсберга. Ратуша в Тангермюнде (округ Магдебург). Ок. 1430.

Освободительное движение в Германии против наполеоновского господства (1807—1813).

Надписи советских бойцов на стенах рейхстага в Берлине. 1945.

Э. Бардах. «Голод». Гипс. Ок. 1934. Германская академия искусств. Берлин.

В. Лейбль. «Прядильщица». 1892. Музей изобразительных искусств. Лейпциг.

Сцена из спектакля «Двенадцатая ночь» У. Шекспира. Дюссельдорфский театр. 1840.

О. Нагель. «Вооружённые рабочие». 1931.

Г. В. Кнобельсдорф. Дворец Сан-Суси в Потсдаме. 1745—47.

А. Менцель. «Комната с балконом». 1845. Национальная галерея. Берлин.

А. Шлютер. Памятник курфюрсту Фридриху Вильгельму в Берлине. Бронза. 1696—1703.

Ф. Марк. «Башня синих лошадей». 1913.

Кубок «наутилус» работы В. Ямницера. Перламутр, серебро. Ок. 1570. Сокровищница резиденции. Мюнхен.

Сожжение книг фашистами на одной из площадей Берлина. 1933.

Сцена из балета «Празднество». Труппа М. Вигман. 1927—28.

П. Корнелиус. «Апокалиптические всадники». Картон. Ок. 1843. Национальная галерея. Берлин.

Дом гильдии мясников в Хильдесхейме (Нижняя Саксония). 1529.

Будущее Германии после объединения вокруг юнкерско-милитаристской Пруссии. Карикатура Э. Фукса. 1870.

«Миллионы стоят за мной» (смысл гитлеровского приветствия). Фотокарикатура Дж. Хартфилда. Октябрь 1932.

К. Маркс и Ф. Энгельс — основоположники научного коммунизма. Рис. Н. Жукова.

Шахтёры приветствуют А. Хениске — инициатора движения активистов труда в восточной части Германии. 1948.

С. Лохнер. «Богоматерь в беседке из роз». 1440-е гг. Музей Вальраф-Рихарц. Кёльн.

Выступление Э. Тельмана на демонстрации в Лейпциге. 1930.

Восставшие крестьяне штурмуют монастырь. Из хроники 16 в.

Сцена из спектакля Э. Райхер в роли Анзорге («Ткачи» Г. Гауптмана). Немецкий театр. Берлин. 1894.