История Украинской ССР в десяти томах. Том седьмой - Коллектив авторов

По мере развития увеличивалось издание художественной литературы. Если за 1918–1925 гг. вышло из печати 1160 произведений украинской литературы, то за 1926–1932 гг. — уже 4315 произведений. За этот же период было переведено на украинский язык 584 произведения литературы народов СССР и 1321 — зарубежной литературы.

Продолжалось дальнейшее развитие и обогащение украинского театрального искусства. В республике функционировало 74 театра — оперные, драматические, музыкально-драматические, в том числе 24 передвижных, созданных для обслуживания рабочих промышленных районов и крестьян. Впервые в республике — в Днепропетровске, Николаеве, Луганске и других городах — были открыты театры для детей.

Ведущее место в их репертуаре занимали произведения советских драматургов. Большой популярностью пользовались пьесы Я. А. Мамонтова, И. К. Микитенко, М. Горького, К. А. Тренева, З. Палиашвили. Со сцен не сходила украинская, русская и зарубежная классическая драматургия.

Большой выбор пьес, особенно посвященных актуальнейшим вопросам современности, огромная работа партии по утверждению социалистического реализма в искусстве привели к преодолению формалистических, конструктивистских направлений, имевших место в ряде театральных коллективов, в частности в Харьковском «Березиле». В результате возрос авторитет театрального искусства, формировалось сценическое мастерство у целой плеяды актеров, среди них особенно выделялись А. М. Бучма, М. И. Донец, М. М. Крушелышцкий, М. И. Литвиненко-Вольгемут, И. С. Паторжинский, Н. М. Ужвий, Г. П. Юра.

Широкую популярность у зрителя завоевали Киевский украинский драматический театр им. И. Франко, Харьковский червонозаводской театр. Последний вместе с Республиканским театром малых форм «Веселый пролетарий» успешно представляли украинское театральное искусство на Всесоюзной олимпиаде в Москве в 1930 г.

Важное место в развитии театрального искусства, а также приобщении к нему рабочего зрителя имел обмен театральными коллективами между республиками. В 1926 г. Киевский украинский драматический театр им. И. Франко совершил первую гастрольную поездку в Москву, театр «Березиль» в 1931 г. — в Грузию. Спектакли этих коллективов прошли с большим успехом. С конца 20-х годов ежегодно в Донбасс приезжали театральные коллективы Москвы и Ленинграда. На протяжении месяцев они давали спектакли на сценах новопостроенных дворцов культуры и проводили культурно-просветительную работу непосредственно на шахтах, заводах. В 1930 г. на Украину приезжали с гастролями театры Грузии (им. Шота Руставели и театр, руководимый К. Марджанишвили). В том же году в УССР гастролировали театр из Белоруссии и театр из Татарии.

Богатая преобразующая социалистическая действительность, коренные изменения в жизни и быте народа вызывали активную реакцию деятелей музыкального искусства. И здесь велась острая идейная борьба о содержании и формах его отражения средствами музыкального искусства, о характере организации творческого процесса. Созданная в 1928 г. так называемая «Ассоциация пролетарских музыкантов Украины» (АПМУ) за короткое время своего существования причинила много вреда развитию музыкального искусства. АПМУ признавала только трудовые песни, а классическую и народную музыку считала продуктом и выразителем интересов эксплуататорских классов, кулаческой, националистической. Глобальной критикой и грубой травлей она терроризировала композиторов старшего поколения и пыталась подчинить своему влиянию музыкальную жизнь, досуг рабочей молодежи.

В идейном противоборстве росли и крепли здоровые силы музыкального искусства, вдохновляемые советской действительностью и направляемые Коммунистической партией на творческий труд, служение народу. Ведущее место в этом жанре занимала хоровая музыка, в которой отражались революционная тематика и актуальные вопросы современности. Особенно выделялись песни «Більше надії, брати» В. Н. Верховинца. «Наша спілка молода» Ф. Е. Козицкого. «Гарно, гарно серед степу» К. Е. Богуславського. Последние две песни и сейчас включаются в репертуар профессиональных и народных коллективов, нередко как народные песни.

Создаются первые украинские романсы на советскую тематику. Их автором был В. С. Косенко. Его песни «На майдані», «Іду з роботи я, з заводу» и другие являются высокохудожественными образцами революционного, глубоко идейного советского вокального искусства.

