Писатели США о литературе. Том 2 - Коллектив авторов
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
РАЗВИТИЕ ЖАНРА РОМАНА (ТНЕ ЕАКЬУ 5ТАТО5 ОР ТНЕ ИОУЕЬ)
Из журн.: Ез^шге, 1972, ВесетЬег, приложение к статье Вулфа УЬу 1Ьеу агпЧ УгШп§ 1Ье Огеа* Ашепсап 1Моуе1 Апутоге. Перевод сделан по изданию: УоИГе ТЬ. ТЬе Иеу 1оигпаИзт. N. У., 1973.
МИФ Ц РЕАЛИЗМ В РОМАНЕ (МУТН УЗ. КЕА1Л5М Ш ТНЕ ШУЕЬ). Там
же.
Уолтер Лоуэнфелс (Уа11ег Гоуеп^е1!з, 1897—1976)
Прогрессивный поэт и критик, продолжатель уитменовской традиции в поэзии США. В 20-е гг. примыкал к американским «экспатриантам», художникам и литераторам, жившим в Париже. После возвращения в США в 1934 г. сблизился с левыми силами, сотрудничал в рабочей прессе., в 1950-е гг. подвергся преследование ям маккартистов. С середины 50-х гг. его деятельность поэта и критика приобретает особую активность: сборники стихов «Американцы за мир» (1954), «Сонеты любви и свободы» (1955), «Многие смерти» (1964), «Воображаемой дочери» (1964) и др. Много сил отдавал собиранию прогрессивных поэтических талантов, был редактором литературных антологий «Поэты сегодняшнего дня»
(1964), «Где Вьетнам?» (1967), в которых представляет как белых, так и черных поэтов. В книге «Революция во имя человека» (1973), прибегая к поэтическому, метафорическому языку, излагает свою идейно-эстетическую программу. По мысли Лоуэнфелса—гуманиста и исполненного оптимистического «уитменовско-го» мироощущения,— «политика» неотделима от «поэзии», но должна быть выражена не с помощью прямолинейных риторических деклараций, а вырастать из осознанной философской концепции мира, из веры поэта в неодолимость поступательного, прогрессивного хода истории, из веры в неизбежность «поющего завтра».
ПОЭЗИЯ КАК ИСТОРИЯ (РОЕТКУ А5 Н13ТОКУ). Из кн.: Ьошеп*е1з У. ТЬе Кеуо1Шюп 1$ 1о Ье Нитап. N. У., 1973.
Барри Стейвис (Вагпе 3(аУ15, р. 1907)
Прогрессивный драматург, создатель цикла историко-героических трагедий, в центре которых—яркая личность, бросающая вызов невежеству (Галилей в «Светильнике, зажженном в полночь», 1966), рабству (Джон Браун в «Харпере Ферри», 1968), социальной несправедливости (Джо Хилл в «Человеке, который никогда не умирал», 1972). Герой остается моральным победителем, хотя верность своим убеждениям может стоить ему жизни. Опираясь на опыт «высокой» трагедии античности и шекспировской драматургии, Стейвис разрабатывает свою сценическую технику, стремясь охватить крупные временные отрезки, показать героев в сложных взаимоотношениях с богато представленным социальноисторическим фоном, четко расставить социальные акценты. Свои эстетические принципы ясно сформулировал в статье «Мое понимание драмы». Отмежевываясь от драматургии, пронизанной скепсисом и пессимизмом, озабоченной «делами людишек жалких», Стейвис ратует за драму, которая «проникает в суть идей с тихой леностью, что поднимает их до уровня страстей». Итогом размышлений над природой драматического искусства является и его статья «Об объективном и субъективном конфликте в драме».
МОЕ ПОНИМАНИЕ ДРАМЫ. Из кн.: Соп1етрогагу Бгатайз^з. Е<1. Ьу У. Утзоп. N. У.— Ьопскт, 1973 (без заглавия).
Печатается по изданию: Стейвис Б. Светильник, зажженный в полночь и другие пьесы. М., Прогресс, 1980.
