Дизайн интерьера - Наталия Митина

Во-вторых, есть авторское право на интерьер и есть авторское право на его изображение. Они могут принадлежать разным людям – например, дизайн разработал один человек, а фото или визуализацию сделал другой.

В-третьих, авторство на юридическом языке называется неотчуждаемым. Это значит, что авторство нельзя отобрать или передать. Автор произведения (как интерьера, так и изображения) является им на всю жизнь. Поэтому, пытаясь присвоить себе авторство, человек грубейшим образом нарушает закон.

Далее, не авторство, но право на использование может быть продано или передано. Например, фотограф снимает интерьер и продает или передает право использования снимка дизайнеру интерьера. Условия использования оговариваются отдельно, в специальном соглашении. Там может быть много нюансов, о которых мы говорить не будем, авторское право у фотографов еще сложнее, чем в дизайне интерьера.

Как бы то ни было, нельзя попросить кого-то создать за вас портфолио. Его нельзя купить в фотобанке, его нельзя просто скачать из Интернета. Это нарушение закона. Не делайте этого!

Я не просто ханжа или поборница высокой морали. Я считаю, что есть масса причин не связываться с воровством портфолио – и ни одной достаточно серьезной, чтобы связываться.

Репутация нашей профессии в целом и так не самая лучшая. В сфере дизайна работает очень много людей нечистоплотных или просто дилетантов. Не стоит давать потенциальным клиентам еще один повод для сомнений, стоит ли вообще обращаться к дизайнеру.

Репутация среди коллег, какой бы маловажной она ни казалась вам на раннем этапе, в дальнейшем скажется на вашей работе. Рано или поздно признание коллег станет вам важно. Не стоит заранее отравлять эти отношения.

Скорее всего, однажды вы сами столкнетесь с воровством – какую-то часть портфолио украдут у вас. И вы поймете, насколько это неприятно (и это слишком слабое слово), когда ваш труд, в который вы вложили столько сил и энергии, кто-то просто подписал своим именем.

К сожалению, на территории бывшего СССР отношение к плагиату весьма странное. У нас еще не сформировался, как в Европе или Северной Америке, должный пиетет по отношению к авторским правам.

Несколько лет назад я написала на форуме заметку о дизайне интерьера небольших квартир. Через некоторое время подруга прислала мне ссылку на статью известного декоратора (его имя я сейчас называть не буду): мол, посмотри, у известного декоратора очень похожие мысли высказываются. Каково же было мое удивление, когда я обнаружила, что мысли были не просто похожие, но абсолютно те же, написанные моими словами! Известный декоратор добавил, конечно, и своих мыслей, но моя заметка была использована в практически первозданном виде и составляла примерно треть статьи. Материал был опубликовали на сайте известной ТВ-программы о дизайне и в очень престижном журнале о дизайне интерьера. На мои попытки качать права я получила несколько ответов разной степени гнусности – начиная от того, как я смею пиариться за счет известного декоратора, и заканчивая тем, что я должна быть глубоко благодарна, что на мои мысли кто-то вообще обратил внимание. Инцидент так и не был исчерпан.

Самая распространенная отговорка плагиаторов на территории бывшего Союза – вы должны гордиться, ведь если у вас украли что-то, значит, это действительно хорошо. Пусть так, но это не меняет факта, что плагиат является нарушением закона.

Вторая отговорка – вы же сами поместили это в Сеть! Значит, априори согласились с тем, что это будут копировать. Пусть так, копировать, да. Но не присваивать себе авторство. Это противозаконно.

Еще одна уловка, которую используют плагиаторы, – просто не пишут, что работы принадлежат не им. Например, у себя на сайте размещают фотографии интерьеров – без подписей. Клиент, конечно же, думает, что авторство принадлежит дизайнеру, который эти фото разместил. С точки зрения закона якобы все в порядке? Отнюдь, это также противозаконно! Если не верите, прочтите часть 4 ГК РФ. В других странах бывшего СССР есть аналогичные законы, и плагиат везде признается противозаконным.

Очень надеюсь, что смогла вас убедить никогда не присваивать себе авторство чужих работ в какой-либо форме.

Что касается борьбы с плагиатом – тут уж каждому самому следует решать, каким образом противостоять этому. Кто-то не станет тратить нервы и время и просто махнет рукой, а кто-то (и мне известны такие люди) сделает своим хобби принципиальную борьбу за соблюдение своих авторских прав.