В обработке народных песен, развивавшейся под непосредственным влиянием традиций Н. Д. Леонтовича, плодотворно работали Г. Г. Веревка, М. И. Вериковский, В. Н. Верховинец, Ф. Е. Козицкий, Л. Н. Ревуцкий. На основе трудовых песен Ф. Е. Козицкий создал цикл «Четыре народные песни». Большое количество обработок народных песен сделал Л. Н. Ревуцкий, объединив значительную их часть в тематические циклы: «Казацкие песни», «Солнышко», «Галицкие песни» и др.

В жанре симфонической музыки наиболее выдающимся произведением была Вторая симфония Л. Н. Ревуцкого. Ее характерной чертой является глубоко народное звучание всех элементов музыкальной выразительности. Несколько симфонических произведений было посвящено X годовщине Великой Октябрьской социалистической революции, среди них — «Юбилейная симфония» В. А. Фемелиди.

После восстановления в 1925–1926 гг. оперных театров на Украине начинает развиваться советская украинская оперная и балетная музыка. Наиболее выдающимися произведениями в этом жанре были музыкальная драма Б. Н. Лятошинского «Золотой обруч» (1930) на либретто Я. А. Мамонтова по мотивам повести И. Франко «Захар Беркут», а также первый украинский балет М. И. Вериковского «Пан Канёвский» (1930), написанный на сюжет известной народной баллады о гордой и сильной украинской девушке Бондаривне.

Более интенсивно развивалась и музыкально-общественная жизнь. Создаются новые исполнительские коллективы, среди которых большой популярностью пользовались киевская и полтавская капеллы бандуристов. Возникают новые формы и направления исполнительства. Теперь отдельные коллективы и солисты выступают не только в концертных залах, но и на производстве, на колхозных станах.

На путь реализма становится изобразительное искусство, в котором успешно развивались все жанры. Заметное место в творческом процессе принадлежало молодым художникам, воспитанным в советских учебных заведениях. Традицией художественной жизни республики с 1927 г. стали выставки. Украинские мастера принимали участие во всесоюзных и международных выставках.

В жанре станковой живописи заметным явлением были акварели «Отдых» А. И. Сиротенко, «Рыбацкий колхоз» И. Н. Шульги, «Страж революции» А. А. Кокеля, в батальном жанре — «Нападение на белых», «Въезд Богдана Хмельницкого в Киев», «Бой под Желтыми Водами» Н. С. Самокиша. В сокровищницу советского изобразительного искусства вошли произведения Н. Г. Бурачека, И. С. Ижакевича, Ф. Г. Кричевского, К. Д. Трохименко и др.

Обогащалось в идейно-художественном плане и монументальное искусство. Среди большого количества памятников В. И. Ленину выделялись скульптуры в Луганске и Николаеве. Все больше памятников устанавливалось в честь героев Великой Октябрьской социалистической революции. Художники-монументалисты полнее осмысливали величие победы Октября, сущность социалистических преобразований, формирование нового советского человека.

Расширением тематики и ростом профессионального мастерства характеризовалось развитие станковой и книжной графики. Среди произведений этого жанра глубоким содержанием и высоким мастерством выделялись офорт «Чумаки» В. X. Заузе, «Портрет Ивана Франко» М. И. Жука, «Несут товарища» И. И. Падалки. Лучшими образцами украинской советской графики были гравюры на дереве В. И. Касияна — «Стачка», «Герои Перекопа», «Восстание арсенальцев».

Развитие профессионального искусства происходило в тесной взаимосвязи с развитием народного художественного творчества. Здесь наибольшей массовостью отличались песенно-музыкальное и народно-декоративное искусство.

Появилось много песен и частушек, в которых прославлялись социалистические преобразования в стране. К лучшим образцам народно-песенного творчества принадлежали песни о В. И. Ленине, Коммунистической партии, о строительстве Днепрогэса, ХТЗ. Песня-дума о В. И. Ленине «Хто ж той сокіл, товариші», записанная в 1927 г. и сейчас входит в репертуар многих профессиональных и самодеятельных исполнительских коллективов.

В народном декоративном прикладном искусстве наиболее массовым было традиционное гончарное мастерство — изготовление сервизов, подарочных чашек, ваз, тарелок и блюд с агитационными лозунгами, портретами В. И. Ленина, серпом и молотом, изображением промышленного пейзажа. Большое количество декоративных ваз на ленинскую тематику изготовил народный мастер И. К. Украинец.