Филип Боноски (РЫИр Вопозку, р. 1916)
Писатель и публицист, выходец из Литвы, сын сталелитейщика, с 30-х гг. принимает участие в рабочем движении. После войны активно сотрудничал в прогрессивной печати («Нью Мэссиз», «Политикл эфферс»). Автор романов «Долина в огне» (1953) о юности литовского юноши, постигающего социальную правду, «Волшебный папоротник» (1959) о жизни рабочего класса США. Как критик активно отстаивает революционные традиции литературы «красных тридцатых», пропагандирует опыт советской культуры. В конце 70-х гг. был корреспондентом американской коммунистической газеты «Дейли уорлд» в Москве. В книге «Две культуры» (М., «Прогресс», 1978) показана острая конфронтация между буржуазной псевдокультурой США и другой культурой, имеющей глубокие демократические и гуманистические традиции. При этом он широко привлекает материал современного кино, театрального искусства в США, подробно освещает культурные проблемы, вызванные к жизни «негритянской революцией».
В АВАНГАРДЕ СОВРЕМЕННОСТИ
Печатается по тексту «Литературной газеты», 1974 г., 4 сентября Курт Воннегут (КшЧ Уоппе^и*, 1г., р. 1922)
Своеобразная, причудливая манера Курта Воннегута, в которой сочетаются острая сюжетность с фантастикой, гротеском, порой бурлеском и эксцентриадой, а буйный полет фантазии «сосуществует» со злой иронией, заставляет критиков причислять его творчество то к научной фантастике, то к «черному юмору» и неоавангардизму, то к сатире. Некоторые исследователи пишут об особом, «воннегутовском», стиле. Однако, как утверждает сам писатель, его творчество вырастает из традиций сатиры Аристофана, Рабле, Свифта. Из американцев ему особенно близок Марк Твен позднего периода, автор «Таинственного незнакомца» и «Дневника сатаны», произведений, отмеченных горьким, пессимистическим взглядом на современную цивилизацию. Рецензия Воннегута на роман близкого ему по манере Дж. Хеллера «Что-то случилось» свидетельствует о том, что автор «Бойни номер пять» солидарен с теми писателями своего поколения (Н. Мейлером, И. Шоу, Дж. Джонсом), которые остро ощущают одиночество, внутренний трагизм внешне благополучного существования человека в дегуманизированном, технократическом обществе.
НЕОБЫКНОВЕННЫЙ РОМАН ДЖОЗЕФА ХЕЛЛЕРА ОБ ОБЫКНОВЕННОМ ЧЕЛОВЕКЕ (Ю8ЕРН НЕЬЬЕК’5 ЕХТКАОКБШАКУ КОУЕЬ АВ01ГГ АЫ 01ШШАКУ МАИ). Из журн.: Ыеу Уогк Тппез Воок КеУ1е^, 1974> ОсюЬег 6.
К стр^. 342 ...Блумингсдейл—один из наиболее дорогих универсальных магазинов Нью-Йорка.
Роберт Пенн Уоррен (КоЬег! Репп Уаггеп, р. 1905)
Известный романист и поэт, Уоррен много внимания уделяет литературоведению. В 30—40-е гг. был близок к методологии «новой критики». Вместе с Клинтом Бруксом составил две антологии: «Понимание поэзии» (1938) и «Понимание прозы» (1943), в которых собраны несколько десятков текстов, сопровождающихся образцами их «пристального чтения» (с1озе-геас!тб) и интерпретации. В эссе «Поэзия чистая и нечистая» (1943) утверждал, что поэзия «зависит от системы взаимоотношений — структуры, которую мы и называем стихотворным произведением». В дальнейшем в большей мере учитывает связь литературы с общественноисторической средой (книги «Избранные эссе», 1958; «Собрание критических эссе», 1965). В 1959 г. совместно с К. Бруксом обнародовал сборник «Понимание литературы», в котором рассматривается творчество американских художников слова от Твена до А. Миллера. К 100-летию со дня рождения Драйзера опубликовал монографию о его творчестве «Венок Драйзеру». Свидетельством развития его антибуржуазной критики является один из его цоздних очерков «Вестники бедствий: писатели и Американская мечта».
В интервью журналу «Сатердей ревью» (1981) вводит читателя в свою творческую лабораторию. Объясняя различие между прозой