На сайте студии Артемия Лебедева есть раздел «Музей клонов», где собрано огромное количество примеров того, как беззастенчиво люди пользуются чужим трудом. Советую посетить его, зрелище более чем поучительное, хоть и не имеет прямого отношения к интерьерам. Надпись в заголовке страницы гласит: «Попасть сюда легко, а выйти невозможно».

Часть 9

А дальше? Растем вверх или вширь

Итак, вы получили образование, приобрели какой-то опыт работы в студии, стали самостоятельным дизайнером и теперь ведете свои собственные проекты. Вы отсняли один или несколько реализованных объектов и, возможно, даже успели опубликовать что-то в интерьерных журналах. Какое-то время вам будет этого более чем достаточно. Но рано или поздно может возникнуть вполне резонный вопрос: а дальше-то что?

Конечно, вполне вероятно, что этот вопрос и не возникнет. Быть может, вы нашли и свое призвание, и свою бизнес-нишу, и все вас устраивает. Вы делаете свои 5–10–20 проектов в год, незначительно повышаете цены, чтобы обогнать инфляцию, ведете именно тот образ жизни, который хотите, и вам не нужно никаких перемен. Если это так, за вас можно только порадоваться.

Но все чаще и чаще я сталкиваюсь с ситуацией, когда вроде бы вполне успешные коллеги начинают беспокоиться о том, что их любимая некогда работа превращается в рутину. Хочется новых, свежих впечатлений, более крупных и интересных проектов, больших бюджетов, больших гонораров, больше славы, в конце концов. И на повестке дня встает вопрос: куда двигаться дальше?

На мой взгляд, есть два возможных пути развития в сфере дизайна.

Первый – расширение. Вы организуете студию и постепенно выводите ее на все более высокие позиции на рынке. Вы снимаете офис, возможно, кооперируетесь с другими дизайнерами, нанимаете помощников для черчения и визуализации. Таким образом, вы можете одновременно вести все больше и больше проектов, бизнес расширяется, а ваша прибыль, соответственно, увеличивается.

Главная сложность данного пути – выбравшему его необходимо быть не только классным дизайнером, но и отличным организатором. Я видела массу архитектурных и дизайнерских бюро, которые пошли по этому пути. Кто-то добился потрясающих успехов, другим это не удалось. У некоторых дизайнеров, руководящих студиями, абсолютно нет времени заниматься собственно дизайном. Все их время уходит на организацию рабочего процесса, решение вопросов, связанных с бухгалтерией, маркетингом и общением с клиентами, и это не делает их счастливыми.

Думаю, большинство дизайнеров, основавших собственные студии, представляли себе, что они сами будут вести только лучшие проекты – большие, высокобюджетные, интересные. А те, что попроще, отдадут своим сотрудникам. Кому-то удалось достичь желаемого, кому-то – еще нет. Это в значительной степени зависит от личных качеств.

Все очень индивидуально. Возможно, что у вас прирожденный талант организатора и вам этот процесс доставляет не меньше удовольствия, чем дизайн. А может, вы умеете правильно расставить приоритеты и спланировать свою работу так, чтобы в ней соблюдался баланс между организационными вопросами и творческими. Тогда этот путь для вас – настоящая золотая жила.

Если вы приняли решение двигаться по этому пути, вам потребуется подробный бизнес-план, расчет рентабельности. Вам нужно просчитать затраты на аренду офиса, зарплату и прочие расходы, понять, сколько проектов и по какой цене вам нужно сделать, чтобы не только окупить все эти затраты, но и заработать себе на жизнь. Вам нужно заранее продумать, что вы будете делать в более тихие месяцы, когда количество заказов сократится – все-таки дизайн интерьера во многом сезонный бизнес (к примеру, у меня и многих моих коллег во второй половине лета и начале осени обычно немного новых проектов), из каких денег вы будете платить сотрудникам зарплату. Вам очень серьезно нужно задуматься о том, каким образом формировать оплату труда – будет ли это оклад, сдельная оплата, процент от проекта или какой-то другой вариант?

Вам нужно будет подумать о способах мотивации сотрудников. Как говорит мой отец, Бог человеку сотрудников дал за грехи его. К сожалению, зачастую получается так, что люди хотят получать зарплату за то, что они присутствуют на работе. Сделать так, чтобы они при этом еще и работали, – ваша задача и ваша головная боль.